Джакомо Пучини е
Пучини е роден в Лука, в музикално семейство. След смъртта на баща си Микеле Пучини (1813-1864), петгодишният Пучини е изпратен да учи при чичо си Фортунато Маги, който го смята за лош, недисциплиниран ученик и, както пише съвременен биограф на композитора, го възнаграждава с болезнен ритник в пищяла за всяка фалшива нота, след което Пучини рефлексивно изпитва болки в крака от фалшиви ноти през целия си живот [1]. Впоследствие Пучини получава позиция като църковен органист и хормайстор. Той искаше да стане оперен композитор, когато за първи път чу изпълнение на операта „Аида“ на Джузепе Верди в Пиза.
| Господ ме докосна с малкия си пръст и каза: „Пиши за театъра и само за театъра“. |
Четири години Пучини учи в Миланската консерватория. През 1882 г. участва в конкурса за едноактни опери. Без да печели първа награда, операта муThe Willisе поставена през 1884 г. в Teatro dal Verme. Тази опера привлича вниманието на Джулио Рикорди, ръководител на влиятелна издателска къща, специализирана в издаването на партитури. Рикорди поръчва на Пучини нова опера. Беше"Едгар".
Третата му опера,"Манон Леско", завършена през 1893 г., има огромен успех. Въпреки очевидното влияние на Рихард Вагнер, талантът на Пучини се разкрива в тази опера в почти пълния си блясък. Същата опера поставя началото на работата на Пучини с либретистите Луиджи Илика и Джузепе Джакоза.
Следващата опера на Пучини, „Бохеми“ (базирана на романа на Анри Мюргер), донася на Пучини световна слава. По същото време опера със същото име и по същия роман е написана от Руджеро Леонкавало, в резултат на което между двамата композитори възниква конфликт и те спират да общуват.
Зад "Бохеми" последва"Тоска", чиято премиера е в началото на века, през 1900 г. Под натиска на примата на Ла Скала Дарклай, която играе главната роля в тази опера и настоява главният герой да има ария, която може да бъде изпълнена в концерт, Пучини допълва второто действие на операта, като написва известната вече "Vissi d'arte". Освен това той позволи на блондинката Даркла да не носи перука (в текста на либретото Тоска е брюнетка).
След това новите опери започват да се появяват по-рядко. През 1903 г. Пучини, запален шофьор, претърпява инцидент. През 1909 г. избухва скандал, когато съпругата на композитора Елвира, страдаща от пристъпи на ревност, обвинява икономката Дория Манфреди в любовна връзка с Пучини, след което икономката се самоубива. (Дали наистина е имало връзка не е известно). Роднините на Манфреди завеждат дело и Пучини плаща определената от съда сума. През 1912 г. умира издателят на Пучини, Джулио Рикорди, който е изиграл огромна роля в издигането на славата на композитора.
Въпреки това през 1910 г. Пучини завършва операта „Момичето от Запада“, за която по-късно говори като за най-силния си опус. Опитът за написване на оперета (очевидно поради невероятната популярност на жанра по това време, който тогава е доминиран от Франц Лехар и Имре Калман) завършва с неуспех. През 1917 г. Пучини завършва преработката на своята оперета в опера (Лястовицата).
През 1918 г. се състоя премиерата на операта "Триптих". Това произведение се състои от три едноактни опери (в парижки стил, известен като grand guignol: ужаси, сантиментална трагедия и фарс. Последната, фарсова част, наречена „Джани Скики“, придоби известност и понякога се изпълнява в една и съща вечер сСелска честна Маскани или сПаляцина Леонкавало.
Пучини починапрез 1924 г., поради последствията от операция на гърлото, в брюкселска клиника. Последното действие на последната му опера (Турандот) остава недовършено. Има няколко версии на края, като версията, написана от Франко Алфано, е най-често изпълняваната. На премиерата на тази опера диригентът, близък приятел на композитора, Артуро Тосканини, спря оркестъра на мястото, където започваше частта, написана от Алфано. Слагайки диригентската палка, диригентът се обърна към публиката и каза: „Тук операта свършва, защото в този момент маестрото почина“.
Не склонен към музикални иновации, Пучини просто използва техниките, които харесва, изобретени от неговите предшественици и съвременници (по-специално Верди, Вагнер и веристи). Необикновено надарен мелодично, той твърдо следва своето убеждение, че музиката и действието в операта трябва да са неразделни. По-специално поради тази причина в оперите на Пучини няма увертюри. Поради богатството на мелодии, оперите на Пучини, наред с оперите на Верди и Вагнер, са най-често изпълняваните опери в света. Рядко срещана опера днес се осмелява да състави репертоар за сезон, без да включва поне едно произведение от този композитор.
Последователи
Мелодичното влияние на Пучини е огромно. Известният музикален критик Иван Солертински нарича своите последователи пучинисти, като отбелязва, че Имре Калман става „най-пламенният“ представител на това движение. Франц Лехар и Исак Дунаевски също принадлежат към "пучинистите".
Отзиви и мнения на някои от съвременниците на Пучини
През 1912 г. един много известен италиански критик, във връзка с постановката на една от оперите на Пучини, пише следното в своя статия. „Жалко е, че светът смята, че италианската музика е основно дело на този старомоден мелодист, докато в Италия иматакива интелектуални композитори като Илдебрандо Пицети.
Друг критик, Карло Берсезио, описва впечатленията си от премиерата на „Бохеми“ (в „La gazetta“) по следния начин: „Бохемите няма да оставят никаква следа в историята на операта. Авторът на тази опера трябва да смята работата си за грешка.”
Издателят Рикорди, след като научи за съмненията, които измъчваха композитора по време на първите репетиции на „Бохеми“, му пише: „Ако не улучите целта с тази опера, маестро, ще сменя професията си и ще започна да продавам салами“.
Либретистът Илика пише на Пучини: „Да работя с теб, Джакомо, е като да живееш в ада. Самият Йов не би издържал такова мъчение.“
През 2006 г. операта на "старомодния мелодист" La bohème отпразнува стогодишнината си. През втората половина на ХХ век тя заема място в челната петица на най-често изпълняваните опери в света и оттогава не е напускала тази петица.
Кратер на Меркурий е кръстен на Пучини.
Цитат, който се опита да забравиш
Малко преди смъртта си Пучини отбелязва в едно от писмата си, че "операта е приключила като жанр, защото хората са загубили вкуса си към мелодията и са готови да толерират музикални композиции, които не съдържат нищо мелодично".