Доклад за майсторския клас "Текстури в акварел" с Ангъс Макюън

Шотландският художник Ангъс Макюън е наричан "поетът на текстурата" - наистина, той, както никой друг, успява да види в познатата реалност и да възпее в своите акварелни творби удивителната красота на привидно познатите неща.

В акварелите на Ангас железни пирони или зъбни колела, докоснати от ръжда, ключалки и ключове, остарели от времето, сухи цветя и плодове, които са се отказали от влага, стават магически. Как да постигнем такива невероятни ефекти върху хартия с помощта на вода, акварел и специални техники, Ангас научи учениците от своя майсторски клас в училището Bratec Lis в продължение на четири есенни дни.

„ПРАВИЛА НЕ СЪЩЕСТВУВАТ. НАРУШИ ВСЯКАКВИ ПРАВИЛА, ТОГАВА ЩЕ БЪДЕШ СВОБОДЕН, -

доклад

клас

Ангъс Макюън

клас
„Искам да уловя околната среда точно и в същото време да я направя емоционална. Искам да кажа нещо за моята тема, може би дори да я украся, променя, трансформирам, да й придам изразителност и възвишеност и по този начин да предам идеята си на зрителя.

Постоянно съм в търсене на знания. Пътуването ми позволява постоянно да внасям нещо ново в работата си, помага да обогатя творческия си процес.

За мен е голямо удоволствие да работя с акварел, който според мен е вълнуващ и приятен за използване. Акварелът ви позволява да постигнете неочаквани резултати и точно това ми харесва в него.

Неочакваните открития, които се откриват при изучаването на темата и средата, в която се намира, ме завладяват и поглъщат истински. Наистина ми харесва, че акварелът ви позволява да постигнете калиграфското качество на писане на картина.

Ангъс Макюън е шотландски художник реалист.

Влиза в Duncan of Jordanstone през 1983 гКолеж по изкуства, Дънди, завършва специалност и следдипломна степен по изящни изкуства. След дипломирането си той заминава за Китай (Пекин, Сиан, Яндзъ, Ухан, Гуилин и Янгшуо), където работи и пътува три месеца. През това време художникът създава повече от 50 творби, които стават притежание на Кралската шотландска академия в Единбург. Ангъс Макюън в момента преподава съвременно изкуство, бакалавърски курс по дизайн и творчество, курс по рисуване в Дънди Колидж (Шотландия).

Награда Елизабет Грийншилдс (Канада) - два пъти Кралска шотландска академия - 1995 г. През същата година е избран за член на Кралското шотландско дружество на художниците с акварел (RSW). Изложба RSW - Наградата Александър Греъм Мънро. През 2001 г. той отново получава наградата на Кралското шотландско дружество на акварелистите за картината „Съкровищата на Шотландия“.

Даяна Кинг/Награда на Шотландската галерия в Кралската шотландска академия, Глазгоу. Избран е за професионален член на Visual Arts Scotland. 2005 - Награда Джон Блокли на Кралския институт на художниците в акварелите, Лондон през същата година е избран за асоцииран член на Международната гилдия по реализъм, САЩ. Първа награда - Международна награда, Marche d' Acqua Fabriano Watercolour, 2012 г. Бронзова награда - Международно биенале на акварела в Шенжен, Китай, 2013 г.

През последните 20 години Ангъс Макюън има 19 самостоятелни изложби, както и няколко десетки групови изложби, в които художникът е участвал.

Всички, които имаха късмета да посетят майсторския клас и да се запознаят с уникалната техника на талантливия шотландски художник, успяха да създадат свои собствени впечатляващи произведения, изобразяващи обекти със сложна текстура.

Според Ангас той е гледал внимателнострани, за да забележим красотата на текстурите на повърхностите около нас. За всяка своя работа художникът, като правило, прави няколко „подхода“. Така учителят научи участниците в майсторския клас своите тайни на няколко етапа.

доклад

За да постигне онова удивително „портретно подобие” на образа и „модела”, което поразява зрителя, художникът трябва да бъде внимателен от самото начало на творбата. И така, Ангъс започна с обяснение на основите на скицирането. Очертанията с молив на бъдещата рисунка трябва да повтарят очертанията на изобразения обект възможно най-ясно. Като начало, най-лесното е да държите „модела“ в непосредствена близост до листа.

клас

майсторския

доклад

По принцип ходът на работа е изграден по една схема: след като се събраха около статива на учителя, всички следват действията му и слушат обяснението на част от урока. След това - всеки на своята маса се занимава с повтаряне на „заложения урок“. Междувременно Ангас обикаля класа, наблюдава напредъка на участниците в майсторския клас, отговаря на въпросите на всички, ако е необходимо, дава съвети или помага с дела. „Не се страхувайте да правите грешки и не се страхувайте винаги да опитвате нови неща, много нови“, насърчава учителят.

клас

клас

майсторския

майсторския

доклад

„Няма правила“, казва Ангъс Макюън. "Наруши всички правила, тогава ще бъдеш свободен." Самият художник използва основно акварел в работата си. В този случай гвашът, восъчните пастели и моливите могат да влязат в бизнеса. Angas нанася боя върху хартия слой по слой, след което отмива част от нея или я премахва с гърба на четката, постигайки неочаквани интересни ефекти и текстури. Той също така насърчава учениците си да експериментират и да опитват нови неща. Оказва се, например, чененужната четка за зъби помага за пръскането на вода по-добре от която и да е четка или пистолет, а интересен ефект на „надраскване“ може да се постигне, като работите със страната на сухата четка върху прясно нанесена боя. Можете да използвате салфетка, парцал, шкурка - каквото и да е. "Не се страхувайте, бъдете смели!" - призовава художникът.

клас

доклад

клас

доклад

„Обикновено работя методично и педантично“, казва Ангас. - Трябва ми време да помисля. Иначе правя много грешки. Но грешките не са страшни, напротив. Точно сега слагам цветове на хартия - и знам, че всичко това ще бъде коригирано многократно.

майсторския

майсторския

доклад

„За да работите точно и правилно и да получите желания резултат, трябва да бъдете много внимателни, да обмисляте всяко действие. Мислете за формата и цвета, за всеки детайл и всяка сянка”, казва художникът. Всяко движение на ръката на Макюън върху хартията е толкова прецизно, сякаш е майстор на калиграфията. Един цвят пада върху друг, добавянето на нов нюанс променя предишния - тогава той може да се промени повече от веднъж. „Не работя само върху една част от рисунката“, отбелязва художникът. „Скачам от място на място, добавяйки цвета, който съм нарисувал върху четката, към всичко, което сега хваща окото ми.“

доклад

клас