Анализ на стихотворението на Ахматова „Днес не ми донесоха писмо ...“, Ахматова А
Анна Ахматова е виртуоз на началната линия, която е отличителен белег на поетичното произведение. Поради тази причина заглавията на много от нейните стихотворения са съзвучни с тяхното начало. „Днес не ми донесоха писма ...“ само потвърждава горното. Тук говорим за любовни чувства, раздяла, щастливи моменти и преживявания. Само началото и вече известна безнадеждност, героинята е разочарована, но надеждата звучи в гласа й: днес няма писмо, може би утре ще дойде ...
Лирическите герои на поетичните творби на Анна Андреевна са
Той беше с мен съвсем наскоро, Толкова влюбен, нежен и мой ...
Тя го обичаше, но той все още е в сърцето й, защото „като от предсмъртна болка тупти, бие” сърдечният поклон и всичко наоколо се обезсмисля, защото:
Днес не получих писмо...
В тази работа най-важният метод е паралелизмът: ясно се вижда контрастът на околния свят с безпокойството на душата на главния герой. Спокойствие наоколо:
Пролетта е като трел от сребро
Героинята, от друга страна, има различна душевна нагласа: "... тъгата на пролетта е отровна", "... страшно е сърцето да се пръсне ...". Тя копнее за бяла зима, защото тогава нейният любим беше с нея, толкова „влюбен, нежен и мой“. Тогава през „бялата зима“ се чувствала щастлива, а сега само „смъртна болка“, защото любимият й не й писал.
Това стихотворение има уникална композиция. Три строфи и в тях какво е, какво е било и какво ще бъде. Чувството за щастлива любов е в миналото, но „съвсем наскоро“ все още имаше любов. Днешният ден донесе само тъга, защото няма новини от любимия:
Той забрави да напише или си отиде ...
И достаутрешният ден изглежда мрачен, в който може би,
... сърцето ми ще се разбие, няма да допиша тези нежни редове ...
За да създаде автентични образи на миналото и настоящето, А. Ахматова използва повторение в стихотворението:
Днес не ми донесоха писмо ... Той беше с мен съвсем наскоро ...
Изразителни средства в тази поетична творба почти никога не се срещат. Ето само някои от епитетите, които характеризират главния герой („влюбен, нежен“), а също и - дарбата на поета, която се сравнява с „лек, треперещ лък“.
И Анна Андреевна ни показва пролетта, използвайки необичайно сравнение и персонификация („като трелка от сребърен смях“, „тъга на пролетта“), а опозицията тук не е случайна, тъй като радостното пролетно настроение на света наоколо не може да съвпадне със сърдечната мъка на главния герой, останал в „бялата зима“.
Авторът използва изразни средства, както художникът използва щрихи на боята, с които завършва своето творение. Не само любовното чувство означава образа на „бялата зима”, с нейната чистота и светлина, но раздялата вече е „смъртна болка”. Без излишни украшения, аскетизъм в най-чистата му форма, но именно поради строгостта на изложението стихотворението е сякаш пронизано с психологизъм и затова болката и копнежът се усещат толкова ясно.
В тази творба е изобразен само един момент, но сякаш целият живот, една любовна история, мина пред очите ми. Анна Андреевна е майстор на „улавянето на незабележимите знаци на съответния момент“, нищо не може да се скрие от проницателния й поглед и „вътрешният й свят не е просто рамкиран от външния, те се събират“.
Едва забележимо движение на тялото, всеки външен знак дават по-правилна представа за душата на поетесата и не оставят феновете безразличнинейното творчество. Тъгата на поезията на А. Ахматова също се предава на читателя.