ХЕРИНГА на български НАТЮРМОРТ, Художествена библиотека на храната
Херингата е не само любима храна на многобройните си почитатели, но и най-често изобразяваният предмет на руското изкуство. Като студено предястие е известно още от 15 век, когато в Новгород започва да се внася прочутата холандска маринована херинга, но херингата става широко разпространена по времето на Петър Първи.
До началото на 20-ти век местната херинга се оценяваше на пазара по-високо от вносната, въпреки че по навик продължаваха да наричат всяка барел херинга „холандска“. Тази риба беше най-демократичната и широко разпространена храна и обикновените хора я добавяха навсякъде - от винегрет до котлети. Ванка Жуков на Чехов научи от собствения си горчив опит как правилно да чисти херинга: „И миналата седмица домакинята ми каза да чистя херингата и започнах от опашката, а тя взе херингата и започна да ме мушка в чашата с муцуната си“. За огромното мнозинство херингата е преди всичко гениално мезе за водка. Нека си припомним поне щаб капитан Мишлаевски от „Дните на Турбини “ с известната му фраза: „Но как ще ядеш херинга без водка? Абсолютно не разбирам.”
В началото на 20-ти век в домашния натюрморт се развива популярен гастрономически сюжет - национална силна напитка, рамкирана от различни закуски, където херингата държи дланта. Такъв набор от вещи се наричаше „типично български натюрморт ” или „пиянски натюрморт”. По ирония на съдбата, през 1905 г. фирмата Фаберже произвежда украса за маса, направена в авангарден стил.
В първите години на съветската власт херингата, която беше част от оскъдна хранителна дажба заедно с черен хляб, се превърна в гастрономически символ на своето време. “Всички от осемнадесет до петдесет години бяха заети с мирна революционна работа - те приготвяха котлети от херинга, яхния от херинга, сладкиши от херинга за вечеря ”(Евгений Замятин, история„ X ”). Принудителната пролетарска строгост е представена в лаконичен натюрморт „Херинга “, нарисуван от Петров-Водкин през 1918 г. Непретенциозен в набора от предмети, натюрмортът носи белезите на суровата епоха, в която е създаден.
"Херинга", Кузма Петров-ВодкинВ същия ред са натюрмортите на Владимир Малагис („Натюрморт с херинга ”, 1925) и Зинаида Серебрякова („Херинга и лимон ”, 1920-22).
В авангардните аскетични натюрморти на Дейвид Щеренберг, написани в първите следреволюционни години, херингата е олицетворение на бедността на живота и нуждата на тези години.В натюрмортите на Щеренберг присъства алчната похот на умиращ от глад човек. Това са други традиции на рисуване, по-трезво виждане на реалността. Но има такова пренасяне на многообразието на обективния свят, когато изкуството побеждава бедността на живота с красота. (Лилия Ратнър, „Щастието от работата и триумфът на изобилието“, 2013 г.)
В натюрмортите на Хаим Сутин херингата е обичайната храна на човек, израснал в провинциален белобългарски град Смиловичи в бедно еврейско семейство. След като заминава за Франция преди революцията, художникът се превръща в „изгубен гений“ за родината си. В Париж той се установява в Монпарнас в легендарния "Кошер" - така нареченият комплекс от 140 ателиета, отдавани под наем срещу символична такса на начинаещи художници и писатели. Сред съседите на Сутин са Марк Шагал, Осип Задкин, Фернан Леже, Александър Архипенко, Амедео Модилиани (той става близък приятел на художника). Сутин, по думите на Шолом Алейхем, е бил експерт по глада. Като художник Талов си припомни как е рисувал натюрмортсъс сельодки: „Преди да изяде донесената от магазина храна, той взе един натюрморт и страдаше, разкъсван от глад, поглъщаше го само с очи, не си позволяваше да го докосне, докато не свърши работата. Той се завладя, лигите му потекоха при мисълта за предстоящата „кралска вечеря“.
Сега картините на Хаим Сутин струват милиони долари и са изложени в известни музеи и частни колекции. Сред собствениците на неговите картини са Изабела Роселини, семейство Чаплин, потомците на Шагал, Франсис Форд Копола.
Натюрмортът с водка и херинга стана популярна тема през съветската епоха. Типичният български натюрморт е признат както от представители на официалния социалистически реализъм, така и от нонконформисти. В наследството на водещия майстор на съветската живопис Петър Кончаловски има „Натюрморт с чайници “ (1946), където централната роля е отредена не на чайници, а на композиции върху поднос - бутилка водка и лека закуска, включително херинга.
"Натюрморт с чайници", П. КончаловскиСъщата тема е продължена от множество натюрморти на съветски художници.
"Натюрморт с водка и херинга" (1970), Евгений МелниковНай-големият представител на московския ъндърграунд Оскар Рабин се премества във Франция през 1978 г., когато е лишен от съветско гражданство „поради факта, че дейността му позори званието съветски гражданин“. Картините му са изпълнени с директни асоциации. Така в „Натюрморт с риба и вестник „Правда” 7 ” (1968) херинга и чаша върху разстлан вестник отразяват живота с неговия безпорядък и пиянство, саркастично съпоставени със заглавията на изрезките от вестника. Носи вярност към любимите си теми и мотиви през страни и години, само че замени „Столицата” в картините сиАбсолют.
Темата водка-херинга е характерен белег на съветската епоха и за съвременната художничка Олга Оснач. В нейната поредица „Минало и мисли” с портрети на съветска храна (именно портрети, а не натюрморти) е представена и неразделната двойка водка и херинга.
"Херинга с лук", Олга ОсначДнес темата за „пияните“ натюрморти е все още актуална, защото те все още виждат в нея както истината на живота, така и истината на изкуството.
"Натюрморт с херинга", Родионова Светлана Александровна „Натюрморт с херинга“, Максим Шамота "Българска закуска", (2007), Олга Маланчева ">