български писатели и поети
Романтизмът е течение в европейската и американската литература от края на 18 - първата половина на 19 век. Епитетът „романтичен“ през 17 век служи за характеризиране на приключенски и героичнисюжетии произведения, написани на романски езици (за разлика от тези, написани на класически езици). През 18 век тази дума обозначава литературата на Средновековието и Ренесанса. В края на 18 век в Германия, а след това и в други европейски страни, включително и в България, думатаромантизъмстава наименование на художествено течение, което се противопоставя на класицизма.
Романтизмът като метод и посока, оформил се в края на 18-ти и 9-ти век, е сложно и противоречиво явление. Споровете за романтизма, за неговата същност и място в литературата продължават повече от век и половина и все още няма общоприето определение за романтизъм. Самите романтици упорито подчертават националната оригиналност на всяка литература и наистина романтизмът във всяка страна придобива толкова ясно изразени национални черти, че във връзка с това често възниква съмнение дали може да се говори за някакви общи черти на романтизма. Романтизмът в началото на 19 век завладява други форми на изкуството: музика, живопис, театър. Това допълнително усложнява задачата за дефиниране на романтизма. Не е лесно да се идентифицират чертите, които обединяват Шатобриан и Дьолакроа, Мицкевич и Шопен, Новалис и Шуберт, Лермонтов и Кипренски. И накрая, романтиците заемат много различни позиции в социалните борби на своето време. Всички те се бунтуваха срещу резултатите от буржоазната революция, но се бунтуваха по различен начин, защото всеки имаше свой идеал. Но с цялото това разнообразие и многотоналност, с цялата разлика във фигуративния език на поезията, музиката, живописта, романтиката от началото на 19 век, те имат някоитрайни общи неща. Историкът на френската романтична живопис отбелязва, че романтичните художници спорят помежду си, често коренно се различават в разбирането си за рисунка, цвят, композиция и в същото време са обединени от нещо общо. „Човек от романтичното поколение, свидетел на кръвопролитията, жестокостта, трагичните съдби на хора и цели народи, устремен към светлото и героичното, но парализиран предварително от жалката действителност, от омраза към буржоазията, издигащ на пиедестал рицарите на Средновековието и още по-остро осъзнаващ собствената си двойственост, малоценност и нестабилност пред техните монолитни фигури , човек, който се гордее със своето „Аз“, защото само това го отличава от средата на буржоазията, и в същото време той е обременен от човек, който съчетава протест, и безсилие, и наивни илюзии, и песимизъм, и неизразходвана енергия, и страстен лиризъм - този човек присъства във всички романтични платна от 1820-те. Тази формулировка може с право да се приложи към много писатели и поети от епохата на романтизма.
ПРОСВЕТИТЕЛНОСТ И РОМАНТИЗЪМ.
Романтиците започнаха с отричане на Просвещението. Обещаното от просветителите „Царство на разума” не се сбъдна. Идеологията на Просвещението в края на 18 век показва своето изчерпване: кръгът на развитие на неговите идеи е затворен. През втората половина на века, в дебрите на самото Просвещение, започва един вид самокритика. Достатъчно е да споменем „Племенникът на Рамо“ на Дидро, в който много от основните принципи на светогледа на Просвещението са поставени под въпрос. На нов исторически етап - в Европа след Френската революция - животът поставя много такива въпроси пред романтиците, които просто не съществуват, например пред Волтер или пред българите. Разбира се, винаги има някаква приемственост. Но не можешсъгласни с онези литературни историци, които смятат, че някои романтици напълно отхвърлят просветителите, докато други, като прогресивни и просветени хора, почти разчитат на 18 век във всичко. Всъщност всички романтици в същността на своя мироглед вървят по различни пътища от просветителите, откриват нови подходи към живота, усещат изчерпването на самата логика на мисълта на 18 век, нейната метафизична природа. Животът се оказва по-труден, не се вписва в схемите, предлагани от просветителите. Романтиците откриха непоследователността на реалността, те спонтанно се приближиха до разбирането на диалектиката: в структурата на човешката личност, в обществото, в природата.
Откритието на романтиците е историцизмът. Просветителите преценяват миналото антиисторически („разумно” – „неразумно”). Историческото събитие често е в основата на сюжета на трагедията на класицизма. Но драматургът в този случай не се интересуваше от особеностите на изобразената епоха, той повдигна и разреши общите проблеми на дълга и страстта, за него нямаше значение къде и кога се е случило това (в театъра дори нямаше исторически костюми - играеха в съвременни). Съвременници на ерата на революционните катаклизми във Франция, свидетели на това как не само политическите институции, но и целият начин на живот и самите възгледи за живота, моралът, навиците и дори облеклото на хората се променят в течение на едно поколение, романтиците успяха да видят в миналото не само човешки характери, но характери, оформени от тяхното време. „На площадите на Якобински Париж и край Валми, в партизански битки в Испания и на полетата на Бородино се ражда нова концепция за нацията и народа като предмет на историческото развитие“ (А. А. Елистратова).
РОМАНТИЧЕН ИДЕАЛ И ДВЕ ЛИЧНОСТИ.
Представата за твореца като универсална личност се крие восновата на естетиката и творчеството на Е. Т. А. Хофман. В същото време артистичната природа за Хофман не е непременно поет или музикант. Това е човек, надарен със специална дарба да вижда света, което го "поставя над обикновената тълпа - онези фабрични продукти, които се изхвърлят от работилницата под формата на нули и трябва да имат някакъв номер пред тях, за да означават нещо" (Хофман. "Дон Жуан"). Така в романтичното движение се отделят две антагонистични концепции за личността: индивидуалистична и универсалистка. Тяхната съдба в последващото развитие на световната култура беше двусмислена. Бунтът на един самотник беше красив, плени съвременниците му, но в същото време бързо разкри безполезността си. Историята е осъдила строго претенциите на индивида да създава собствена преценка. От друга страна, идеята за универсалност отразява копнежа за идеала за всестранно развита личност, освободена от ограниченията, породени от капиталистическото разделение на труда.
Романтиците щедро използват жанровото разнообразие на поезията на други народи. И така, в немската поезия се появяват италиански терци и канцони, персийски газели. Поетите организират пъстър маскарад от поетични жанрове, сякаш облечени в дрехи на различни нации. И в същото време те жадно възприемат фолклорното богатство на своята страна, майсторски използвайки песенния жанр в най-разнообразните му тоналности. Искреността на романтичните текстове, богатството и разнообразието на песенния жанр намират отговор в творчеството на романтичните композитори. Особено внимание заслужава вокалната лирика на Ф. Шуберт и Р. Шуман. И двамата проявяваха голям интерес към лирическите цикли, създадени от поети-романтици. Тези цикли се възприемат като поеми и дори като малки романи в стихове с един лиричен герой. По същество "Книга с песни" на Хайне звучеше като сингълработа със сквозно действие. Р. Шуман написва два цикъла от песни по "Книгата на песните": "Кръг от песни" (по текстовете на "Младежки страдания") и "Любовта на поета" (по стиховете на "Лирическо интермецо", 1840 г.). Широко известен е и лиричният цикъл „Любовта и животът на една жена“ (към текста на Шамисо). Световна слава спечелиха циклите от песни на Ф. Шуберт "Красивата жена на мелничар" (1823), "Зимният път" (1827) към стиховете на В. Мюлер, един от искрените немски поети, когото Хайне смяташе за свой учител. Вокалната лирика на „Зимен път” е осмислена в историята на музиката „като трагедия на духовната самота на твореца в света на бюргерите и търговците”.
Романтизмът представлява цяла епоха в историята на европейската и американската литература. Художествените завоевания на романтиците, откриването и развитието на нови жанрове от тях, голямото внимание на романтиците към съдбата на човешката личност, майсторството да анализират човешките страсти, диалектиката на доброто и злото, която те толкова упорито разкриват в поведението на своите герои - всичко това не само принадлежи на историята на литературата, но е станало част от основния фонд на съвременната култура.