Модерна класика Какво да гледате от главните режисьори в Кан

Михаел Ханеке
Участвал във филмовия фестивал в Кан 6 пъти от 1997 г.
Спечели 10 награди от филмовия фестивал в Кан, включително 2 Златна палма, 1 Най-добър режисьор и 1 Голяма награда

Най-резонансният филм на Ханеке, спечелил Голямата награда в Кан през 2001 г.: Изабел Юпер играе разочарована интелектуалка, доживяла до средна възраст под петата на властна майка. Сцената с бръснач във влагалището, която шокира мнозина, по принцип е добър начин да се опише творческият метод на режисьора.

Нури Билге Джейлан
Участвал На филмовия фестивал в Кан 8 пъти от 1995 г.
Спечели 8 награди на филмовия фестивал в Кан, включително 1 Златна палма, 2 Гран При и 1 Най-добър режисьор
Ако никога не сте се замисляли за съществуването на турско кино, ето една добра причина да научите за него. Нури Билге Джейлан е не само в челните му редици – той без преувеличение е и един от най-харесваните режисьори на Кан през последните години. От началото на 2000-те години всеки негов филм е включен в състезателната програма и неизменно взима награда, а понякога и повече от една. Наричат Джейлан „турския Антониони” заради неговата бавност, любов към екзистенциалните драми и понякога зашеметяващата красота на кадъра (освен всичко друго той е и фотограф). Той прави вискозен филм за Турция, какъвто дори не си представяме: неговите сюжети се разтягат и извиват, като любимия му образ на безкраен криволичещ път под тежко оловно небе. Бавността се добавя от често тежкия тайминг: последният му филм, „Зимен сън“, продължава повече от три часа, предишният,„Имало едно време в Анадола“ – две и половина. В центъра на тези масиви са малки или големи човешки трагедии, погребани под ежедневните диалози и действия, от раздяла до убийство, с които не може да се справи решително и безвъзвратно.

Университетски преподавател и жена му заминават на почивка, откъдето вече няма да се върнат заедно. Драмата за прекъсването на връзката и нейната необратимост се играе от самия Джейлян и съпругата му Ебру. На филмовия фестивал в Кан "Сезони" беше отличен с наградата на международната асоциация на филмовите критици FIPRESCI.

„Имало едно време в Анадола“
Един вид филм на пътя: кортеж от три полицейски коли изтощително пътува през турските хълмове и равнини в търсене на мястото, където обвиняемият е заровил трупа. Мимоходом, от обикновени разговори, изплува друга история, където също има лобно място. Филмът взе Голямата награда в Кан, споделяйки я с "Момче с велосипед" на братя Дарден.
Братя Дарден
Участвал във филмовия фестивал в Кан 6 пъти от 1999 г.
Спечели 7 награди от филмовия фестивал в Кан, включително 2 Златна палма, 1 Най-добър сценарий и 1 Голяма награда

Дардените филмират много за жени, които са заложници на почти непреодолими обстоятелства. Спечелилата „Златна палма“ „Розета“ разказва историята на тийнейджърка, която се опитва да изкарва по-добре от това да живее с майка си пияница в мизерно ремарке в покрайнините на града.

"Два дни, една нощ"
В този филм няма толкова мрачна "социалка" и има голяма звезда - Марион Котияр, но безнадеждността и подобна тема са на място. Това е сърцераздирателна производствена драма за несправедливо уволнена жена, която трябва да убеди колегите си да гласуват за един уикенд.срещу намаляването му и губят годишния бонус от хиляда евро.
Паоло Сорентино
Участвал във филмовия фестивал в Кан 6 пъти от 2004 г.
Спечели 2 награди на филмовия фестивал в Кан: награда на журито и награда на икуменическото жури

Най-популярният филм на Сорентино е сатира, базирана на реални личности за гнилото италианско правителство. Ефектни ъгли, закачливи цветове, почти монтаж на клип и високопоставена тема - резултатът се оказа нещо между политическата телевизионна програма "Кукли" и клипа на групата "Брилянт", който има свой собствен чар.

"Където и да си"
Има и помпозността на формата и съдържанието, присъщи на Сорентино, но и неприсъщата за него заядлива финес. Шон Пен играе депресивна пенсионирана рок звезда, очевидно базирана на Робърт Смит, размазваща червило и спирала и изнемогваща в луксозно имение, след което отива в Америка, за да подреди семейната история.
Андреа Арнолд
Участвал във филмовия фестивал в Кан 2 пъти от 2007 г.
Спечели 2 награди на филмовия фестивал в Кан – и двата пъти беше „Наградата на журито“
С позицията на жените режисьори във фестивалното кино ситуацията е малко по-добра, отколкото в мейнстрийма, но все пак нееднозначна. От началото на 2000-те години всяка година в конкурса в Кан участват по два-три филма, направени от жени, което изглежда като обективно съотношение на силите – все пак поради установената традиция жените в професията все още са значително по-малко от мъжете. От друга страна, за 68-те години на филмовия фестивал в Кан, жена е взела главната награда "Златна палма" само веднъж - това беше Джейн Кемпиън с "Пианото" през 1993 г. Жените получиха Голямата награда два пъти (Наоми Кавасе и Алис Рорвахер), никога не станаха най-добър режисьор. И най-талантливиятКлер Дени дори влезе в конкурса едва през 1988 г. и през 2013 г., без да вземе нищо: каквато и да е причината, остава фактът, че за фестивала в Кан един от най-добрите френски режисьори сякаш не съществува. На този фон особено забележими изглеждат победите на англичанката Андреа Арнолд. От трите й филма два бяха в състезанието и двата спечелиха наградата на журито, третата най-престижна награда на фестивала.

Много хора са гледали "Аквариум" на Арнолд с младия Фасбендер, но дебютът й "Червеният път" е не по-малко интересен - това е историята на жена, която работи като оператор на камера за наблюдение и един ден забелязва мъж от миналото. Това също е част от концептуален проект, при който трима режисьори трябваше да направят филм за един герой.

Мощна филмова адаптация на известния роман на Емили Бронте, заснет чрез модерен реализъм. Вместо костюмна театралност, всичко тук е живо и настояще, в което не е обичайно да се показва миналото: пърхащо като сърце и мръсна пола на вятъра, оглушително и пронизващо, като вятъра в тресавищата.
Ксавие Долан
Участвал във филмовия фестивал в Кан 4 пъти от 2009 г.
Спечели 6 награди на филмовия фестивал в Кан, включително 2 Young Eyes, една Queer Palm и награда на журито
Историята на филмовия фестивал в Кан през последните години е невъзможна без шеметния възход на младия канадски Долан - на фестивала той е поддържан и обгрижван, всеки път пляскайки щастливо с ръце в духа на "нашето бебе расте извън годините си". И не незаслужено: за пет години той се превърна в напълно съзнателен режисьор от инфантилен киноман, който обичаше да облича красиви млади хора „като Трюфо“ и след това да заснеме всичко това в бързо движение. Като цяло, самият факт, че човек, роден през 1989 г. в трудаКнигата съдържа шест пълнометражни филма, пет от които бяха показани на филмовия фестивал в Кан, кара ви да се замислите малко за смисъла на живота си. От друга страна, все още има въпроси към него. Долан отчасти оправда присъдената му заслуга с наистина майсторска драма "И все пак Лорънс", но все още не е много ясно дали киното му ще се разпадне, ако извади опора под формата на силна музика и също толкова шумни теми. Човек решава да излезе; самотна майка се опитва да установи полу-кръвосмесителна връзка със сина си; Млад мъж пристига на погребението на приятеля си и попада в свят на големи лъжи. Следващият филм на Долан следва подобна история: неизлечимо болен писател се връща при отдавна изоставеното си семейство, за да се сбогува. Няма съмнение, че той ще бъде в програмата на Кан през 2016 г.

"И все пак Лорънс"
Почти тричасов филм за разкриването на сравнително зряла възраст: 30-годишен учител, който има страхотна работа и приятелка, признава, че наистина се чувства жена и се опитва да започне нов, честен живот. Долан, както обикновено, не се колебае да завърти копчето до краен предел и да разпали драмата докрай.

Развълнувана мелодрама за аутсайдери: незряла според социалните стандарти майка и нейния непокорен син. Освен това „Мама“ е заснет във формат 1: 1 - ако по-рано се опитаха да нарекат Долан обидно директора на „поколението на Instagram“, сега той директно казва, че знае по-добре по този начин.