Танц на древен рим
Танцът наДревен Римнаследява традициите на древногръцкото изкуство от елинистическия период. Облагородяващата и сакрална цел на танца обаче постепенно престава да бъде актуална. Под влияние на вкусовете и изискванията на древното римско общество, което се стреми към лукс и обогатяване, танцът се превръща в просто забавление, губи своята строгост и чистота. Дори танците, заимствани от гърците, придобиват много по-чувствен, несериозен, понякога дори вулгарен характер.
Гръцките танци, наречениорчестики,са били известни в Рим под иметосалтации. По своята природа, несъздадени за развитието на изкуствата, римските воини приспособиха танците към своите обичаи и към своя държавен дух, който нямаше нищо общо с изящество и пластичност. Солът сред римляните е лишен от красотата на формата и свежестта на поезията, които са толкова характерни за Гърция.
Ако в древна Гърция в танца се вижда чист морален принцип, то в Рим тази скромност е заменена от дива разпуснатост. В очите на римляните танците са недостойно занимание. Дори Цицерон вярваше, че само луд може да танцува.
В Рим, по време на разцвета на великата империя, се усеща влиянието и на други танцови традиции - българска, египетска, азиатска. И така, известно време етболгарските ритуални танцилуперсалия и амбарвалияса широко разпространени. Както и преди се изпълняватпирови танци, ритуални танци (но в чест на римските богове - например Марс, Венера), ритуални танци-шествия, свързани с древни култове към плодородието и постепенно прерастващи в обществени празници (например Сатурналии). Общият стил на тези спектакли е комбинация от грандиозна феерия и изключителен натурализъм. Да, назаемримляните сред гърцитетанцът на Хименбеше толкова неприличен спектакъл, че властите дори законно преследваха онези, които го изпълняваха или преподаваха.
Заедно с религията от Гърция при римляните преминават различни култове, а с тях и ритуалните действия, съпътстващи почитането на божества. Рим обожаваше публичните игри, представления и всякакви улични тържества, в които тълпата вземаше активно участие.
- Мегалезийски празници. (Култът към добрата „богиня майка”).
- Луперкалия (изискана е благословията на боговете за увеличаване на стадата)
- Cerealia (мистерии в чест на богинята Церера)
- Аполинария (в чест на Аполон)
- Вакханалия (мистериозният култ към Бакхус)
- Либерали (в чест на Венера)
- Флоралия (в чест на богинята Флора)
Театралните представления на древен Рим също имат подобен характер. С течение на времето липсата на каквато и да е естетическа и философска основа в разбирането на танца като изкуство доведе до факта, че той просто спря да се развива. В резултат на товапантомимата (всички видове медии)излезе на преден план.
В пантомимата римляните надминават гърците. Те го поставиха на значителна височина, но постепенно той също се търкаля надолу по наклонена равнина. Може да включва от един до стотици хора. Разигравайки пред публиката сложни митологични сцени с помощта на мимики, жестове и движения (докато хорът, скрит зад сцената, обясняваше какво е изобразено с пеене), артистите изпълниха своеобразен танц пантомима.
Оригиналните пиеси, създадени от мимовете, са мипровизации – без вътрешна връзка и последователност. Те бяха груби фарсове с безсмислена гама от смешни речи, нагла сатира, развратни сцени, придружени от неприлични жестове, пози и движения. Постепенно малко смисленофантазиите отстъпиха място на предварително написани пиеси със сюжет, развитие и финал на действието.
Пантомимата съчетава всички форми на античния театър - трагедия, комедия и сатира. Митологията предоставя изобилен материал: сценичните представления се състоят главно в изобразяване на делата на богове, полубогове, герои от различни митове.
Но въпреки очевидната приемственост между танца в древногръцкия театър и римската пантомима, прекомерният натурализъм и илюстративност не позволиха на пантомимата да се издигне до нивото на високо изкуство, като класическия танц в древна Гърция.
Древна Индия
В древна Индия танцът често е наричан танцът на боговете. Според индуизма създателят и първият изпълнител на танца е бог Шива. Изпълнявайки космически танц, той унищожи всичко старо във Вселената и отвори нов цикъл на живот.
Танцовото изкуство на древна Индия възниква като част от религиозен култ. Храмовете, които са оцелели до днес, пазят по стените си множество скулптурни изображения и фрески на танцуващи фигури, както обикновени хора, така и различни богове. Например, на фасадите на храма Шива в Чидамбарам (Южна Индия) са изобразени скулптури във всичките 108 канонични мудри (позиции) на класическия танц Бхарат-Натям. Дори самата структура на храмовете, в които са били обособени специални зони и зали за танци, свидетелства за огромната роля на танца в живота на индианците. Действията на храмовите танцьориdevadasi(по-късно в европейската традиция, посочени катоbayadères) и техните музиканти имаха свещено значение и символизираха божественото просветление, действаха като начин за постигане на освобождение от безкрайната верига на прераждания.
В множество митове и свещени древни индийски текстове танцът придобива символично значение и дълбоко философско значение.обосновка. В тази връзка можем да споменем на първо място идеята за танцуващия Шива-Натараджа, чиято основна мисия - унищожаването на световете и последващото им създаване - се реализира чрез танци.
Едни от първите танцьори в будистките текстове саapsaras— небесни красавици в царството на Индра, които с помощта на ненадминати танци, пеене, свирене на музика и любов са били призвани да унищожат царствата на боговете и аскетизма на мъдреците. Техните образи са въплътени в много фрески, скулптури и барелефи на древни индийски храмове.
Дълго време танцът в Индия е разделен на класически и народен. И ако в "устната" традиция съществуват множество народни образци, тогава движенията на класическия танц са дълбоко разработени и канонизирани още през II-I век. пр.н.е.
Класическите стилове на индийския танц, които станаха незаменим елемент от древния индийски театър, също произхождат от ритуалните танци. ТакаБхарата-натямсе изпълнява от Девадаси в храмовете на Шива като танц-молитва, танц-разговор. ВКатхак, базиран на митологични сцени от живота на бог Кришна и съпругата му Радха, браминските свещеници разказват историята на своето верую с помощта на танц и пантомима. Връзката между бог Кришна и съпругата му Радха е посветена и на друг танц -Манипури.Кахкали— история-арт, пантомимичен танц-драма, илюстрирани легенди от древните индийски епоси Рамаяна и Махабхарата.
Древен Египет
ВДревен Египетсе обръща голямо внимание на танцовото изкуство. За това свидетелстват рисунките и барелефите по стените на гробниците, запазени от древни времена. На тях можете да видите и ритуални танци, и танци на битови празненства, и шествия на войни. Като правило, до танцьоритехората изобразяват група музиканти, които свирят на различни ударни инструменти, както и на най-простите видове духови и струнни инструменти. Въз основа на намерените изображения може да се съди за стила на древните египетски танци. Първо, прави впечатление, че най-често мъжете и жените танцуват поотделно. Освен това някои изследователи смятат, че повечето от танците са изпълнявани от жени. Сред танцуващите мъже имаше предимно роби или жреци на някои култове, изпълняващи само мимическата част от ритуала. Второ, движенията са много графични, с елементи на акробатика, но в същото време доста елегантни. Конструкциите на танцьорите в групата съответстват на геометрични фигури (кръг, квадрат, триъгълник) или права линия. Трето, преобладаватритуалните танци- религиозни, организирани в чест на божествата по време на култа, и ритуални (при сватби и погребения). Движенията на такива танци бяха строго регламентирани, всеки импровизационен елемент в изпълнението беше напълно изключен.
В танцовата култура на Древен Египет, освен ритуалните танци, изследователите разграничават идруги групи жанрове:
- нерелигиозни танци на обществени празници (на фестивали, на празници);
- танци в хареми;
Публичните танци на привилегированите слоеве се различават значително от танците на обикновените хора - техният стил на изпълнение е тържествен и улегнал. Смятало се, че като цяло е неприлично благороден човек да участва в танците на официалните празници, той трябва само снизходително да наблюдава забавленията на обикновените хора. По едно време танцовите забавления във висшето общество на Древен Египет дори бяха официално забранени поради преобладаващото мнение, че танците влияят негативно на морала на населението и не носят никаква практическаполза.
Напротив, танците са били изключително популярни сред хората. Не само празненствата, но и многобройни процесии (например по време на трудовите процеси) бяха изпълнени с елементи на танца. Движенията се характеризират с по-голяма естественост, простота и грубост, а композицията на танците се характеризира с по-малко фигури.
Дълго време танцовото изкуство в древен Египет се развива изолирано, въз основа на собствените си традиции, почти без да усеща влиянието на съседните страни. От 1500-1000г пр.н.е. станаха забележими характеристики на танците на Асирия, околните африкански страни и дори Индия. На свой ред египетският танц оказва обратно влияние върху други култури (включително древна Гърция), както директно върху хореографския компонент на танца (негови движения, форми), така и върху неговата артистична страна (митологията, залегнала в основата на танците и т.н.).