Изкуството на гравьора

Гравирането е един от най-древните и благородни начини за украса на околния свят, които са известни само на човека. Достатъчно е да си припомним скалното изкуство - това бяха първите опити на човек да издълбае рисунка върху твърда повърхност.

В нашата статия ще говорим за бизнеса с гравиране. Нека да поговорим за посоките на това майсторство, за продуктите и техните създатели. Но да започнем с историята...

История на гравирането

Смята се, че гравирането като изкуство възниква преди около три хиляди години в Китай. Още тогава занаятчиите са издълбавали деления и сложни шарки върху циферблатите на слънчевите часовници. Въпреки факта, че меките ножове от онова време не са били подходящи за обработка на всякакви твърди материали и са били малко полезни дори за работа с благородни метали, древните бижутери са успели да създадат истински произведения на изкуството.

Гръцки слънчев часовник

Гравирането става много по-лесно, след като гръцките занаятчии откриват втвърдяването на желязото през 7 век пр.н.е. След това штихели – т.е. фрезите, използвани от гравьора, са по-близки по твърдост до съвременните образци и занаятчиите успяха напълно да се концентрират върху творческата страна на процеса.

Още през 4-ти век пр. н. е. гравирането се използва навсякъде: при производството на линейни везни за водни часовници и плочи за компаси (аналогично на съвременния компас), за създаване на бижута и медали. Освен това в древна Гърция и Рим съдовете и предметите от бита са били украсени с гравиране, а кавказките гравьори са покривали бойни брадви и други оръжия с гравирани изображения на животни.

Невероятни примери за гравиране, оставени от майсторите на древносттаРусия. Особено интересни са павловските брави за ковчежета. Това са фигурки на шутове и ездачи, лъвове и русалки, жерави и странни птици, украсени с изкусни шарки.

Гравирането върху златни предмети е било популярно в древен Египет, Сирия, Месопотамия и други страни на Изтока. През Средновековието е имало традиция да се поставят възпоменателни надписи върху бижута.

Български щампани пръстени, XV-XVI век

Пръстени, брошки, висулки, гривни, ковчежета, както и всякакви произведения на бижутерското изкуство бяха украсени с надписи.

Въпреки това, гравирането стана наистина търсено в целия свят едва след една и половина хиляди години - в средата на 11 век. Това беше ерата на завладяването на океана и компасите и хронометрите, създадени от квалифицирани гравьори, изиграха важна роля в нея.

История на гравюрата в България

Шест века по-късно модата на гравирането идва и в България, заедно с големите реформи на Петър I. Преди това масово са били украсявани с гравиране само дървени корици на книги и някои предмети от бита. Истинският разцвет на гравьорското изкуство се случва през 18 век и отново поради развитието на науката: Българската академия на науките има нужда от много прецизни гониометрични инструменти.

Книга с резбована дървена корица

Интересното е, че в същия период гравирането става търсено сред населението: „Фряжски листове“ - гравюри, изрязани върху мед и дърво - украсяват къщите на търговци и аристократи. Освен това гравюрите са използвани като поздравителни листове или възпоменателни съобщения.

През 18-19 век гравирането се използва за украса на оръжия: умелите рисунки върху студено лъскава стомана бяха визитната картичка на много оръжейници.

Пистолет от Пол Позър

Гравиране вСССР

С идването на власт на болшевиките много бижутери бяха преследвани, а луксозните стоки се смятаха за престъпление срещу идеологията. Смяната на властта обаче повлия върху развитието на гравьорския бизнес ... положително. Да, да, пак наука.

Още през 1922 г. създателите на новата ера се нуждаеха от огромно количество решетки, везни, крайници и различни части за устройства. И през 1926 г., със създаването на лаборатория за научна фотография, стана очевидно, че търсенето на гравьори само ще расте.

Трябва да се отбележи, че през тези години уменията за гравиране достигнаха ново ниво: използвайки комбинирани и фотографски методи, бижутерите можеха да прилагат символи и разделения с невероятна точност.

Техники за гравиране на бижута

Според техниката на изпълнение гравирането на бижута днес е ръчно, фрезоване (включително диамантено гравиране) и лазерно, използва се и киселинно ецване.

Ръчното гравиране в бижута в никакъв случай не е надпис върху метален продукт, който ще бъде направен във всеки търговски център. Инструментът за ръчно гравиране е вече споменатият инструмент за гравиране. В съвременното производство художник-дизайнер прави 3D модел на продукт - такава работа изисква много знания, умения и опит.

Художникът обработва всички най-малки детайли и едва след това продуктът се изрязва с помощта на модерно оборудване. Но дори и след най-прецизната техника, майсторът ръчно усъвършенства всяка рисунка. Тук подходът е много по-сериозен и резултатът от работата ще бъде в състояние да оцени не само клиенти-купувачи, но и професионални колеги.

Гравьорът няма право на грешка: никакваръкостискането може трайно да повреди продукта. Ръчното гравиране е "бижутерска работа" в истинския смисъл на думата. Днес ръчно изработените гравьори правят това, което са правили техните предшественици преди хиляди години. Ръчно гравираните бижута са наистина уникални, няма други такива в целия свят.

Можете да обработвате предмети с бормашина или фреза. Има голямо разнообразие от фрезови машини и приставки за тях: от прословутата бормашина до машината за фрезоване с диаманти. Диамантеният нож оставя дълбоки четиристранни вдлъбнатини върху повърхността на продукта, създавайки изключително триизмерно изображение.

Създателят на бижутерската къща "Квашнин" произведе голям брой бижута и инструменти за гравиране, патентовани от Роспатент. Това оборудване позволява извършването на най-сложните бижутерски работи, гравиране на украса на награди, медали, купи.

Истинското откритие на модерността е лазерното гравиране. Специална машина се програмира за нанасяне на конкретно изображение, след което в нея се поставя детайл. Лазерът изпарява метални частици, променя структурата и цвета си, което води до фотографски ясно изображение. Особено популярно е лазерното гравиране за производството на религиозни бижута, по-специално икони за носене.

майстори на гравиране

Иван Алексеевич Соколов

Иван Соколов е роден в самия край на царуването на Петър I. Той става един от най-забележителните гравьори в историята на царска България. Бъдещият "художник по мед" учи в класовете по изкуства в Академията на науките в Санкт Петербург: рисуване при Шумахер, гравиране при Кристиан Алберт Вортман и Отомар Елигер.

През 1745 г. Иван Соколов става главен магистър на Академията. Отзадпрез следващите 12 години той обучава много гравьори и прави всичко възможно гравьорското изкуство в България да не отстъпва по нищо на постиженията на западните бижутери.

Михаил Евлампиевич Перхин

Михаил Перхин произхожда от семейство на селяни, които за услугите, извършени на отечеството, са били освободени от служба и данъци. На 18-годишна възраст Михаил заминава за Санкт Петербург, за да работи, постъпва като чирак на бижутер и завинаги свързва живота си със „златния занаят“. Още на 26-годишна възраст (1886 г.) той получава високото звание майстор и е поканен да работи в работилницата на Фаберже.

Михаил беше истински гений в бижутерията: само две години по-късно той отвори собствена работилница, стана главен майстор на Фаберже и получи правото на лична марка: инициалите „M. П.“. Именно с този отличителен белег са украсени 28 от 54-те императорски великденски яйца, включително такива известни произведения като:

"Пъпка на роза";
"Дворците на Дания";
"Транссибирски експрес";
"Мадона Лили";
"Бронзов конник";
"Гатчински дворец" и др.

Михаил Евлампиевич Перхин е бил главен майстор на къщата Фаберже в продължение на 18 години. През това време той се превръща в истинска легенда на българското ювелирно изкуство като цяло и в частност на гравьорското майсторство.

Антон Фьодорович Васютински

Ако говорим за развитието на медальорското изкуство в България, тогава първият човек, който си струва да си спомним, ще бъде Антон Федорович Васютински. Този майстор завършва Академията на изкуствата през 1888 г., а още през 1891 г. неговите произведения - медали, представени на изложба в Париж - са удостоени с почетен диплом.

От 1893 г. Васютински е старши медалист на Монетния двор в Санкт Петербург. През 1920 г. става помощник-управител на Медал испомагателни звена (естествено монетният двор вече е станал Ленинград), през 1922 г. - управител, а през 1926 г. - главен медалист.

Въпреки че майсторът е работил по-голямата част от живота си в Българското царство (именно изпод негова ръка например излиза юбилейната рубла за 300-годишнината на династията Романови през 1912 г.), той има наистина голям принос за развитието на гравюрата в СССР.

Именно Васютински направи всичко, за да осигури откриването на медален отдел в Академията на изкуствата. Негови ученици са Н. А. Соколов, В. В. Голенецки, С. Л. Тулчицки и други изключителни майстори. Всъщност Васютински създава цяла школа от руски медалисти.

Сред личните произведения на Васютински могат да се отбележат печатите за монетите на СССР: 10, 15 и 20 копейки, сребърни 50 копейки и рублата, златни червонци. Той беше и един от майсторите, работили по създаването на печата на Ордена на Ленин.

Гравиране на бижута днес

Гравирането си остава най-добрият начин да направите едно бижу или сувенир наистина уникален, да му придадете специална стойност. Тази техника се използва за прилагане на надписи и рисунки върху:

Пръстени;
таблетки;
сватбени брави;
ковчежета;
Медали;
пръстени;
Гледам;
Гривни;
Висулки, колиета и други бижута.

Търсите високо професионални гравьори? Просто се свържете с бижутерската къща Kvashnin: ние можем да направим модел с всякаква сложност: качеството на резултата и високата му художествена стойност ще ви позволят да пазите продукта с трепет и да го предавате от поколение на поколение.