Характеристики на поетиката

Според Л. Н. Толстой Фет "проявява лирическа дързост, свойство на велики поети". Какво имаше предвид приятелят на Фет?

Първо, Фет успя да забележи, да открие в духовния свят на хората и във връзката между човека и природата това, което никой не беше забелязал или открил преди него. Второ, той постигна фигуративно и метафорично съвършенство в изобразяването на фините преживявания на човек, който чувства своето единство с природата.

Като потвърждение на тези тези има само едно четиристишие за бялата петербургска нощ:

Плахо луната гледа в очите,

Учудвам се, че денят не е минал

Но широко в района на нощта

Дневна прегръдка.

В този пасаж - в компресирана форма - цялата същност на поетиката на Фет: епитети (плахо, широко), персонификации (месецът изглежда, денят се простира), метафора (редове 3-4) създават не само картина на природата, но и предават чувства, настроения на човек, придружаващ тази картина.

Фет действа тук като поет-художник. Но той е и поет-композитор, който чува и предава не само смисъла, но и звука, неразривно свързан със смисъла. Думата "есен" има две опорни съгласни - мека "с" и "н". А в стихотворението „Есен“ (1870) в осем реда есенното настроение се създава чрез алитерация за тези два звука: „n“ и меката му версия се срещат 14 пъти, а „s“ и меката му двойка - 12! Такава повишена честота на тези звуци, сякаш сама по себе си, създава есенно настроение, вплетено във философския смисъл на стихотворението, което разказва за промяната в етапите на живота на природата и човешкия живот.

Фет винаги рисува човешки преживявания не на нивото на факт, сюжет, дори, може би, не на ниво дума, а на ниво усещания, асоциации - изобразителни, музикални, духовни, духовни, морални,мистични, религиозни, митологични - всякакви! Фет е поет импресионист, който създава впечатление; лирик, който отхвърля сюжета. Той рисува не действие, а неговите резултати, последствия в собствените си чувства. Ето защо в текстовете му няма толкова много глаголи, защото процесът и резултатите от действието могат да бъдат предадени с помощта на други части на речта.

Неслучайно Фет притежава безглаголни поетични експерименти, когато цяло лирическо стихотворение е написано без нито един глагол, всъщност - с непрекъснати номинални изречения, и в същото време се появява картина, пълна с движение и живот. Примери включват два поетични шедьовъра: „Шепот, плахо дихание…” (1850) и „Тази сутрин, тази радост…” (1881).

Анализ на стихотворението на А. А. Фет „Тази сутрин тази радост ...“

Стиховете на Фет често са лирични миниатюри с най-компресирано действие и най-високо художествено съвършенство. Те имат ефект на забавено действие: след първо четене всичко изглежда просто и разбираемо, но човешката дълбочина и философска висота се разкриват едва след упорит труд на душата и ума.

С интервал от 31 години Фет написа два безмълвни поетични шедьовъра. В по-късната от тях, стихотворението „Тази сутрин ...“, в допълнение към факта, че не съдържа глаголи, има още две удивително смели нововъведения в областта на поетичния синтаксис. Първо, стихотворение от осемнадесет реда е едно изречение с безброй хомогенни субекти. И второ, демонстративните местоимения се използват двадесет и четири пъти в различни форми: „това“, „Тези“, „това“, „това“. Всичките осемнадесет реда започват с тези местоимения и съответно със звука "е". Не е трудно да се предположи, че подобна конструкция трябва да бъде натрапчива и да създава усещане за монотонност имонотонност. Но това не се случва. Защо?

Първо, монотонността се премахва само чрез редуване на формите на местоименията. Например в първата строфа схемата е:

В другите две строфи са използвани различни варианти за изброяване.

Интересно е също, че равномерното и ритмично редуване на четиристопния и тристопния трохей, съкратен на всеки два реда, съчетано с неспирното изброяване на пролетни явления и знаци, имитира също толкова неудържимия бяг на ропотна пролетна струя. Това лишава нарисуваната картина от статичност и й придава жизненост и движение.

Как Фет успява да компенсира липсата на глаголи, като същевременно рисува картина, пълна с действие? Факт е, че сред съществителните, изброени в стихотворението, има много, които обозначават процеса на движение, действие. В скрита форма такива съществителни като „сутрин“, „радост“, „сила“, „светлина“, „капки“, „стада“ са пълни с движение. Още по-ясно динамиката се предава от думите „вик“, „говор“, „език“, „свирене“, „въздишка“, „фракция“, „трели“.

Така се създава картина на настъпващата пролет на живота, където човешките чувства и взаимоотношения (радост, сълзи, въздишка през нощта, нощ без сън, топлината на леглото) отразяват пробуждането на природните явления (сутрин, син свод, писък и струни, шум на води, върби и брези, мушици, пчели, зори без затъмнение, изстрел и трели). Това преплитане на състоянието на природата и настроението на човек е една от характеристиките на текстовете на Афанасий Фет.

И така, в това стихотворение поетът успя да изобрази възраждането на младите надежди по напълно смел и неочакван начин, нарушавайки определени канони на версификация и създавайки уникален поетичен шедьовър.

Лаконизмът на текстовете на Фет.

Ролята на резервираността също е свързана с вече отбелязаните особености.лаконизъм, подтекст в лириката на Фетов. Семантичната несигурност е съчетана със символизъм и вътрешна завършеност, целостта на поетичната форма. Липсващите на пръв поглед думи в поетичната фраза се допълват от читателя, който без да иска става сътворец. Според литературния критик Н. Сухова Фет „говори само за самите предмети, без да изважда на повърхността тайната на техните взаимни влияния и съзвучия. Връзката на обектите преминава в подтекста ... ". Изследователят цитира класическата миниатюра на Фетов:

В далечината се вдига прах;

Конен или пеша

Не се вижда в прахта!

Виждам някой да скача

Мой приятел, далечен приятел,

Помни ме!

Минутните състояния в поезията на Фет често се превръщат във философски размисли, което вече беше показано по-горе с примера на стихотворенията „През есента“ и „Тази сутрин ...“. Ето още няколко реда, които разкриват духовния свят на човек, който дълбоко и безстрашно мисли за вечните въпроси на живота:

Не е жалко за живота с уморен дъх,

Какво е животът и смъртта? Колко жалко за този огън

Което блестеше над цялата вселена,

И отива в нощта, и плаче, тръгвайки си.

... положил тук отечеството

Свещеният прах на техните синове...

Няма мавзолей, няма надпис - всичко е боец,

И те легнаха наблизо, покрити със собствената си кръв,

И дядото с внука, и бащата.

Анализ на стихотворението на А.А. Фет "Зората се сбогува със земята ..."

Две състояния - природа и човек - се сливат в едно в текстовете на Фет.

Стихотворението "Зората се сбогува със земята ..." е написано от тридесет и осем годишен поет. Забележителен е класическият ямбичен тетраметър с редуващи се женски и мъжки рими в четири строфи - четиристишия. Равномерният, музикален ритъм се обогатява само в средата на стихотворението от три характерни за Фет възклицания, въведени с помощта на думите „как ...“, „сКакво…". Тези възклицания придават на стихотворението особена чувственост.

Една от любимите думи на Фет "зора" започва стихотворението. Значението и звученето на тази дума е приятно. Но този път поетът изобразява вечерната зора, която „се прощава със земята”. Това не е единствената персонификация с метафоричен оттенък в тази творба. След това ще видим:

С какво блаженство се къпят

Дърветата буйни короната си!

И все по-загадъчна, неизмерима

Сянката им расте, расте като сън...

И накрая (също за дърветата):

... И те чувстват родната си земя,

И питат за небето.

Сянката "расте, расте" (повторението засилва впечатлението за растеж), дърветата "къпят", "усещат", "питат". Както винаги при Фет, картината е жива, движеща се. Природните феномени са надарени с душа, сливайки се с човешката душа.

Какво друго в това пейзажно стихотворение за вечерта на живота "издава" присъствието на човек? Първо, още в третия ред присъствието на лирическия герой е посочено в латентната форма на глагола от първо лице „гледам“. Той е този, който се възхищава на двойствената, противоречива картина на вечерната зора. На второ място, важна роля играят споменатите вече възклицания във втора и трета строфа. Такова изразяване може да дойде само от човек. В допълнение, размислите за „двойния живот“ в края на творбата също издават лирическия герой с глава.

Сливайки състоянието на природата с лиричните отражения на човека, Фет действа толкова поетично филигранно, виртуозно, че наистина не забелязвате веднага тази връзка. Той е тънък лирик, поет импресионист, художник и композитор, създаващ усещане, впечатление с изящните си щрихи и магически звуци.

Това впечатление е двойствено и двойствеността се разкрива не само в края, но още в първиястрофа:

... Гледам гората, покрита с мъгла,

И на огньовете на върховете му.

Изразът „покрит в мъгла“ контрастира с думите „светлини“ и „върхове“. Така че в цялото стихотворение има известна конфронтация между „земята“, „дъното на долините“, настъпващия мрак и височината на дърветата, небето, слънцето. Зората е необяснимо загадъчна за лирическия герой, нейната парадоксалност възхищава. И до края на стихотворението започваме да усещаме все по-ясно как душата на човек се влива в плътта на дърветата и сега поетът, като дърветата, чувства „двоен живот“ - „земя“ и „небе“. Ето защо дърветата са персонифицирани!

Както се очакваше, лирическият пейзаж беше размисъл върху човешкия живот. Реалното и земното в него винаги трябва да съжителстват с възможността за нещо мистериозно романтично, възвишено. Сбогувайки се с живота, човек, подобно на зората, ще отиде в земята, но нова зора със сигурност ще възвести възнесението на душата до неизмерима небесна височина. Тъга и наслада, живот и смърт, вечерни и утринни зори, земя и небе, мрак и слънце - в борбата на тези противоположности поетът вижда същността на живота на природата и човека. "Лирическата дързост" на Афанасий Фет се изразява в уникално съчетание на музикалната прозрачност на стиха с дълбочината на философското разбиране на живота.