Поетичнодиалог М
***Целта на научната работа е да покаже как истинският роман е отразен в творчеството на двама поети.
Известно е, че Манделщам MC е написала 3 стихотворения, има различни мнения за броя на нейните поетични отговори. Въпреки това, във всеки случай, образът, който се създава от нейните линии, е наистина жив: той също има характеристики на външния облик („Ти хвърляш назад главата си / Тогава, че си горд и лъжец“, „Чиито ръце са нежни неживи / Твоите мигли, красота.“), И ключът към характера (вечно дете и роден поет), и индикация за поетичната традиция, която го е отгледала („Млад Державин“), и признание за превъзходството му над самия себе си (“Знам, че дарбата ни е неравна, / Гласът ми за първи път е тих”), и пророчески думи за съдбата му (“Ще я вземат с голи ръце – ревностни! упорити! – / Викът ти цяла нощ ще бъде острието на камбаната! / Ще разрошват крилете ти на четирите ветрища.”). Образът, създаден от Манделщам, по-„елегантен“, по думите на изследователя Ронен, се появява в „В раздора на девическия хор“:
1. И в сводовете на каменната катедрала Успение Богородично Веждите ми изглеждат високи, извити. 2. В стените на Акропола тъга ме обзе За българското име и българската красота. 3. . Че боровинката пее православни куки: Нежно Успение - Флоренция в Москва.
4. И петкуполните московски катедрали Със своята италианска и българска душа Напомнят ми външния вид на Аврора, Но с българско име и с шуба.
Не вярвайки на чудото на неделя, Вървяхме в гробището. — Знаеш ли, земята е навсякъде за мен Напомня ми ония хълмове... Там, където България се разцепва Над черно и глухо море. От манастирските склонове Потича широка поляна. Не исках да тръгвам на юг от просторите на Владимир Целувка лакът тен И парче восък на челото. Целувам ръката, където е гривната Ивицата все още се белее. Огнено лято на Таврида Прави такива чудеса. Колко скоро стана тъмнокожа жена И дойде при бедния Спасител, Без да спираш да целуваш, И ти се гордееше в Москва. Имаме само име: Прекрасен звук, за дълго време. Натисни го с длани Поръсен пясък.
За лирическия герой Манделщам земята е напомняне за крайността на всичко в света около него - живот, взаимоотношения, "Владимирски простори". Той нарича любимата си "мъглива монахиня", което отразява сложността, непоследователността на нейния вътрешен свят. За разлика от лирическата героиня Цветаева, той не вижда бъдещето светло - „това означава да бъдеш в беда“, не се наслаждава на настоящия момент, размишлявайки върху вечните въпроси на човечеството - „Имаме само име“; изглежда, че в него няма страст. Но при внимателен прочит става ясно, че безграничната му нежност се изразява във внимание към бялата ивица от гривната на ръката й, в целувките му по челото и по лакътя. За героя на поемата не е необходим светът на Русия, а светът на Таврида: той не иска да отиде на юг, но като Одисей трябва да се впусне в скитания, в образите си тази поема е подобна на „Златния меден поток ...“ („златна нишка“ - „златно руно“, Таврида, „морето е черно и глухо“ - „тежки морски вълни“, „ивицата се обръща бяло” - „в бяла стая, като въртящо се колело” и т.н.). За Москва тук се говори почти иронично, като за свят, извън който любимата губи своята магия, тя вече не е защитена от очарованието на града - „Колко скоро стана мургава жена“ (въпреки че има „восъчно чело“, което харесва лирическият герой). Ако московският свят на героинята на Цветаева ще бъде „пренесен“ по същия начин върху дъщеря й, то ето един опит поне за момент"натисни сипещия се пясък". Ако тук „остава само името“, тогава Цветаева почти никога не използва пълни имена. Тук „тъмното“ не е свежа нощ, а „глупаво селище“ - дори мотивът за глупостта, който в стиховете на Цветаева е равен по важност на мотива за смъртта, тук се отхвърля от лирическия герой; изконнобългарското се противопоставя на античното.
От Цветаева - цикълът "Стихове за Москва", редица други посвещения. Стиховете на Марина, адресирани до Осип, са неизменно радостни, оптимистични, весели, в тях няма нито трагедия, нито мисли за раздяла:
Никой нищо не е отнел - Сладко ми е, че сме разделени! Целувам те през стотици разделящи версти.
Знам, че дарбата ни не е равна. Гласът ми е тих за първи път. Какво искаш - млад Державин Моят невъзпитан стих!
Кръщавам те за страшен бяг: - Лети, млад орел! Изтърпя слънцето, без да примижава, - Тежи ли младежкият ми вид?
По-нежно и неотменимо Никой не се е грижил за теб. Целувам те - след стотици Разделни години.
Нито песните ще спасят Небесния дар, нито най-високомерното изрязване на устните. Това е, което обичаш, Това, което е небесно.
Ах, главата ти е отметната назад, Полузатворени очи - какво? - укриване. Ах, главата ти ще падне назад - В противен случай.
Ще го вземат с голи ръце - ревностни! инат! Вашият писък ще бъде в основата на обаждането през цялата нощ! Крилете ти ще бъдат разрошени и от четирите вятъра! Серафим! - Орле!
„Пея ти, Твоята зла красота, Лице без руменина. Съгрешавам за твоя слава Кралският грях на гордостта. Славно е името ти. Славно го нося.
Образът на легендарната Марина съдържа всички качества, на които Цветаева толкова се възхищава, включително способността да вижда в "Слънцето - сред - звездите". Изразявайки готовност да сподели съдбата на жената на измамника, лирическата героиня предричафиналът на живота й: „Да знаеш, няма какво да правиш, Ангелът се оттегли от рамото й“, но „омайният крадец“ я съсипа, което означава, че Марина Мнишек не страда за бунтарския си дух - ангелът я остави, за да каже на Господ „зла новина“, че животът й вероятно ще свърши в една от „нощните кули“, покрай които лирическата героиня и нейният „вдъхновен приятел“ ще „бързат по площадите“. Последното четиристишие показва, че Цветаева и Манделщам се разхождат из Архангелската катедрала, говорейки за Лъже Дмитрий и Марина Мнишек, запалвайки свещ:
Марина! Димитри! В мир, Бунтовници, спете скъпа. Над нежния ангелски гроб За вас в Архангелската катедрала Голяма свещ гори.
Чувам Август и на края на земята
Включено в диалог с Манделщам, това стихотворение започва с думите: "Август - астри ...". Каква беше специалната връзка между двамата поети? Основният подарък на Цветаева за Манделщам, както беше отбелязано, беше Москва, чийто образ е доста пълно изобразен в цикъл от 9 стихотворения за нея.
Ще дойде ваш ред: Също така - дъщери Ще предадете Москва С нежна горчивина.
„Столицата на Майката Преглед“ става подарък както за дъщерята, така и за целия свят - това е изключителността на поета: само той може да научи да вижда най-познатото по нов начин. Цветаева и Москва, както пише А. Саакианц, са „едно неделимо цяло“, следователно, за да се разбере първото, е необходимо да се каже за многостранността на второто. Поетът вижда любимия си град, който е и дом за него, и „сандък“ със спомени, и комбинация от различни исторически епохи, от птичи поглед („Облаци – наоколо, куполи – наоколо“), метафорично протяга ръце над него, защитавайки Москва и „издигайки безтегловно дърво“. Това изображение заслужава да се спомене.отделно: тук може да символизира поетичния дар („най-доброто бреме“), подхранван от Марина в себе си, може да бъде препратка към любимото дърво до къщата в Трьохпрудни, може да бъде символ на живота като цяло. Речта на лирическата героиня е изпълнена с архаизми „това“, „четиридесет и четиридесет“, „безплатно“, много думи са пропуснати - „Ранни зори на Ваганьково“, „Иверская гори като златен сандък“, което ни кара да познаем какво се казва в стихотворението. В цикъла от стихотворения за Москва има и литературни алюзии: например редовете „Къде ще ми е радостно да бъда мъртъв“ отразяват Пушкиновото „И въпреки че безчувственото тяло е равно на тлен навсякъде, Но по-близо до сладката граница бих искал да си почина“ - за това, че дори след физическата смърт любовта към родните места ще бъде жива. "Моят първороден" - обръщение както към Аля, така и към Москва; Цветаева сякаш предусеща неизбежността на бъдеща емиграция. "Първороден" е препратка към системата за наследяване на престола в Русия, българските семейни традиции. Освен това разбирането на Цветаев за Москва като „първороден” е противопоставено на възприемането на столицата като „трети Рим”. Четиридесет и седем са ключови числа, открити в много стихотворения от цикъла. Седем е числото на Господа, 40 е броят на дните, прекарани в пустинята според Евангелието; броят на годините, през които Мойсей е водил еврейския народ в пустинята - тоест е много значим в контекста на християнската култура и мироглед. „Ще дойде ваш ред: вие също ще предадете Москва на дъщерите си“ - Цветаева винаги е възприемала Аля като свой наследник, може би причината се крие в някои биографични факти: И.В. Цветаев наистина искаше син, дори беше избрано име - Александър, но се роди дъщеря, която през целия си живот изпитваше някаква вина пред баща си и пишеше, че „Александър е вътре“, съчетаваше мъжки черти на характера, понякога се чувстваше„момче, тичащо бързо“. Може би затова тя реабилитира женското начало, подчертавайки неговото преобладаване в образа на Москва, „завещавайки“ града на дъщеря си. Москва е толкова противоречив град, че дори чувствата, свързани с него, са амбивалентни („нежна горчивина“), но мотивът на волята („свободен сън“) неизменно се свързва с високи концепции, мотивът на мечтите. Москва съчетава както древното, църковно: „Куполите са наоколо“, така и истинската сила на любовта: „И ще се издигнеш, пълен с чудна сила ... Няма да се покаеш, че ме обичаше“, и елементи от военно-революционното време: „О, колко страшен е Ревът на младите войници в нощта!“, „О, този жесток рев!“. Цветаева доказва превъзходството на Москва над Санкт Петербург, като подчертава приемствеността на нейната култура: „Хвала на цар Петър и тебе, царю, хвала! Но над вас, царе, са камбаните. В стихотворението „От моите ръце...” по отношение на думата „град” е използван епитетът „неръкотворен”, който митологизира пространството, лишава понятията от битов смисъл. Над църквите, все същите свраки, „гълъби се реят“. Това е не само поредният библейски образ, но и пълно несходство с Манделщам с неговото „Езикът на калдъръма ми е по-разбираем от гълъба“. Тук обаче Цветаева го въвежда в света на „звездата“, „православния“: „Приеми петсъборния несравним кръг, мой древен, вдъхновен приятелю“. Благодарение на църковнославянската форма на думата („до неочаквана радост“, „червени кубета“), образа на „градината“, в която лирическата героиня води „чуждия гост“, асоциациите с библейския сюжет са неизбежни (мотивът за покаянието обаче е в преносен смисъл). През нощта Москва се променя, ставайки диво страстна ("За нищо, което е свято - гледката"), чувството също е персонифицирано: "Целувка гореща, любов." „- Москва! „Каква огромна хосписна къща!“ - мотивът за скитането е посочен в много стихотворения от цикъла, защото, първо,е тясно свързана с темата за поетическите търсения и, второ, е една от ключовите за разбирането на българската душевност. „Охладени от чужди стотинки - Очите ми, движещи се като пламък“ - е практически предсказание за бъдещата съдба на Марина Ивановна: да загуби всякаква жизненост в опит да се справи по някакъв начин с почти катастрофалното положение на семейството в ежедневието, с надеждата за всякаква работа, но тези редове могат да се разбират и като необходимост от смирение, за да се разбере най-висшата истина. „И - двойник, който е намерил двойник - лице ще дойде през светло лице“ - лирическата героиня разбира колко различна може да бъде, тя също разбира, че трябва да оставите само най-яркото, най-доброто в себе си, тогава земното лице ще бъде заменено от „лице“. В стихотворенията от "българския период" в творчеството на Цветаева тя често се обръща към темата за смъртта - тази или близката "Ще приличаш на мен" "На твоите целувки, о, живи, няма да възразя нищо - за първи път", където спомените за случилото се в живота правят мотива за смъртта висок, пълен с лека тъга за това, което вече е минало.
И алелуя се излива Върху мургавите поля. Целувам те по гърдите, Московска земя!
Последното стихотворение от цикъла е „С червена четка“, в което са концентрирани по-рано срещаните образи:
С червена четка Роуан запали. Листата падаха, Аз се родих.
Стотици Камбани спореха. Беше събота: Йоан Богослов.
До ден днешен все още Искам да гриза Печена офика Горчива четка.
Цветаева и Манделщам виждаха света около себе си по напълно различни начини и пишеха за него по различен начин, но това най-вероятно стана причина за техния интерес един към друг. Стиховете, написани по време и след романа, отразяват не толкова реалните му детайли, колкото вътрешния свят на поетите, тяхното разбиране за творческия път.