Малък балет на смъртта
Още с първите акорди на музиката и появата на шестима танцьори в едни и същи бански гащи, по-скоро като изрязани телесни гащи, в залата се чуха шепот и приглушен смях: „Уау, уау!“
сцена от балета Малката смърт
След като прочетох програмата за представлението и постановката с някои кадри от него по време на антракта, вече приблизително знаех, че ще бъде много откровен балет и затова не показах голяма изненада.
Въпреки факта, че предпочитам класически балет с по-цветни костюми и сюжет, не беше възможно да не отбележа отличната хореография и известна духовност в представлението. Самата концепция и идея на балета обаче ме поразиха, събуждайки много философски мисли за живота, отношенията между мъжете и жените, смъртта, както и войните и враждата.
Защо малка смърт?
Името на балета идва от френския израз "petite mort", който служи като поетичен и в същото време доста странен, но подходящ начин за обозначаване на екстаза по време на полов акт. Оказа се, че на френски и редица други езици идиоматичният израз "малка смърт" понякога се използва за обозначаване на оргазъм.
Именно този феномен се опитаха да изразят шестима мъже с „полупанталони“ и шест жени с корсети в телесен цвят в танца, който изглеждаше разголен на сценичното осветление. Мисля, че това беше идеята.
Вярно, в началото жените се появиха зад тъмни пухкави паравани, напомнящи бални рокли от миналото. Последните се търкаляха на колела в такт с движенията на балерините. Един вид символ на оковите на цивилизацията. Въпреки това, тези "окови" скоро бяха изхвърлени, неспособни да устоят на чувствената страст, изобразени под формата на огромен воал, хвърлен върху цялото тяло с вълнообразни движения.сцена. Веднага щом воалът изчезна, на сцената се появиха полуголи двойки, бавно унесени от ритъма на любовен танц.
Защо мигът на най-висшето удоволствие в живота на хората изведнъж придоби толкова странно име и се асоциира със смъртта? Според самия хореограф в момента на удоволствието (или в момента на потенциалното създаване на нов живот) екстазът служи като своеобразно напомняне за крайността на нашия живот и неговата преходност, както и за това, че смъртта винаги диша във врата ни.
Сложна хореография и прецизно нагласена пластика на балета Малката смърт
За своята хореографска постановка Иржи Килиан, наричан още „танцуващият Пикасо“, използва два бавни откъса от два от най-известните концерти за пиано на Моцарт. Той съзнателно изряза бързите движения, оставяйки само бавна музика, безпомощна, като осакатени тела, която се появява пред слушатели и зрители. Според самия хореограф това е против всякакви правила, но въпреки това беше решено да се направи точно това. В крайна сметка светът около нас далеч не е идеален и правилата непрекъснато се нарушават. Иржи Килиан също реши да бъде в крак с тази обща тенденция.
Наистина, откакто Моцарт е създал своята божествена музика и до днес, много войни са се случили по света и реки от кръв са се пролели под „Моста на времето“. За да се демонстрира мъжката сила и жаждата за власт (притежание), в композицията са включени символично мечове.
И така, през целия ни живот винаги сме придружени от „Смъртта“, понякога тя е „малка“, а понякога „голяма“, но именно тя е нашият най-верен спътник от зори до здрач на живота ни.