10 неща, които трябва да знаете за PJ Harvey
Тя е най-добрата инди звезда.
Излизайки от бездната на рошави коси, цигарен дим, депресиращи китарни акорди и самоотвержено търсене на душата в началото на 90-те, британката Поли Джийн Харви за първи път се превърна в олицетворение на златната ера на алтернативния рок. И тогава лесно преживя 90-те години, не потъна в забрава и категорично отказа да покаже признаци на застой. Оттогава е израснало цяло поколение млади независими музиканти, които почитат Харви като своя кръстница (няма нужда да ходим далеч - Bat For Lashes, която вече дойде в Москва, дължи много на своята сънародничка). Между другото, Кърт Кобейн смята дебютния запис на Харви ("Dry", 1992) за своя 16-и любим албум.
PJ не влезе веднага в ролята на независим артист във всеки смисъл: тя записа първите си два албума като лидер на PJ Harvey Trio, а вече третият албум, който се превърна в пробив, To Bring You My Love, тя издаде соло, но под стриктното ръководство на продуцента-титан Flood, който записа Depeche Mode, U2, New Order и като цяло всички, на които вашите родители са били фенове през бурните 80-те. Този албум на Харви все още се смята за един от емблематичните записи на 90-те години и е включен в списъка на 500-те най-добри записи на всички времена според Rolling Stone.
Тя мрази да се повтаря.
Това се отнася както за звука, така и за външния вид - за издаването на всеки запис PJ организира сесия за трансформация, внимателно разработвайки нов образ. Независимо дали е вдъхновен от електрониката (“Is This Desire?”, 1998), или флиртува с поп рока (“Stories From The City, Stories From The Sea”, 2000), след това решава да запише независимо всички инструменти в албума и да премести записа от задушните студия в собствената си всекидневна (“Uh Huh Her”, 2004). Що се отнася до визуалната страна, обратно в средата на 90-теСтилът на Харви мигрира от тесните барове към задкулисието на театъра, правейки я по-драматична и екстравагантна. Ярко сини сенки? Лесно. Пера вместо прическа? Моля те.
У дома тя е почитана като национално богатство.
Тя приема видеоклиповете си много сериозно.
Вече дебютното видео на Харви, "Рокля", беше много странна гледка: прекрасни изображения, повтарящи се кадри ... Каква е тайната? Харви и дебютиращият режисьор Мария Мохнац имаха достатъчно пари само за 12 минути снимане, така че трябваше да използват въображението си и да измислят как да разтегнат кадрите в пълноценен клип. Трудностите на творчеството сближиха двойката толкова много, че Мария стана близка приятелка на Харви и почти най-важният човек в нейната кариера: оттогава Харви й се довери да заснеме обложки на албуми и видеоклипове.
Тя беше музата на Ник Кейв.
Кой може да бъде по-добър избор за Харви от най-адския австралиец в историята? Роман Харви и Ник Кейв бяха стремителни, но, както често се случва с креативни хора, много плодотворни. Харви записа два дуета с Кейв за неговия забележителен албум от 1996 г. Murder Ballads, същият, в който удави Кайли Миноуг. И когато двойката се разпадна, Кейв изобщо получи карт бланш: на следващия му диск „The Boatman’s Call“ (който мнозина смятат за най-добрия му) три песни наведнъж са посветени на английската муза на Кейв. Що се отнася до самата Харви, тя постоянно отбелязва, че не обича да пише автобиографични песни, така че дали в дискографията й има записи за бивше гадже с високи вежди е загадка. Тя очевидно не таи злоба към него: преди няколко години направи кавър на един от хитовете на Кейв „Red Right Hand“.
Тя е работила с много страхотни музиканти.
Освен Кейв, Харви честосе озова в едно студио с не по-малко видни колеги. В албума "Stories From The City, Stories From The Sea" можете да намерите много романтичен дует с Thom Yorke "This Mess We're In". През 1998 г. тя пее с Tricky в албума Angels With Dirty Faces. Участва в записа на албума на Мариана Фейтфул „Before the Poison” (2004). Тя пее и свири на различни инструменти в албума The Desert Sessions, страничен проект на Josh Homme от Queens of the Stone Age.
В свободното си време тя извайва и рисува.
Талантливият човек е талантлив във всичко и т.н. Като се има предвид, че Харви изглежда владее всички възможни инструменти, не е изненадващо, че в един момент ръката й посегна към глината и четките. Нейните скулптури периодично се излагат в галерии, а през 2013 г. Харви участва в издаването на тримесечното литературно списание Zoetrope, което се ръководи от Франсис Форд Копола. Рисунките на Харви украсиха историите на Уди Алън - това наистина е неочаквано сътрудничество!
Що се отнася до изкуството, миналата година Харви реши самата тя да бъде експонат, макар че вместо "Лубутени" тя донесе много музикални инструменти и стъкло в културния център "Сомърсет хаус" в Лондон, от който построи звукозаписно студио. Всеки можеше да проследи как Харви пише нов албум: входният билет позволяваше 45 минути за гледане на творческия процес. Очевидци разказват, че гледката е спирала дъха.
Тя издава книги с поезия.
Изненадващо, първата стихосбирка на Харви излезе едва миналата година. Процесът на подготовка обаче беше сериозен. Харви, в компанията на фотографа Шеймъс Мърфи, обиколи половината свят: двойката посети Косово, Афганистан и Вашингтон. Тя се сприятелява с Мърфи, докато работи върху Let EnglandShake и книгата отне три години, за да бъде завършена. Надяваме се, че PJ ще го донесе в Москва като стока. Или дори премахва материал от нас за бъдещо продължение.
Понякога се вдъхновява от българския фолклор.
Харви има много източници на вдъхновение, включително българския фолклор. При издаването на Uh Huh Her, Харви каза в интервю, че е изучавала нашата народна музика и това силно е повлияло на звука на записа. А в песента „The Glorious Land” от „Let England Shake” изобщо е използван преводът на безименната българо-народна песен. Ела по-често при нас, PJ, ще ти подарим кокошник.
Тя ще издаде нов албум тази година.
До пристигането на Харви в Москва тя вече ще е издала деветия си студиен албум The Hope Six Demolition Project, първият от пет години и същият, който е написала в стъклено студио. Като се има предвид страстта на артиста към прераждането и експериментирането, да се правят прогнози за звука е просто глупаво. И това, разбирате, е най-доброто, което може да се каже за музиканта.