Дейвид Линч ви учи как да „хванете голямата риба“
Подобно на Белия заек от приказка, Дейвид Линч показва на читателите пътя към дълбините, на дъното на които се крият творчески идеи, планове, правила на живота.
- "Идеите са като рибите. Ако искате да хванете малки риби, останете в плитки води. Но ако имате нужда от големи риби, ще трябва да отидете по-дълбоко. Там, в дълбините, рибите са по-мощни и по-чисти. Те са по-големи и по-абстрактни. И невероятно красиви. Търся определен тип риби - тези, които могат да бъдат преведени на езика на киното. Но различни риби плуват на дълбочина: за бизнес, за спорт. Има риба за всеки повод s", казва режисьорът в книгата си.
Книгата "Хвани голямата риба" е диалогът на Дейвид Линч със самия него. Автоматично интервю, при което всички въпроси бяха изтрити и останаха само отговори. Той не учи живота, той само прекарва живота през себе си и своето творчество. Читателите тепърва ще имат много въпроси, но този път – не към гения на киното, а към себе си.
- Влюбвам се в някои идеи. И въпреки това живея в същата реалност като всички останали. Ако изведнъж реших, че съм изпитал прозрение и сега ще направя просветен филм, тогава щеше да е друго. Но аз съм просто човек от Мисула, Монтана, който си прави собствените неща и върви по своя път. Като всичко на този свят.
Тълкуване
Страх
Чувал съм много истории за режисьори, които крещят на актьорите и правят всякакви трикове, за да постигнат правилното изпълнение. Има хора, чиято работа се основава на страх. Но според мен това са просто глупости, жалки и глупави в същото време. Когато на човек му е страх и му е неудобно на работа, той не иска да ходи там. В днешно време много хора живеят с това чувство. Постепенно страхът се превръща в отвращение, а след това се превръща в гняв и всички тези чувства се пренасят върху шефа и работата.Ако изграждах работата си върху страха, щях да постигна само един процент от текущия си резултат. И нито аз, нито снимачният екип щяхме да сме доволни от работата. И трябва да е радостно. Трябва да получите истинско удоволствие от работата, както и от живота като цяло. Тогава ще се радваме, както се радват кученцата, които гонят опашката си. Животът трябва да е красив - просто трябва да е ослепително ярък. Вместо да създава атмосфера на страх, една компания може да предложи на служителите си начин да се гмурнат дълбоко навътре, да увеличат енергията и да разширят съзнанието. И тогава самите хора ще искат да работят с пълна отдаденост, дори извънредно и без никакви допълнителни плащания. Те ще започнат да подхождат по-креативно към задачите си и компанията ще получи нов тласък за развитие. Говоря за това колко ефективно може да бъде изпълнена всяка работа. Този подход не винаги се среща в реалността, но всичко може да се промени доста лесно.
Попитайте за идея
Формата, която въплъщава това, което се появява в съзнанието, трябва да остане в съзнанието.(Упанишади) Една идея е абсолютно неразделно нещо. Ако следвате идеята си, със сигурност ще получите подсказка в каква посока да продължите. Трябва даработете внимателно, за да гарантирате, че въплъщението на идеята е адекватно на плана: така че да звучи по същия начин и да предизвиква същите чувства. Удивително е, но само една крачка встрани - и веднага разбирате, че сте направили грешка, защото това, което сте направили, се чувства грешно. В ума се чува глас: „Спрете, идеята е друга“. И също толкова точно определяте кога се оказа, че отгатвате правилния детайл. Това е интуицията, която ви води по правилния път. В началото има само обща цел, а след това, докато напредвате, настройката става по-фина. Трябва постоянно да слушаме какво казва идеята. И когато най-накрая ви се струва, че всичко се е получило както трябва, можете да се надявате, че останалите ще решат по същия начин. Когато се разхождам из пейзажа, изграден по мои идеи, за миг в душата ми пронизва чувство – познах го. Това чувство е като магия. Въпреки че не винаги е необходимо да се изгради комплект, понякога е достатъчно просто да изберете място, което отговаря на идеята. След това това местоположение може да бъде променено, за да предаде по-точно атмосферата на сцената, като например избор на реквизит и настройка на осветлението. Като цяло светлината е изключително важна за филма. Работата продължава докато всичко си дойде на мястото. Просто трябва да се уверите, че отделните фрагменти са хармонично комбинирани, а след това - веднъж! – и изведнъж сам се изумяваш колко всичко отговаря на този първи поглед. По време на снимките могат да се появят нови идеи и филмът може да се промени, докато не бъде завършен. Постоянно трябва да сме готови: понякога най-случайните събития се оказват липсващите части от ребуса. Моменти като тези ме изпълват с огромно чувство на благодарност: как се случи това Веднъж по време на снимките на „Синьо кадифе“ работихме върху епизод в стаята на главния герой Бен, изигран от Дийн Стокуел. В тази сцена той изпя песен„In Dreams“ на Рой Орбисън: музиката звучеше извън екрана и актьорът трябваше едновременно да отвори уста, позовавайки се на Денис Хопър. Сценарият изисква Дийн да вземе малка настолна лампа и да я държи като микрофон, но точно пред него имаше работеща лампа. Никой не знаеше как е попаднал там, а нашият реквизит, Патриша Норис, увери, че не го е поставила там. Лампата беше с дълъг кабел, а крушката й не се виждаше, но осветяваше лицето на актьора. И Дийн, сякаш нищо не се е случило, грабна лампата от масата: мислеше, че е поставена специално за него. Така инцидентите се превръщат в божи дар.Разбира се, понякога не всичко върви толкова гладко, но трябва да се примирите. С течение на времето свикваш с факта, че някои епизоди трябва да бъдат изтрити, след това да прегледаш кадрите и да изрежеш нещо отново. Но ако запазите оригиналния образ в главата си, дори злополуките могат да бъдат на място. Те следват модела.
Мрачност
Често ме питат защо във филмите ми има толкова мрак и насилие, ако медитацията ми дава мир и блаженство? Съвременният свят е пълен с мрачни, страшни неща и повечето филми отразяват реалността, която ни заобикаля. Картините са изградени върху сюжет, а сюжетът от своя страна се развива само чрез конфликт. Затова в киното трябва да има възходи и падения, негативни и позитивни. Влюбвам се в някои идеи. И въпреки това живея в същата реалност като всички останали. Ако изведнъж реших, че съм изпитал прозрение и сега ще направя просветен филм, тогава щеше да е друго. Но аз съм просто човек от Мисула, Монтана, който си прави собствените неща и върви по своя път. Както всичко на този свят, всички сме повлияни от света, в който живеем. Дори и да правите филм от епоха, той неизбежно ще отразява и вашата епоха. Винаги ще се виждафункции, които ще показват кога е създаден филмът. Духът на модерността се усеща най-ясно в нюансите - интонацията на диалозите, поставянето на акцентите в сюжета - те се променят заедно с околния свят. И въпреки че идвам от Мисула - а този град далеч не е крепост на световния сюрреализъм - аз, като всеки човек, мога да видя странностите на нашия свят и да възприема околната среда по мой собствен начин.