Mosaics of Pompeii материали и технологии на мозайки
Най-известният и най-добре запазеният от мъртвите градове на древния свят съдържа много великолепни изображения на мозаечно изкуство, както под формата на реалистични картини, които са били точно произведение на изкуството, така и под формата на големи подови мозайки, които са служили като утилитарно подово покритие. От гледна точка на художествен стил и сюжети помпейските мозайки представляват не само историята на античното изкуство, но и предвиждат развитието на изкуството през следващите хилядолетия. Символизъм и реализъм, примитивизъм и дори сюрреализъм - на различни етапи от историята на града майсторите на мозайки в Помпей създават картини за всеки вкус и цвят. (Което като цяло потвърждава общоприетото правило: всичко ново е добре забравено старо.)
Много от най-интересните мозайки сега се съхраняват в Националния археологически музей на Неапол. Но дори и в самия Помпей можете да видите необикновени рисунки от цветни камъни. В много композиции прави впечатление внимателният подбор на цветовете и големината на мозаечните елементи – едва няколко милиметра.
Александър Велики и Дарий в битката при Исус
Най-известната мозайка от Помпей е Битката при Исус от Къщата на Фавна. Мозайката е известна не само с образа на Александър Македонски, но и с художествената дълбочина на изображенията, динамиката на цялостната картина, емоционалността и драмата, пренесени през хилядолетията. Сюжетът на мозайката е един от ключовите моменти в историята на древната цивилизация. Битката на армията на Александър Велики с армията на персийския цар Дарий отвори пътя на великия командир на изток, към Индия. И нанесе зашеметяващ удар на Персийската империя. Авторите на мозайката успяха да предадат не само преживяванията на главните герои, но и общата интензивност на страстите.
Предполага се, че мозайката е изработена през I веквъз основа на оригинал на картина от гръцкия художник Филоксен от Еритрея. Филоксен е бил съвременник на Александър, така че е много вероятно острите, интензивни, леко ъгловати черти на лицето на Александър да са много по-близо до оригинала, отколкото идеализираните портрети от по-късни времена. Лицето на Дарий, въпреки че отразява сложна гама от чувства, най-вероятно има и портретна прилика с царя на персите.
Картината като цяло е поразителна със своята многостранност и цялост. Сложността на композицията се формира от множество фигури на воини, конници, които са в движение. В същото време лицата и детайлите са изписани с точност и реализъм. В мозайката на битката при Исус цветовата схема е ограничена - използвани са черни, бели и жълто-червени цветове. Това ограничение в никакъв случай не се дължи на липсата на материали с различен цвят, а е артистична концепция, вероятно подчинена на някакви общи интериорни интереси. Трудно е да се прецени, може би картинният оригинал първоначално е направен в такива цветове.
В момента оригиналната мозайка се намира в Археологическия музей на Неапол, но първоначално е украсявала пода в Къщата на Фавна в Помпей (сега има точно копие на мозайката, направено от занаятчии от Равена). Размерът на композицията е 5,84 на 3,17 метра (площта е над 15 квадратни метра), броят на мозаечните елементи е повече от милион и половина.
помпейска котка
Втората репликирана мозайка от Помпей е изображение на леопард (някои обаче смятат, че това е котка). Характерното петнисто оцветяване се предава доста точно, не оставяйки никакво съмнение относно хищността на звяра и изразените лапи с нокти.Но усмивката на лицето едва ли може да се счита за агресивна - котката е по-вероятно да играе, подготвяйки се да скочи за играчка, отколкото сериозно да атакува.
На тази мозайка ясно се вижда една от типичните техники на римската мозайка - силуетът на картината е подчертан не само от цветни кубчета, но и от фонови бели елементи, разположени по линията. Обемът на самото тяло на животното е добре предаден в мозайката, а сенките от лапите са предназначени да подчертаят реализма на изображението. Добра путка, добра.
Cave Canem - Страхувайте се от кучето
Друг "хит" на мозайките от Помпей е кучето пазач.В Помпей изображението на куче на входа на къщата служи като вид талисман за сигурност и предупреждение за гостите. Надписът Cave Canem (Страх от кучето) на един от тях се е превърнал в общоприето съществително за подобни изображения. Повечето пазачи са направени в черно и бяло - кучето, което пази къщата, обикновено е облицовано с малки черни кубчета на светъл фон. Размерите и сюжетите на мозайките с кучета са индивидуални - има както големи и много реалистични кучета, така и по-малки, които са повече маркирани, отколкото нарисувани в детайли. По-характерни са свирепи и предпазливи кучета, но на някои пазачите мирно се свиват и спят.
На примера на горните мозайки се забелязват разлики в стила и формата на изображенията. Има няколко периода в изкуството на Помпей, тъй като градът се развива и расте в продължение на няколко века. Без да навлизаме в тънкостите на историята на изкуството, просто ще насочим вниманието на посетителите към забележима разлика в представянето на изображенията и формата на изпълнение на мозайките.
В древната митология има един много ясно изразен образ на куче пазач - това е Цербер, който пази входа към друг свят. Кой знае, може би, изобразявайки куче на входа, жителите на Помпей са се надявали, че тя ще ги предпази от неприятностите и трудностите на външния свят изапазите мира и спокойствието в къщата? Жалко е, че красивите мозайки в крайна сметка не изпълниха тази цел.
Академия на Платон.
Академията на Платон е известна философска школа, в която са положени много от основите на съвременната цивилизация. Смята се, че мозайка във вила в Помпей изобразява група философи от класическия период. Втори отляво - Лизий, трети отляво - Платон. Самата картина е стегната и почти схематична в изобразяването на детайлите. Античният храм, дървото, капителите на колоната са маркирани, но не са проследени, въпреки че гънките на дрехите са точни и реалистични. Композицията и начинът на изпълнение подсказват, че мозайката е направена по рисуване на гръцката школа. Но по времето, когато мозайката беше направена, в Помпей царуваше различен стил - шикозна рамка с великолепно декоративно преплитане на плодове, панделки, листа и осем комични маски беше добавена към сюжетния образ на майстора на мозайката. Всяка маска е оригинална, не се повтаря, а смешните им гротескни гримаси сякаш се смеят на патоса на централния сюжет.
Някои историци смятат, че мозайката изобщо не изобразява Платон и изобщо не неговата Академия, а среща на учени от Александрийския музей (който изобщо не беше музей в нашето разбиране, а нещо като академия на науките и университет в една бутилка). В голямата схема на нещата наистина ли има значение? Хората седят, говорят за важни неща, а маските се смеят наоколо - колко пъти световното изкуство ще повтори подобен сблъсък.
Материалът за мозайката бешемраморни кубчета с добавка на смалт. Сега мозайката е в Неапол, в Националния археологически музей.
хора и съдби
В помпейската живопис и мозайки често се срещат митологични и жанрови сцени. Понякога е просто невъзможно да се разграничи къде е изобразена легендата и къде е изобразен реалният живот. За нас целият свят на Древен Рим е една голяма легенда, със своите установени образи, клишета и заблуди.
Мозайка, изобразяваща скелет, може да изглежда като мрачно пророчество, но в действителност жителите на Помпей изобщо не са били склонни да изпадат в меланхолия и униние. Най-вероятно подобно изображение е напомняне на лечителя за това как работи човек или табела на погребален дом. Ако помпейските лупанарии са известни със своите илюстрации, които са разбираеми без никакво обяснение, тогава защо да не приемем подобен подход в други области на предоставяне на услуги?
Нашият универсално образован свят понякога е твърде обсебен от предопределението. Но помпейците, съдейки по тази картина, придават голямо значение на съдбата, шанса, късмета. (Нещо като - не се отказвайте от чантата). Колело, череп, везни, мярка - символиката е разбираема дори след няколко хилядолетия. Две рокли, два свята - а понякога е толкова лесно да си от другата страна.
Животни, птици, риби
Изкуството на мозайката беше толкова широко разпространено, че сред сюжетите на мозаечните картини и пана има голямо разнообразие от животни, птици, риби - в естествената им среда, във взаимодействие или просто под формата на натюрморт (и преди известния лов"колапсите" на Снайдерс са все още векове и векове. ).
подводно царство
Композиционният център на картината е октопод, увит около омар с пипала. Близо поставените и подчертани очи на октопода изглеждат насочени директно към зрителя на картината. Октоподът сякаш води диалог със зрителя през стъклото на модерен аквариум, докато останалите риби са заети със собствения си бизнес. Няма съмнение обаче, че всички представени видове риби, мекотели, ракообразни са съставлявали значителна част от диетата на помпейците, така че мозайката е своеобразна илюстрация на кулинарните навици отпреди две хиляди години.
Мозайки в интериора на Помпей
Би било несправедливо да не обърнем внимание на оцелелите примери за вътрешна украса на дворовете и вилите на Помпей. Жителите на древния град знаеха много не само за изящните изкуства, но и знаеха как да оборудват домовете си с елегантност и лукс. Вероятно повечето от подовете в къщите на аристокрацията и богатите семейства са били украсени с геометрични и флорални орнаменти, облицовани с черни и бели елементи. Но огромни цветни подови композиции не са необичайни (като вече споменатата битка при Исус).
Някои оцелели примери за декоративно и интериорно изкуство учудват с изобилие от идеи и хармонични цветови комбинации. Други "специалисти" са готови да припишат колоната, облицована с мозайки, или към византийската епоха (няколко века преди нея), или към ексцесиите на барока (-110 века). Междувременно в колона, необичаенгеометрична шарка, флорален и флорален килим, както и три бордюрни колана с оригинални рисунки. Използването на смалта предполага, че колоната е направена в късния период, което не й пречи да надмине с векове постиженията на дизайнерското изкуство. Размерът на мозаечните елементи в облицовката на колоната понякога е само няколко милиметра.
Историята на римската мозайка далеч не се изчерпва с художествените рисунки, намерени в Помпей. Въпреки това, градът, покрит с пепел, даде представа за това колко широко е използвана мозайката в изкуството на външната и вътрешната декорация на обществени сгради и жилищни сгради в древния римски свят. След като умря, Помпей се превърна в паметник на себе си и на древна цивилизация, която обърна толкова много внимание на красотата и естетиката на ежедневния си живот.