12 начина да стереоизирате и контролирате своя микс в Ableton Live
Ableton Live има много различни инструменти за създаване и управление на стерео измерението на вашия микс. Почти всички съвети, които споделям по-долу, не са част от библиотеката на живо като предварително зададени настройки, така че вземете бира и прочетете това добре, за да усвоите напълно някои от задълбочените подходи към използването на аспекта на стерео смесване на Live.
За да улесня възможно най-лесно разбирането и научаването на тези техники по съдържаниеСъздадох реален проект, до който всеки има достъп чрез платформата за сътрудничество Slice.
Приложих всички методи, включени в кратко D
Когато изучавате методите по-долу, е важно да превключите на моно възпроизвеждане, докато го настройвате за по-добра съвместимост, където е възможно. Това може лесно да се направи, като добавите помощно устройство към основната писта и зададете ширината на 0%. След това използвайте клавиша Mode на картата, за да зададете превключвателя Device Activator на клавиш за бърз достъп от всяка точка на проекта.
Среден и страничен баланс
Ако вашият сигнал е стерео в източника или сте го стереоизирали с помощта на тези методи, трябва да се прави постоянна преценка на баланса между средата (MID) на микса и цялата стерео информация (страни). С по-висок среден баланс ще поставите фокуса на звука в центъра на микса. По-високият страничен баланс ще изтласка звуците от центъра и при по-екстремни условия, извън центъра ще освободи други звуци, които да поемат в микса.
Lives Utility отново идва на помощ тук, тъй като настройката за ширина е чисто средна на 0% и само страни на 200%. Внимавайте обаче да не отидете твърде далеч към 200%, тъй като тази информация ще изчезне, когато вашият микс се възпроизведе в моно.
Бях използванпомощно устройство в моя проект, за да натисна моя бележник да звучи от центъра на микса към страните. Това оставя повече място за живот на моите барабани и други елементи от микса.
Оформяне на средния и страничния EQ
Както при предишния съвет, този метод също изисква стерео звук като начало. След това Equation Eight може да бъде настроен на EQ за средните и страничните елементи поотделно. Превключете режима в горния десен ъгъл на EQ Eight от стерео на M/S, след което Edit Switcher може да се използва за изравняване на M или S самостоятелно.
На Break track M/S EQ развих тази техника по-нататък и EQD средните и страничните части по съвсем различен начин, за да дам на брейкбийта уникално разположение в моя микс както за средните, така и за страничните елементи.
Противоположна фаза на левия и десния канал
Един от най-смелите ефекти за създаване на високоговорители или ефект в главата ви съответно за високоговорители и слушалки е обратната фаза на левия или десния канал. Стерео информацията изисква информацията да е различна в левия високоговорител от десния и винаги има някаква форма на противофазова информация. Този ефект на абсолютното противопоставяне във фазата е толкова екстремен. Просто включете Phz-L в Life Device Utility, за да се противопоставите на фазата на левия канал.
Недостатъкът на този подход е, че звукът изчезва на 100%, когато се добави към моно, което означава, че трябва да се използва пестеливо. Но това е страхотен начин да добавите звуци, които се пазят в тайна от моно слушателите, или да добавите допълнителна стерео ширина, когато се прилага към една част от наслоен звук.
Този противофазен метод от една страна има малко информация за местоположението, така че аз не го правяизползвайте го за всякакви постоянни, доминиращи звуци в моите миксове, но е страхотен за спорадични SFX звуци.
Haas е психо-акустичен ефект, който подмамва мозъка да чуе, усещане за пространство и насоченост, когато един канал на моно сигнал, възпроизведен в стерео, е частично забавен след друг. Мозъкът не може да разграничи тези два сигнала като отделни събития, тъй като забавянето е толкова кратко, че вместо това той приема информацията за посоката на околната среда и обработва звука като случващ се около него.
Най-лесният начин да създадете този ефект е чрез Live Simple Delay чрез превключване на закъснения и режими от времева синхронизация, така че можете да използвате малки измервания в милисекунди. При сухо/мокро, настроено на 100%, един канал е настроен на най-ниската стойност от 1 ms за минимално време на забавяне и вдясно при всяко по-високо, до приблизително 40/50 ms. Ще чуете как местоположението на звуците и пространството се отразяват, когато увеличите втората настройка. Внимавайте за моно съвместимост, тъй като този ефект може да създаде силен филтриращ гребен в моно, така че съм склонен да настройвам между стерео и моно възпроизвеждане, за да намеря златния баланс.
Намаляването на времето за забавяне ще създаде по-строг и по-дефиниран стерео ефект, както и ще избегне откриването на пламък, който се чува с преходни процеси в аудиото.
Реверберация за музикално разпространение
Въпреки че реверберацията е известна като инструмент за добавяне на атмосфера, аз често я използвам, за да създам много леко стерео усещане с минимално време на затихване. Като зададете Live Reverb на минималните стойности на Predelay, Decay Time, Shape и Diffuse, докато увеличавате Stereo и отразявате техния максимум, виеполучете кратък и дискретен стерео ефект, който да се слее с оригиналния звук с помощта на Dry/Wet.
Настройките могат да бъдат проучени допълнително за тонално оформяне, но аз обикновено започвам както по-горе и изключвам всички елементи за обработка на входа, въртене, дифузия и припев, за да получа възможно най-чист стерео звук. Звукът е достатъчно стегнат с този подход, така че често мога да използвам настройка за доста мокър баланс, без да губя твърде много звукова дефиниция.
Такава близка техника на реверберация при стереоизиране на звуци може да доведе до малко мръсотия в ниския клас в страничния сигнал. Поради тази причина обикновено добавям EQ Eight, за да изрежа много от тези проблемни честоти, които съм правил на моя основен дръм бус.
Haas с повече контрол
Техниката на Haas, спомената по-рано, предлага бърз и лесен начин за създаване на стерео усещане на моно източник, но е ограничена до забавяне на пълния честотен спектър на един канал. Както споменахме, това може да създаде силен ефект на гребеново филтриране, когато е подредено в моно, така че заобикалям това, като създавам адаптация на ефекта, използвайки вместо това Live Delay Filter.
Първо изключвам LR канала, така че оставам с независими лява и дясна закъснителни линии. Вместо да оставя едната страна за 1 ms, за да се опитам да нямам забавяне от едната страна, вместо това повишавам настройката Dry до пълна, така че оригиналният ми сигнал да премине през филтъра непроменен. Тогава мога да използвам линии за забавяне за две дълги линии за забавяне до около 50 ms. Предимството тук е, че всяка линия на забавяне може да бъде лентово филтрирана, така че тесен набор от честоти да се забавя от всяка страна. Това минимизира филтрирането на гребена, когатообобщени в моно.
Лентово пропускащите филтри ви позволяват да минимизирате ефекта на гребеновидно филтриране, създаден от нормален Haas, когато сте подредени в моно. Те също така ви позволяват да не се фокусирате нито върху преходните честоти на ударните звуци, за да избегнете всеки flm ефект, създаден от забавени сигнали.
Изместване на честотата спрямо ширината
Изглежда имам силна любовна афера с изместване на житейската честота тези дни и една от причините за това е превключвателят за ширина, който обръща обработения сигнал към десния канал от левия за супер широк ефект. Това е много съвместимо с моно.
Включете Wide, след което намалете или увеличете размера на наказанието, за да чуете бумтящия стерео ефект. Обработката наистина започва да реагира, когато промените баланса Сухо/Мокро на вкус.
Ефектът Timing Frequency Shifter не може да се синхронизира с Tempo, така че често замразявам и изравнявам няколко прохода, за да редактирам след това най-добрите части от работата си.
Модулационни ефекти
Устройствата Live Chorus, Flanger и Phaser са брилянтни инструменти за създаване на стерео информация, която също разширява своя характер във вашите звуци. Смятам, че най-добрата техника за настройка на тези ефекти да работят музикално с оригиналния звук е чрез изследване на XY контролера за най-доброто място. След това задайте /wet баланса на сух за стерео ефект, който не надделява над характера на оригинала.
Наслояване и панорамиране
Ако аудио източникът вече не е стерео, повечето хора са склонни да мислят, че най-добрият начин за създаване на стерео сигнал е чрез обработка. Но стерео може да бъде постигнато и чрез наслояване на звуци, подобно на подхода на панорамираните и двупистовите китари в рок музиката.
Това може лесно да се постигне снотирайте стелажи с инструменти на живо или чрез наслояване на аудио клипове един до друг на различни песни. Често откривах, че записвам звуци с преносимия си рекордер, редактирам различните, които трябва да бъдат рационализирани едновременно и след това ги местя из стерео кутията. Това създава масивен звук, тъй като частите свирят в унисон и тъй като са направени от записи, включително собствената им реална атмосфера, те осигуряват добър контраст с по-синтетичните звуци, които доминират в моята работа.
Моите звукови подложки са от четири различни слоя на документа, които се панорамират на различни позиции в стерео полето.
стерео шум
Ако сте като мен, търговската злоупотреба с ефекта на вокодера през 90-те и 2000-те години ще ви попречи да използвате живота на вокодера на вашето устройство. Но това устройство всъщност е много удобен инструмент за създаване на стерео усещане чрез своя Noise Carrier сигнал.
Носителят е настроен на шум по подразбиране, но ще трябва да увеличите обхватите, 40 и 20Hz обхват до 18kHz за възможно най-добра прецизност на шума. Изследвайте дълбочината при стойности под 100% и регулирайте параметъра Release, за да контролирате колко добре шумът следва формата на вашия звук. След това с помощта на FORMANT регулирайте височината на шума и изтеглете филтърната банка, за да премахнете нежелания долен край от сигнала и може би малко горния край, за да избегнете чупливост.
Сега Dry/Wet може да се използва за подаване на най-малките количества от този сигнал към оригинала за много уникално стерео усещане. Когато се използва пестеливо, той може да даде на няколко MIX елемента уникално усещане за отделяне от всички други звуци.
Добавих малко по-нисък пронизителен звук, за да допълня моето брейкбийт парче ипреместихте контролата Formant, докато настройката зазвучи музикално с обща настройка за прекъсване.
Автоматичното панорамиране на живо е очевидният избор за добавяне на стерео движение към звука и често се използва за бавно, музикално панорамиране между левия и десния канал. Когато използвам този подход, предпочитам мекото усещане за стерео и съм много срамежлив при настройката на количеството, панорамният ефект е по-малко очевиден за слушателя и поддържа изображението стабилно в центъра на микса.
Когато контролът на скоростта е настроен на повече от Hz синхронизация, по-високата честота може да се използва за въвеждане на стерео вкус в амплитудното изкривяване. Задайте стойността сравнително висока и настройте Rate, за да звучи музикално с източника и след това намалете количеството, докато изкривяването остане дискретно зад оригиналния звук.
Амплитудата на изкривяването е възможна чрез Live AutoPan и тонът на изкривяването може да бъде допълнително оформен чрез изследване на различните форми на вълната на LFO в долната дясна страна на устройството.
L / RM / S обработка
Този последен и най-мощен съвет е любимият ми, защото ви позволява да разделите сигнала си или на ляв и десен канал, или на среден и страничен компонент, след което да го обработите сами. Боравенето с тези разделени елементи е мястото, където започва истинската креативност, тъй като Teresa няма правила тук и неговият фантастичен подход към звуковия дизайн.
За лява и дясна обработка задайте първия режим на канала Utilitys отляво, а втория отдясно. След това преместете веригите към съответните им страни, тъй като каналите са правилно подготвени на изхода на стойките.
За средна и странична обработка, вместо това задайте ширината на първите помощни програми съответно на 0% и секунди на 200%.
ЛОбработката на /r и m/s може да бъде много експериментална и креативна, но трябва да поддържате баланса на двата елемента под контрол. Едностранният L/R баланс ще създаде само еквивалент на панорама от едната или другата страна, но твърде много страничен сигнал ще означава, че голяма част от вашия звук ще изчезне, когато се сумира към моно.