Анализ на източника на творчество, Сватбена история - Създаване на колекция от прически под мотото Цветя за
Коя е тази булка? Булката е нежна, непорочна, грациозна, женствена, романтична натура. Крехко и красиво, като цвете. Цветето е най-красивото творение на природата. Цветето и булката – толкова си приличат и не могат една без друга. Булка без цветя е като сватба без булка.
Цветята послужиха като източник на творчество за създаване на колекция от сватбени прически, а именно сватбени цветя - цветя за булката, поразителни със своята нежност, красота, яркост, елегантност, олицетворяващи чистотата и великолепието на булката, за която цветята са незаменим елемент на декорация. Булката държи сватбения си букет, свежи розови пъпки са вплетени в косите й, шлейфът на роклята е украсен с цветя - самата тя е като чиста, нежна, разцъфнала пъпка. (в Приложение D, D1)
сватбена история
За да се разбере значението на сватбената церемония в хода на работата, бяха изследвани традициите, свързани с брака.
Повечето сватбени традиции идват от древен Рим и други култури от древността. Още в древността на сватбата е трябвало да присъстват 10 шаферки и шаферки? Те бяха поканени да изплашат ревнив зъл дух, който може да иска да нарани двойката. Шаферките традиционно се обличат като булката, а кумовете (приятели на младоженеца) се обличат като младоженеца. Смятало се, че сред еднакво облечените хора зъл дух няма да може да различи къде са истинските булка и младоженец и следователно няма да може да им нарани. [33]
Бялата рокля не символизира девствеността, както много хора си мислят, а радостта и просперитета. Древните гърци и католици носели бели дрехи на празниците. Те дори боядисаха телата си в бяло в деня на сватбената церемония. В продължение на векове бялото се е смятало само за един от празничните цветове. самов средата на 17 век кралица Виктория въвежда в Англия, а и в цяла Европа, модата булката да носи само бяло за сватба, т.к. Самата кралица Виктория носеше бяло на собствената си сватба. Според друга версия тази мода е въведена още по-рано от Анна Австрийска. Преди нея булките носеха розова рокля за сватба, но Анна излезе в бяло. Беше толкова красиво, че всички дами от висшето общество във Франция, а по-късно и в Англия, Испания, Португалия, започнаха да следват примера на Анна. Към тях се присъединиха и обикновените хора. Бял цвят за сватбена рокля стана традиционен не толкова отдавна - преди около двеста години. През Средновековието снежнобяла рокля можела да облече само „Христовата невеста“, която отишла в манастира, за да се посвети на Бога.
В Рус червеният цвят („красив“), който също служи като талисман, винаги е бил на почит: румена булка със сигурност щеше да облече червен сарафан. В „Китай и Япония за сватбено кимоно избират най-скъпата коприна от червен цвят, понякога златна, „имперска“.[37]
Постепенно черно-белите цветове започват да преобладават в мъжките и дамските тоалети. За все по-популярното бяло имаше и изключения - бялото облекло се смяташе за напълно богохулство, ако бракът за булката не беше първият. Между другото, бялото в мюсюлманските страни все още се счита за цвят на траура, в Япония се свързва както със сватби, така и с траур. В патриархална България този цвят е символизирал и смъртта – „загиването на моминия живот” и заминаването на булката при семейството на младоженеца.
Венецът - основният сватбен аксесоар за булките по целия свят - представлява слънцето (кръговрата на живота), целомъдрието и приемствеността на семейството. Защо казваме „минете по пътеката“? Да, защото да застанеш под сватбения венец означаваше да се сбогуваш с моминството. Плетенето на венец от свежи диви цветя бешеистински ритуал, придружен от тъжни песнопения. Белите сватбени кокошници бяха гъсто бродирани с перли, което гарантираше продължаването на семейството за младите. Ако говорим за по-интимни аксесоари, тогава, например, английската булка задължително трябваше да носи бели чорапи. Освен това се смятало, че ако тя не ги сгъне на кръст близо до леглото в брачната им нощ, тогава животът на младите няма да върви.[36]
Вече свикнахме, че булчинската рокля е задължително бяла, а воалът е олицетворение на булката. Това обаче не винаги е било така и в различни времена в различните култури е имало свои собствени сватбени традиции, свързани с облеклото на младоженците.
Древна Гърция - гръцкото облекло е необичайно просто: правоъгълни парчета плат са свързани на раменете с карфици и прихващани с колан. Такова неусложнено облекло, "peplos", се носеше както от мъже, така и от жени, както през делничните дни, така и на празниците. В специален ден, който беше сватба, момичетата избраха "peplos" от по-тънка и леко прозрачна материя, чиито драперии подчертаваха цялата грация на женската фигура. Понякога сватбената рокля беше украсена с орнаменти, а на главата на булката винаги се слагаше венец от свежи цветя. Гръцките аристократи бяха първите, които измислиха идеята да се оженят в бяло: само булка от много богато семейство можеше да си позволи рокля от скъп снежнобял лен. А римляните, които са заимствали силуета на булчинската рокля от гърците, са смятали, че е най-логично да облекат булката в ярко жълто. В крайна сметка този цвят е символ на слънцето, топлината и светлината.
Средновековие - булката на Средновековието е крехко, бледо момиче, невинно и. бременна. В епохата на кръстоносните походи, когато мъжете се биеха за Божи гроб, отсъстваха от дома за дълго време, бременността се свързваше с благополучие и семейно щастие. Затова момичета ижените от онова време поставят специални възглавници под роклите си, за да симулират това състояние.
Тогава на мода излязоха рокли с висока талия и корсет, плътно прилепнал към гърдите. Средновековната сватбена рокля е многопластова рокля с ярък червен цвят. На главата на булката се поставя специална шапка - хенен, чиято височина понякога достига до метър. Лек воал, напомнящ съвременен воал, беше прикрепен към върха на енеина.
Ренесанс - именно през Ренесанса се появява сватбена рокля, която преминава теста на времето и се превръща в класика. Силуетът на роклята подчертава всички предимства на женската фигура: корсажът, меко прилепнал към бюста, пада до естествената талия, полата се спуска на множество гънки, създавайки помпозен ефект. Едно от основните изисквания на ренесансовата мода е луксът. Колкото по-богато изглежда облеклото на булката, толкова по-добре. Роклите бяха ушити от скъпи тъкани с богато украсени шарки и щедро украсени с бижута и дантела. Най-скъпият плат беше бял сатен с огледално покритие. Сребърният брокат бил високо ценен. В рокли, изработени от тези материали, момичета от венецианския патрициат вървяха по пътеката. По време на Ренесанса перлите са били много популярни, те обичали да украсяват булките. В косите се вплитаха перлени огърлици, увиваха се около ръкавите, роклите бяха бродирани с по-едри мъниста.
Рококо - основният моден знак на епохата на рококо - много широки поли, чиято горна част беше почти успоредна на пода. Този ефект беше осигурен от специален дизайн - панер, върху който беше облечена рокля, поли, които се люлееха женствено при ходене, стегнат корсаж, който показваше гърдите в най-благоприятна светлина - булките изглеждаха много съблазнителни. За украсата на булчинската рокля са използвани метри дантела. Закачливи волани, много малки лъкове и големи лъкове, воланипанделки, бутониери, гирлянди от изкуствени цветя - изобилие от декоративни детайли направи образа на булката ярък, богат, игрив.
Империя - в края на 18 век, след Френската революция, помпозността започва да избледнява на заден план, отстъпвайки място на простотата. Особено актуален е изчистеният гръцки силует на роклята: максимално висока талия, малки издути ръкави, леко падащи поли от струяща се полупрозрачна материя. Тогава бялото стана основният „сватбен цвят“. Дългият воал също става каноничен. Повишеното търсене на мъже, участващи в завоевателни войни, накара жените да се състезават за вниманието им: деколтето става възможно най-откровено. Противниците на тази мода, най-вече свещениците, я наричаха „гола“, вярвайки, че преди сто години дори жена с лекота не можеше да носи такова облекло, да не говорим за булка.[31]