Модата показва какво се случва зад кулисите
Къде започва подиумът
Разбира се, като театъра – от закачалката. Или по-скоро от скобите, на които висят дрехите, измислени от дизайнера. На модните ревюта модните дизайнери полагат всички усилия да демонстрират оригиналност, творческа жизнеспособност и полет на фантазията. Всеки иска да бъде харесван и запомнен. Да говорим и да гледаме. Да купя. За да бъде вписано името ви, ако не в аналите на световната мода, то поне на страниците на лъскавите списания.
И така, шоуто, той е дефиле. В допълнение към демонстрациите на годишните Седмици на модата, дизайнерите организират и частни ревюта на своите колекции: за клиенти, за купувачи от големи магазини и търговски вериги (купувачи), за приятели, по време на някои развлекателни събития, при откриване на модни ресторанти, на годишнини на олигарси и събирания на знаменитости.
Е, вероятно е време да произнесем тази свещена дума - "couturier". Това е най-високата дизайнерска титла. За да го получите, трябва да спазвате всички правила на Френската камара за висша мода. А именно: да сте французи (изключение е направено само за Карл Лагерфелд), да шиете модели в Париж, да демонстрирате колекции два пъти годишно на Седмиците на високата мода и винаги с пускането на най-малко 35 модела.
Днес само пет модни къщи отговарят на правилата за висша мода в света: Christian Dior, Chanel, Valentino, Elie Saab и Jean-Paul Gaultier.
Трябва ли модните дизайнери, опитвайки се да станат известни, да се вслушват поне малко в гласа на разума? Ще се изненадате, но практиката показва, че не е така.
Всяко "високо" шоу - Седмицата на модата в Лондон, Милано, Париж, Токио или Москва - е шанс за един дизайнер да се изкачи поне едно стъпало по-високо в модната йерархия. Това е неговата бонус игра, неговият симфоничен концерт и той е диригент на него. Обикновено дизайнеръттворческият директор на модната къща сам избира както музикалния, така и визуалния дизайн на шоуто, въпреки че в редки случаи може да се вслуша в съветите на асистенти.
Дизайнерът също така прави „сториборд“, тоест определя реда, в който ще бъдат пуснати моделите. Режисьорът му помага да постави спектакъла, често е и хореограф на спектакъла. Понякога се кани отделно пластичен режисьор, специалист по сценично движение. Но последната дума винаги е на дизайнера.
Освен дизайнера, режисьора и моделите, в процеса участват много хора. Всеки от тях е професионалист от най-висока класа, защото иначе лапсусите са неизбежни. Така например осветителят е цар и бог, защото от правилната светлина зависи ефектът от възприятието на публиката и как ще се получат снимките от шоуто.
Кой облича моделите зад кулисите и ги подрежда? Има дизайнери, които буквално сами завързват връзките на обувките на моделите, преди да излязат на подиума. Те могат да оправят косата на момичетата и да променят цвета на червилото със собствените си ръце. Освен това понякога дизайнерите влизат в ролята на психолози, успокояващи нервни и уморени модели. Но това, разбира се, само в специални случаи. По правило момичетата се обличат от обикновени костюмери, обуват се, закопчават копчета и връзват връзките на обувките. Гримьорите правят грима. Присъстват и други помощници.
В никакъв случай моделите не трябва да сядат и да се навеждат - дрехите могат да бъдат набръчкани, разкопчани, развързани или дори скъсани.
Някои известни и успешни модни дизайнери пренебрегват процеса на подготовка за модното шоу и дори не участват в самореклама. Например Алена Ахмадулина не обича да дава интервюта, да прави снимки и да получава аплодисменти в края на шоуто. Всичко, което трябва да прави една публична личност, се прави за нея от мениджъра на марката Аркадий Волк.
Но Валентин Юдашкин във финала на шоуто обикаля целия подиум от един бекстейдж на друг, поздравява видни клиенти, приема луксозни букети и подаръци и емоционално реагира на аплодисменти. Веднъж цветята дори престанаха да се побират в ръцете му, но моделите не бяха на загуба и се притекоха на помощ на дизайнера.
Алиса в задната част на кулисите
Мнозина са сигурни, че моделите се мразят, борят се за място под слънцето, безмилостно враждат и се занимават с интриги. В действителност обаче не е така. Подиумът не е балет или драматичен театър и ако на някое момиче му хрумне да изсипе натрошено стъкло в обувките на друг или да бутне колега по време на дефиле, тогава радостта й ще бъде кратка. Тук подлостта не се прощава. Веднага след шоуто тя ще остане безработна и нито една агенция за модели, нито една модна къща вече няма да я приеме.
И въпреки че някои модели станаха известни със своите нагли и дори незаконни лудории (наркомания, битки, публични скандали, поява в неприлична форма на парти), те не се карат помежду си. Освен това момичетата често развиват, ако не приятелски, то във всеки случай приятелски отношения. Тук цари взаимността.
„Когато приятелка модел се обади и поиска например обувки или рокля за снимане, винаги се срещаме наполовина“, казва българският модел Ксения К. „Ако клиент ви е избрал в агенция за модели, ако сте поканени да участвате в шоуто, значи се намирате сред колеги, а не конкуренти. И имаме обща задача, и трябва да преживеем едно и също.
Добре ли се справят моделите? различно. Ако едно момиче попадне в горните редове на рейтинга, тогава животът й, дори временно, е осеян с рози. Но има и много трудности. Нека оставим зад кулисите темата за диетите исъстояние, близко до анорексия; това е известно на всички. Зад кулисите на подиума обаче има други проблеми. И така, много модели се оплакаха от сексуален тормоз от агенти и клиенти. И това се отнася не толкова за момичетата, колкото за младите хора. Трудно е да се повярва, но повечето модни модели са мъже с традиционна ориентация, което не може да се каже за дизайнери, гримьори и стилисти ...
Обикновено в шоуто участват 30-40 модела, но ако говорим за най-висок клас подиум, то смело умножаваме по две.
В зависимост от нивото на събитието, всеки модел се подготвя за излизане от един или двама гримьори, в изключителни случаи към тях се добавя и фризьор. По правило има "свита" на дизайнера, тоест неговите помощници - хора, които обичат света на модата и са щастливи да участват в задкулисния живот, помагат преди шоуто с всичко, което могат.
Цената на домашните модели е около 6 хиляди рубли на момиче (момчетата са по-евтини). Западните тарифи са по-високи и ако това е топ модел, тогава с порядък. Интересното е, че за Седмиците на модата предлагат пакети от модели, те се „купуват” на едро, а цената на модел е по-ниска.
Основният модел открива и закрива шоуто, понякога е звезда на световната мода. Да се поклониш с дизайнер е голяма чест за едно момиче, почти винаги означава бързо изкачване по кариерната стълбица.
Но ако едно момиче не е от най-известните модели, ако не е Наоми Кембъл, не Наталия Водянова, не Саша Пивоварова и не Ирина Шейк, то не може да си позволи почти нищо. Възразете на дизайнера - не дай си Боже! Да се възмущавате от реда на влизане, да претендирате за определено облекло, да намекнете, че обувките са прекалено тесни или корсетът ви мачка, почти сигурно означава да загубите работата си. Като цяло отворете устата сибез особена нужда моделите не трябва да се следват.
Всякаква демонстрация на емоции по време на шоуто е строго забранена. Момичетата също нямат право да се усмихват, те трябва да запазят или безразлично, или сериозно изражение на лицата си - както повелява дизайнерът. В това има логика: гостите на шоуто трябва да гледат дрехите, а не модела.
Клаудия Шифър веднъж забеляза: ако през шейсетте години моделите се усмихваха, танцуваха на музика и като цяло по някакъв начин се показваха по време на модното шоу, сега модата царува на подиумите, а не моделите.
Между другото, премахването на емоциите от лицето и изглеждането сериозно не е толкова лесно. Словенският модел Клара сподели своя опит: „Когато вървя по модния подиум, си мисля за нещо тъжно, например как умря котката ми - тя беше прегазена от автобус.“
Би било погрешно да наречем професията на модел травматична, но всичко може да се случи на шоута. Разбира се, модните подиуми на Седмиците на висшата мода са внимателно подготвени, за да се избегнат падания, подхлъзвания и други неприятности. Но високите токчета, съчетани с дълги дрехи, разбира се, карат момичетата да ходят внимателно. Падането може да има последствия не само под формата на нараняване, но и под формата на черно петно върху кариерата, което е много по-важно за моделите, обсебени от жаждата за успех.
Моделът Ксения К. ми разказа тази история. На модното шоу на италианския дизайнер в Москва тя и нейните колеги трябваше първо да се изкачат на подиума, а след това да слязат по доста стръмна пластмасова стълба и да обуят ботуши над коляното на висока платформа. Никой не падна, но изпитанието беше най-тежко. „Молехме се всичко да завърши добре, защото последствията от падането може да са драматични.
Но на шоуто на Карл Лагерфелд супермоделът Лара Стоун веднъж падна. По-късно тя каза, че е взела обувки на висок ток за двамаизвънгабаритни!
Черната пантера също имаше проблеми - Наоми Кембъл веднъж се изтегна на подиума в целия си ръст. Милан Боголепов също беше подведен от високите токчета - тя падна два пъти, дефилирайки на ревюто на круизната колекция на Dior. А находчивата Джесика Стам се спъна на ревюто на Chloe Fashion House, падна на четири крака, но ловко скочи и продължи дефилето, сякаш нищо не се е случило.
Сега няколко думи за публиката.
Разбира се, на шоуто са поканени звезди - известни актьори, певци, шоумени и просто милионери.
Успехът на събитието до голяма степен зависи и от музиката, която се изпълнява на шоуто. Когато избира саундтрака за шоуто, дизайнерът по правило предпочита ритмичните композиции - това е важно за красивото и ясно движение на моделите. Мелодията не трябва да бъде прекалено агресивна и натрапчива, в противен случай може да помрачи впечатлението от колекцията.
Дизайнери от водещи модни къщи, за да постигнат максимален ефект, канят известни диджеи, които пускат музика по време на шоуто. И така, на Седмицата на модата в Париж Стела Маккартни показа колекция към песента за тежкото положение на жена, която трябва да работи наравно с мъж.
В началото на 2000-те Андрей Бартенев, един от най-талантливите и епатажни български дизайнери, показа пърформанса „Червената стълба“. В спектакъла участваха оперни певци и музиканти от симфоничния оркестър, като вместо обичайните инструменти за звуков фон бяха използвани празни железни кутии.
И накрая, основният въпрос: кому е нужно всичко това - луди шапки, филмови рокли, панталони, приличащи на контрацептиви, и много други, които мигат по модните подиуми, но нямат шанс да бъдат използвани в реалния живот? Например дизайнерът Мигел Адровер вПрез 2012 г. той облича момичетата си в спасителни шамандури. Той добави този символичен аксесоар към вече скандалната си колекция. И Джереми Скот през 2011 г. пусна момичета в рокли от пържоли на модния подиум!
Защо правят всичко това?
Ето такова нещо. Водещи (именно водещи!) дизайнери изпращат за шоуто не само готова колекция за ежедневно носене, но и така наречената програма „haute couture” („висша мода”). Той демонстрира оригиналност, необичайност, скандалност. Разбира се, че не можете да го носите. Но най-важното е да превъзхождаме и да консолидираме статута си.
Има ловци да купят нещо от току-що показаната модна колекция. Цена - от няколко десетки хиляди долара! Но ако роклята отговаря на размера и дамата е готова да я облече веднага, тогава ще й я дадат на половин цена.