Паул Клее музика, написана с четка, Швейцарски новини на български

Автор: Олга Юркина, Берн, 23. 03. 2009 Посещения: 13162

написана

В стила на Бах, 1919 г

В живота на Пол Клее музиката играе същата важна роля като цветовете и цветовете. Клее не става композитор само защото искрено вярва, че музиката достига своя апогей в творчеството на Моцарт и Бах. Но в живописта има още много неизследвани пътища. Според един от тях Клее решил да отиде - и станал велик авангарден художник.

паул

Клее поет и музикант ли е?

Според легендата тригодишният Пол получил цветни моливи от баба си, която се грижила за развитието на творческите способности на детето. Клее обичаше да рисува от детството си и не забравяше хартията и моливите, когато баща му, учител по музика, го водеше на пътувания. Когато Клее не рисуваше, той свиреше на цигулка или пишеше поезия. Творчеството беше за него удоволствие, радостна среща с изкуството. Освен това ученето в Бернската гимназия изглеждаше на момчето скучно и напълно ненужно занимание. В дневника си Клее пише: „Чувствах се като мъченик, обичах да правя само това, което беше забранено - да пиша и рисувам ...“

Клее избира рисуването не защото го предпочита пред музиката. Той беше блестящ изпълнител на произведения, написани от други, но в себе си не чувстваше сили да композира симфонии. Освен това всичко най-добро в музиката вече е създадено от Бах и Моцарт, смята художникът. Клее беше скептичен към съвременните музикални експерименти. В рисуването имаше още много да се прави. Избирайки живописта, Клее избра свободата, избра своя уникален път. Но именно музиката му помогна да намери този път. Станал художник, Клее изразява с цветове и форми това, което не може да изрази с помощта на ноти и звуци. Неговите картини- симфонии, написани с бои.

Цветове и звуци на музика

"Цветовете не играят отделни части... по-скоро те образуват акорди от три части." Клее често говори за цветни полифонии, акорди и партитури, съставени от чисти цветове. Сравнението на музикални клавиши с цветови гами и нюанси на звука с нюанси на цветова палитра не беше толкова красива метафора, колкото принципът на работа на художника. Клее се интересуваше от тоналните възможности на цветовете, особено червеното, кафявото и зеленото, и спектъра на чистите цветове, способността им да се хармонизират и контрастират един с друг, точно както комбинациите от звуци могат да създават хармонии или контрасти.

паул
Клее пътува много, посещава изложби на авангардни художници, открива Ван Гог, Сезан и Матис, запознава се с художниците от групата Синият ездач - Василий Кандински, Аугуст Маке, Франц Марк, с които ще го свързват общи възгледи за изкуството и силно приятелство. Клее беше близо до размишленията на Кандински върху езика на формите и цветовете. Освен това Кандински, подобно на Клее, прави паралели между музиката и живописта. В своето есе „За духовното в изкуството“ той сравнява цветовете с музикалните инструменти: например синият цвят, в зависимост от степента на интензивност, може да звучи като флейта, като виолончело или като контрабас. Клее се интересува и от теориите на френския художник Робърт Делоне за светлината и цветовия спектър. Но Клее тълкува всички теории по свой начин, създава своя собствена философия на живописта, в центъра на която са цветните ритми, енергията на цвета и динамиката на формите.

Ако Клее е неудържимо привлечен от изобразителното изкуство, музиката и поезията остават източник на вдъхновение за него, част от душата му, като природата на Швейцария. Ако избере Германия за своя културна родина, то Швейцарияостава духовна родина, дом, в който винаги може да се върне.

Клее и Швейцария

И Клее се върна. От време на време. Сам или със семейството - съпруга Лили и син Феликс. Изглежда, че в Берн, с родителите си, той успява да се отпусне и да се отпусне, да черпи вдъхновение от чистия планински въздух и спокойните пейзажи. Клее обича дългите разходки, може би те му напомнят за детските му пътувания с баща му.

Природата е толкова мистериозна и пълна със символи, колкото и музиката. В допълнение, наблюдателният художник е очарован от магическите пропорции на формите, особено листата и лишеите. Създава абстрактни пейзажи с геометрични фигури и схематични стрелки, "символизиращи" мистериите на природата и живота.

написана
Клее може да се смята за швейцарец по дух - заради любовта му към планините и езерата. В крайна сметка художникът официално получи швейцарско гражданство само ... седмица след смъртта си. Въпреки че е роден и починал в Швейцария.

Всъщност родното място на бащата на художника е Германия, а майка му е само наполовина швейцарка. Родителите на Клее са живели постоянно в Швейцария, но никога не са кандидатствали за гражданство. Клее прекарва по-голямата част от живота си в Германия – първо в Мюнхен, след това във Ваймар и Десау, където работи и преподава за Баухаус, и накрая в Дюселдорф. Но през 1933 г. нацистите идват на власт. Клее е обявен за представител на "изроденото изкуство", подобно на други авангардни художници, картините му са извадени от музеите, забранено му е да преподава в Академията по изкуствата в Дюселдорф ... И тогава Швейцария става единственото място, където можете да се скриете.

паул

Но швейцарските власти са подозрителни към художника от Германия. Първият опит за получаване на швейцарско гражданство, направен от Клее през 1934 г., завършва с неуспех: той получава отказ,цитирайки споразумение, според което германските граждани трябваше да пребивават постоянно в Швейцария в продължение на пет години, за да получат швейцарско гражданство. Пет години по-късно, през 1939 г., Клее прави втори опит. Властите внимателно проучват неговия "случай" и дават положителен отговор през 1940 г. Но по това време Кли вече го нямаше. Художникът почина седмица преди да бъде признат за гражданин на Швейцария, страна, която беше негов дом и истински духовен дом.

Ренцо Пиано и Пол Клее

Откриването на центъра "Паул Клее" в Берн е "единствената възможност за публично покаяние пред художника и семейството му", каза бившият кмет на столицата Клаус Баумгартнер.

написана

Изграждането на Центъра е поверено на известния италиански архитект Ренцо Пиано. Пиано търси вдъхновение в картините на Клее и бернските пейзажи и замисля „пейзажна скулптура“, която да се впише органично в естествения пейзаж. И така, недалеч от историческия център на Берн се издигнаха три вълнообразни хълма, греещи на слънце в ясен ден.

В концепцията на музея всеки от хълмовете символизира една или друга страна в творчеството на Паул Клее. Централният хълм е посветен на Клее, художник и поет. В него се съхранява най-голямата колекция от произведения на Клее и постоянно се провеждат тематични изложби*. Северният хълм е даден на Клее, музикант и учител, има огромна концертна зала и център за детско творчество Creaviva. Вярно, организаторите уточняват, че просторните, светли студия Creaviva са предназначени за деца от „4 до 99” години. В южния хълм, в памет на изследователя и теоретика на изкуството Клей, има архиви и научноизследователски център.

музика
Разходката от жп гарата на Берн до центъра ще бъде вълнуващо пътуване: върху тематични табели, декорираниснимки и репродукции на картини на Клее, можете да прочетете за живота и творчеството на художника и да научите какво го свързва с град Берн.

*до 24 май музеят е домакин на изложба"В търсене на Изтока. От Белини до Клее".