Жажда" и "Срам" от хрониката на "Кинотавър"

срам

Кадър от снимките на филма "Жажда"

Конкурсът на Кинотавър продължи с прекрасния филм на Дмитрий Тюрин "Жажда", който бих искал да нарека "Белоболгарската гара" на нашето време - само героите лекуват раните си не след Великата отечествена война, а след Чеченската война. Четвъртият участник в конкурса е "Срам" от Юсуп Разиков, драма за съпругите на подводничари.

Кадър от снимките на филма "Жажда"

Серьога го няма. Търсят го приятелите му от армията - Пашка, Генка и Костян, които той веднъж извади от горящ БТЕер в Грозни. Тогава той последен завлече Костян – а сега, когато половината му лице го няма, изгарянето е страшно.

Това лице не ни се показва дълго време: през първия половин час виждаме не героя, а главата му, плътно покрита с шапка и дори качулка отгоре. Постепенно ще свикнем с това лице. Първо самият Костян ще се погледне през тъмен прозорец, след това внезапно ще се обърне и веднага ще се скрие отново. И по-малкият (полубрат) при среща с него ще попита: „От кой анимационен филм си?“. Само това не е анимационен филм - кажете благодаря, че изобщо сте живи.

За да характеризираме "Жажда" съвсем накратко, това е нашият нов "Белоболгарски гара" - само за една друга война. За чеченците - разговор, за който или се появява в киното, след това затихва, след това отново пламва. „Пропускателно-пропускателен пункт“ на Рогожкин и „Войната“ на Балабанов веднага могат да бъдат наречени най-добрите филми за случилото се там (между другото, и двата взеха Голямата награда на Кинотавр). За това, че след - имаше "Жив" Веледински (също награден). И сега е добавено още едно произведение на Дмитрий Тюрин по романа на Александър Геласимов. Историята е на десет години, различни режисьори са мислили за нея - но не смееха да я вземат: не че е "опасен" материал, но как правилно да го представят.Тюрин, въпреки че вече има няколко сериала в сметката си, е млад режисьор и следователно вероятно безстрашен. Смирнов също, когато постави гара Белоболгарски, още нямаше тридесет - и въпреки това той снимаше за поколението на бащите, за това, което не знаеше, а можеше само да почувства. Тюрин вече е на 36 и той снима, помислете, за връстници - и от една страна, материалът е по-близо до него, а от друга, има страх от увличане, огъване, неспазване на пропорции. Той избягва това - искаше да каже "щастливо", но тази дума звучи неуместно в разказа за "Жажда". Що за "щастие" е това? Костян е жив - и това е добре.

Въпреки че ... Може би все пак щеше да е малко по-различна картина, ако това щастие не би било възможно в бъдеще. Физическата деформация на героя не засяга, колкото и банално да звучи, душата му. Той все още е същият талантлив художник с „правилното“ око, все същият приятел - мълчалив, но определено няма да каже твърде много. Той веднага намира общ език с момчето, което упорито отказва да заспи, и вместо приказка започва да му описва живота си, който се оказва много по-мъчен от измислицата ... Но това е вечерта, а следобед той продължава упорито да търси Серьога - за дълговете на този, който пренаписа апартамента му, не може да се разбере кой, може би пиян, може би изчезна. Тези търсения позволяват да се даде много точно начертана панорама на лицата във филма: треньорът по бокс - той също беше в онзи BTEER; директорът на училището е пиян интелектуалец, видял артистична дарба в момчето... Понякога могат да се появят само за минута - като мъж, лежащ в болница, когото камион прегази седмица след сватбата; понякога - дори за няколко секунди, като шофьора, който закара героя вкъщи късно през нощта. Но това са всички истински лица - и те се запомнят, веднага се сблъскват с паметта.

„Ще изпия всичко сам, жаден съм“, казва тойКостян в първите кадри, излагайки бутилки водка в чест на следващия си рожден ден, от който вече не се нуждае. На финала той излива тази водка в мивката със същата методичност - не се съгласява, че „все пак там е по-добре“, а избира живота. Правилен избор.

Глупаво е да се прогнозират бъдещите резултати от фестивала във втория ден от състезателната програма - когато предстоят още четири. Но все пак е съвсем ясно, че сега в Кинотавър има не просто необичайно силен фаворит, а просто един от най-добрите филми на българското кино за това десетилетие.

„Срамът“ на Юсуп Разиков е много по-прост – въпреки че става дума и за трагичното. Някъде близо до Мурманск съпругите на подводничарите живеят във военен лагер, чакайки съпрузите си, които са отишли ​​в следващата „автономия“. И един ден разбират, че няма да чакат повече: кучето вие и тя изпитва мъка, дори преди командата да го обяви официално.

Кадър от филма "Срам"

Очевидните драматични слабости едва ли ще позволят на филма да се класира за някакви награди в Сочи, но е напълно възможно филмът по-късно да намери признание от зрителя - само че не на киното, а на телевизионния екран, където със сигурност ще попадне рано или късно.