10-те най-нечестни Оскара, които бяха обидени от филмови академици, култура, аргументи и факти

След всяка церемония по връчването на Оскар те говорят много за това кой е получил статуетката заслужено и кой просто е имал късмет (звездите в небето се събраха.

най-нечестни

Британското филмово списание Empire проучи историята на най-важната филмова награда в света и установи, че в нея има достатъчно несправедливости.

Плодът на труда на британците е по-актуален от всякога, защото тази година десет филма претендират за Оскар, един от друг по-красив. Ще бъде трудно да се определи най-добрият, но без значение кой ще спечели, феновете на киното няма да бъдат доволни от нито един вариант.

1. 1977 Най-добър филм: Роки вместо мрежа

Обвинителната лента за медиите и за това, че "няма Америка, няма демокрация, има само корпорации", академиите предпочетоха сантименталната история за "Пепеляшка в боксови ръкавици". Трудно е обаче да ги осъдим - тази година "Шофьор на такси" на Скорсезе също претендира за Оскар. "Телевизионна мрежа" също получи рекорден брой статуетки в актьорски номинации, което утеши продуцентите на картината.

2. 1981 Най-добър режисьор: Робърт Редфорд ("Обикновени хора") над Мартин Скорсезе ("Разяреният бик")

Експертите все още спорят какво е толкова специалното в режисьорския дебют на Редфорд, което му позволи да заобиколи биографията на великия боксьор? Мнозина са съгласни, че респектиращата и направена по всички канони семейна драма на Редфорд е много повече по вкуса на консервативните академици, отколкото черно-бялата, твърда и жестока панел на Скорсезе.

3. 1998 Най-добра актриса: Хелън Хънт (“As Good As It Gets”) над Джуди Денч (“Mrs. Barun”)

Холивудската легенда Катрин Хепбърн веднъж каза, че „добрите актьори често печелят Оскар за лоши роли“. Джуди Денч беше номинирана за Оскар шест пъти, но спечели самоведнъж, след като през 1999 г. получи статуетка за най-добра актриса в поддържаща роля във „Влюбеният Шекспир“, в който нейният герой се появява на екрана само за осем минути. Година по-рано тя загуби в по-престижна номинация от Хелън Хънт, посредствена актриса, която непредсказуемо се озова в полза на академиците.

4. Най-добър филм 2006: „Катастрофа“ вместо „Планината Броукбек“

5. 1980 Най-добър режисьор: Робърт Бентън („Крамър срещу Крамър“) над Франсис Форд Копола („Апокалипсис сега“)

Копола преживя сърдечен удар, гражданска война, изблиците на Марлон Брандо, тайфун за една година, правейки най-великия филм за войната. Уви, всичко това впечатли академиците много по-малко от придворно-семейната драма на Бентън, която, разбира се, също е класика, но от малко по-различен вид. Може би филмът на Копола се противопостави на Ловецът на елени, друг виетнамски филм, който спечели Оскар година по-рано. И може би, след като връчиха статуетка на Франсис Форд за втория „Кръстникът“, те сметнаха, че лимитът на наградите на режисьора е изчерпан.

6. 1959 Най-добър режисьор: Винсенте Минели (Джиджи) над Алфред Хичкок (Вертиго)

Оскарите от 1959 г. бяха може би най-противоречивите от 50-те години, до голяма степен защото филмът на Хичкок не получи нито една номинация! Режисьорът нямаше никакъв късмет - той беше номиниран пет пъти в кариерата си за най-добър режисьор, но така и не получи наградата. Но случаят със "Вертиго" е особено обиден. Филмът беше наистина новаторски, дори и сега, половин век по-късно, той се цитира и преподава от съвременното поколение режисьори. Уви, наградата отиде при шаблонния мюзикъл, който тази година спечели във всичките девет категории, в които беше представен.

7. 1982 Най-добър режисьор: Уорън Бийти ("Червените") над Стивън Спилбърг ("Индиана Джоунс и търсачите")Изгубен кивот")

Слоганът на филма на Бийти обещаваше „най-епичната любовна история след Отнесени от вихъра“. Филм за американски журналист, който след Първата световна война бяга с любимата си в България, където тече революцията, ще изглежда като поредната „червена боровинка“ на родната публика. Това обаче не попречи на академиците, които не са запознати с историята, да предпочетат лентата пред творението на Спилбърг. Е, историята постави всичко на мястото си.

8. 1995 Най-добър режисьор: Робърт Земекис (Форест Гъмп) над Куентин Тарантино (Криминале)

И двата филма бяха страхотни. Земекис събра драма, черен хумор, музикални номера и истински епичен размах. Тарантино успя да представи на публиката сложна история, така че мозъците им да не кипнат, когато се опитаха да проследят тънкостите на сюжета. "Гъмп" и Земекис се оказаха по-мащабни и малко по-патриотични - много учени смятат, че филмът не е за човек на първо място, а за Америка. За което получиха Оскар.

9. 1999 Най-добър актьор: Роберто Бенини (Животът е прекрасен) над Едуард Нортън (Американска история X)

Бенини изигра баща, който се опитва да спаси сина си от ужасите на фашистки концентрационен лагер, убеждавайки детето, че всичко наоколо е игра. Нортън изобразява брутален неонацист, който се разкайва за престъпленията си и осъзнава фалшивостта на своите идеали. Буфонадата на италианеца в крайна сметка плени сърцата на носителите на Оскар повече от натуралистичната игра на Едуард и наградата отиде при него.

10. Най-добър филм 1940: Отнесени от вихъра вместо Магьосникът от Оз

През 40-те години борбата за Оскар в номинацията за най-добър филм беше по-скоро като война на живот и смърт. През 2011 г. се радваме, че за първи път от много години битката се води с равни.съперници, а преди 70 години това беше обичайно нещо всяка година. В битката между "Пометени" и "Магьосникът" имаше един победител - режисьорът Виктор Флеминг, който режисира и двата филма. Както често се случва, губещият филм се оказа победител в историята. Все още се цитира, показва на деца, а песента Over The Rainbow е призната в САЩ за най-добрата през 20 век.