Характеристики на стила на инструменталния жанр
Инструменталната музика на Хендел е интересна със своята многожанрова, жива спонтанност и пълнота на чувствата. Основната характеристика на стила на инструменталната музика на Гьодел е жизнена, целенасочена енергия, осветена от лирични образи на високо благородство. Подобно на Бах, този гениален майстор на инструменталното писане е казал думата си във всеки жанр. Строги полифонични форми, танцови сюити, вариации за салонен клавесин, концерти за оркестър, сонати за струнни, музика за орган – всичко това е част от инструменталното наследство на Хендел.
Инструменталното творчество на Хендел отразява не само вътрешните преживявания на самия художник, но и феномените на външния свят, сред които често има произведения, вдъхновени от природата. Други са свързани с вокални и драматични произведения. Създавайки инструментални произведения, композиторът не си поставя специални творчески задачи. За обой, клавесин, орган или оркестър той пише в общоприетите за времето си начин, форми и жанрове. Въпреки това, Хендел е много далеч от подчинение на установени модели, например в апартамент.
Инструменталното творчество на Хендел обикновено се разделя на три групи. Първият е за клавишни инструменти, клавесин и орган. Втората група е камерна музика за солови инструменти в съпровод на цимбало и малки ансамбли, т. нар. сонати и трио сонати.
При тълкуването на сюитата Хендел се фокусира върху цикличността, тоест организирането на различни материали и отделни произведения в една цялостна композиция. Поради тази причина той често се отклонява от традиционната схема на сюитата, променя реда на танците или дори напълно ги заменя с нетанцови пиеси. Понякога действаше напълнопо оригинален начин, завършвайки цикъла не с финална гига, а с ария с вариации, или след бърза гига, той поставя тържествена паскалия. Хендел композира сюитите, прилагайки с еднакво умение принципа на образния контраст и обединяването на пиеси чрез вариране на общите мелодични и ритмични обрати. Всичко това е направено, за да отговаря на идеята и съдържанието на апартамента.
Третата група се състои от оркестрови композиции: прочутото concerto grossi (концерт за оркестър), "Музика върху водата", "Музика за фойерверки", симфонии и увертюри от собствените му опери и оратории.
В цикличната композиция на концерта гроси, както и в сюитите, броят на частите е произволен, вариращ от три до шест. За разлика от концертите на Бах, където стриктно се спазва принципът на контраста, при Хендел могат да се открият последователни бързи или бавни пиеси. В оркестрови пиеси Хендел, както и в пиеси за клавир и орган, разчита на жанрови теми, широко използвани образи и музикални елементи от битовото изкуство.
Най-ярко новаторството се проявява в създаването на нови програмни произведения, изпълнявани на открито, в които основната роля принадлежи на духовите инструменти. „Музика на водата” е цяла поредица от миниатюрни пиеси. Победоносно звънки фанфари се редуват със замислени кантилени, с грациозно движение на танца, жизнерадостна поименна надвивка на тромпети и валдхорни, която поставя началото на типичния замислен патос на Гьодел. Празничната, искряща музика, пропита с обикновени ежедневни интонации и ярки изобразителни асоциации, е рядка форма на масовото инструментално изкуство, което предшества музиката от периода на Френската революция. Те имат неоспорими черти на новия фолклор - масови жанрове, които ще служат като най-важната украса на фолклорните празници.