Майстори на своя занаят Зиянгиров М
Скъпи приятели, имаме удоволствието да ви представимЗиянгиров Марат Динисламович, корепетитор на МБОУ ДОД ЦРТДЮ "Хармония", Уфа, Република Башкортостан. Статията ще бъде от интерес за млади корепетитори, които тепърва започват интересен творчески път на сътрудничество с учител.„Реших да споделя опита си от работата като корепетитор в детски хореографски ансамбъл, така че младите музиканти да не изпитват първоначално разочарование от работата, няма да отнеме много време и веднага щом учителят, корепетиторът и детският екип станат единен организъм, живеещ и работещ в един ритъм, резултатите ще бъдат сигурни! Моето пожелание към колегите - обичайте работата си, творете и не спирайте дотук.
Добро четене...
Скъпи колеги! Искам да споделя моя опит от работа в детски хореографски ансамбъл.
Запознанството ми с инструмента започна през 1976 г. в Уфимското "Училище по изкуствата", където до 1982 г. учих акордеон.
След това, през 1982 г., влязох в "Уфимското училище по изкуства" в фолклорния отдел в класа по акордеон. През май 1986 г. завършва специалност учител по музикално училище по акордеон, ръководител на самодеен оркестър за български народни инструменти. Оттогава животът ми е свързан с музиката и музикалния инструмент.
Концертмайстор и корепетитор е най-разпространената професия сред акордеонистите. Учителят и корепетиторът са членове на единен, цялостен музикален организъм - детски колектив. По време на работа, в Детския центъртворчество и в Двореца на културата ми се случи да работя с вокални състави (за деца и възрастни) и с хор, но най-голяма емоционална възвръщаемост и удовлетворение получавам от работата с хореографски ансамбъл. Тук работата ми е следната: на репетиция помагам на танцьорите да загреят и научат танцовите движения, често се изисква съпровод на живо на представления и състезания, също така пиша танцови фонограми, аранжименти. Понякога едно движение трябва да се повтаря отново и отново и тук на помощ идва акомпаниментът на живо, тъй като корепетиторът може да повтори една и съща музикална фраза толкова пъти, колкото е необходимо, което е неудобно да се прави с която и да е от музикалните медии. Освен това работата на корепетитора включва: заучаване на партиите им със солистите, способност за контрол на качеството на изпълнението им, познаване на изпълнителската им специфика и причините за трудностите при изпълнението, способност да предложи правилния начин за коригиране на определени недостатъци. Освен това основната задача на корепетитора е подборът на музикалния репертоар, тъй като именно музиката помага да се разбере емоционалността на танцовите движения, да ги направи по-изразителни. По този начин дейностите на корепетитора съчетават творчески, педагогически и психологически функции и е трудно да се отделят една от друга в образователни, концертни и състезателни ситуации.
За пълен самоанализ си струва да разгледаме следните въпроси: Какви качества и умения трябва да притежава един музикант, за да бъде добър корепетитор и какво трябва да знае и умее съвременният корепетитор, за да постигне крайния резултат в творчески тандем с педагог-хореограф?
На първо място, музикантът трябва да владее добре инструмента, както технически, така имузикално. Корепетиторът трябва да се научи бързо да овладява музикален текст, обхващащ сложна трилинейна и многоредова партитура и веднага да разграничава същественото от по-малко важното. Лошият изпълнител никога няма да стане добър корепетитор, от друга страна, добрият изпълнител също няма да постигне големи резултати в съпровода, докато не усети приемствеността и взаимодействието между акомпаниментната партия и хореографския ансамбъл.
Хореографията има огромен потенциал за пълноценно естетическо развитие на детето, за неговото хармонично духовно и физическо развитие, разкриване на неговия вътрешен свят и творчески талант.
В колектива детето се формира като личност. Учителят трябва да стане човек, който разкрива пред учениците просторите на музиката и танца, човешките взаимоотношения. Класовете по хореография са изцяло базирани на музикален материал. Затова в часовете по хореографски асоциации с децата работят двама учители - хореограф и музикант (концертмайстор, корепетитор). По време на моята 20-годишна работа като корепетитор на детска хореографска група стигнах до извода, че висококачественият подбор на музикален материал и добрият акомпанимент на хореографска композиция на музикален инструмент са основните, но далеч не всички изисквания към корепетитора на хореографския ансамбъл в съвременността.
Анализирайки този въпрос, стигнах до извода, че наред с основната задача на корепетитора на детското хореографско дружество да осигури подходящ съпровод на танцови композиции, важна част от работата на корепетитора е и следното:
- да научи децата да чуват и слушат музика, да я разбират и обичат;
- развиват емоционалноизразителност на децата, като по този начин помага и подпомага учителя-хореограф в творческата работа;
- участват активно във всички учебни и извънучилищни дейности, провеждани в сдружението;
- ангажирайте се в постоянно саморазвитие и самоусъвършенстване;
- участват в методическата работа на педагога-хореограф.
С други думи, продуктивната работа в хореографските асоциации е възможна само в сътрудничеството на учител-хореограф и музикант. Съвместното творчество на учител-хореограф и корепетитор е необходимо във всички области (планиране, изпълнение на програми за образователна и сценична работа). Разбира се, изграждането на уроците не зависи от корепетитора, това зависи от хореографа, но каква ще е възвръщаемостта, на какво емоционално ниво ще преминат, до голяма степен зависи от музиканта, от музиката, която е подбрал и предложил.
В класната стая децата получават не само физическо развитие, но и музикално. Органичното съчетание на движение и музика създава атмосфера на положителни емоции, които от своя страна освобождават детето; което допринася за развитието на координацията на движенията, подобряване на двигателните качества, способността да изразява чувствата си в движение, докато слуша внимателно музика, силно влияе върху способността на детето да контролира движенията си и да ги прави по-хармонични. Музикалният съпровод на часовете развива ухо за музика, чувство за ритъм, учи да координира движенията с музиката, което помага да се възприемат музиката и хореографията като единство при постановката на произведение.
По този начин в часовете по хореография се изпълняват следните задачи на музикалното образование:
- Разширяване на музикалния кръгозор на децата;
- Повишаване на интереса на учениците към музиката, развиване на способността за емоционално възприеманенея;
- Ритмично изпълнение на движения към музика;
- Развитие на музикалното възприемане на метроритъма;
- Способността да се координира естеството на движението с естеството на музиката;
- Развитие на въображението, артистични и творчески способности.
В процеса на занятията (в нашата асоциация това се случва по време на теоретичната част на урока), корепетиторът запознава децата с произхода на музиката на хората, чийто танц сега изучават, заедно с учителя те запознават децата с особеностите на живота на този народ, неговите традиции, което несъмнено развива детското въображение, възприятие, фантазия.
Основният методически похват все още е експресивното изпълнение на музиката. Възприемането на музиката и разбирането на музикалния образ и в крайна сметка качеството на изпълняваните движения зависи от това как се изпълнява музикалното произведение.
Основен момент в работата на корепетитора е музикалният съпровод на живи репетиции както на упражнения за загрявка, така и на изпълнение на танцови композиции.
Музикалният съпровод в часовете в сдружението се осъществява на бутонен акордеон и оркестров запис. С помощта на музикален инструмент се провежда всеки урок, изучавайки всеки танц: класически, характерен; както и всякакви технически упражнения.
Подборът на музикален материал в часовете по хореография се извършва от корепетитора в съответствие с програмните изисквания на хореографа. Изучаването на всеки - класически и народен танц започва с упражнение. Упражнението на бара се състои от специфични упражнения, всяко от които има свои специфични музикални изисквания.
Музикалното оформление на уроците по класически танц трябва да бъде много разнообразно както по отношение на мелодия, така и на ритъм. В допълнение към използването на музикален материал,музикалните импровизации са възможни и желателни.
Много танци изискват дублаж, т.е. имитация на звуците на тематичен танц с помощта на музикален инструмент. За детски игрови танци се използват весели леки мелодии, за танци с военна тематика - маршова музика, за изпълнение на моряшки танц в повечето случаи се използват различни варианти от музикалната композиция "Ябълка". В лиричните танци основната роля се дава на момичетата, така че музиката за тях е мелодична и гладка, докато за момчетата са по-характерни бързи, тежки, бойни танци, използващи елементи като скокове и тежки скокове. Татарските етюди са леки, игриви, мобилни. В народните танци преобладават игровите елементи. Характерните танци се отличават с наличието на всякакви звуци: трел на славей, глас на кукувица. В башкирските танци, както и в селските танци, е необходимо музикално представяне на тропот на копита.
Друг важен елемент от работата на музикалния ръководител е разработването на музика за конкретен танц или цяла композиция. Той рисува нотите за всеки инструмент за запис на живо за оркестъра, т.е. прави подредбата. Има няколко начина за запис на саундтраци. Основните са два: запис на синтезатор (тези записи се използват за изпълнение на детски танци) и записи на оркестър, където корепетиторът играе основна роля като изпълнител на основния инструмент и аранжор.
Също така, когато се представя на концерти, работата на корепетитора е да свири на акордеон. Ако това е голям концерт, то той носи пълната отговорност за качеството и чистотата на записа, за продължителността на звученето на композицията.
Това е разнообразието от професии, които корепетиторът и педагогът-хореограф трябва да владеят, за да постигнат високи резултати.учебен процес.
И наистина има резултати!
По време на работата ми в ансамбъл "Байрам", с мое пряко участие, ансамбълът участва в много регионални, градски и републикански прояви, участва в различни конкурси и фестивали от регионално до международно ниво, с променлив успех, но винаги с благодарността на публиката. Напоследък, през учебната 2013-2014 и 2014-2015 година, ансамбълът участва в международни фестивали в Италия и Испания, той е редовен участник и победител в републиканския телевизионен конкурс "Байк", телевизионният канал "Тамир" вече е заснел 2 пълномащабни програми за ансамбъла. Смятам, че не само победата в състезанието е показател за добрата работа на преподавателите на ансамбъла, но и поканата за участие в прояви на областно, градско и републиканско ниво е отличен резултат и показател за качеството на работата.
И накрая, искам да пожелая както на опитните си колеги, така и на тези, които тепърва започват своя път като корепетитор: Не се страхувайте да творите, експериментирайте, не спирайте дотук, обичайте ансамбъла си и щастливите очи на децата ще бъдат вашата награда! Творчески успех за вас!