кларинето (италиански)
Звукът на кларинета е „прекрасен инструментален сопран, звучен и изразителен; понякога гордо страстна, драматична, понякога мистериозно нежна. Неговият нисък регистър създава странно очарователно впечатление за нещо зловещо, вдъхновено от тайнствените сили на природата "
Хектор Берлиоз
clarinetto (италиански), clarinetti (френски), Klarinette (немски), кларинет (английски)
Тръстиков дървен духов инструмент с една гъдулка.
Най-ниският звук, достъпен за кларинета, е написан e (mi от малка октава), който звучи, в зависимост от настройката, с тон или половин тон по-ниско от написаното. Горната граница на диапазона на кларинета, подобно на другите духови инструменти, не може да бъде точно определена. В повечето училища за свирене на инструмента най-високият звук се счита за c4 (до четвъртата октава), но съвременните виртуозни изпълнители са в състояние да извличат по-високи звуци, а в оркестрови партитури, напротив, частта на кларинета рядко надхвърля средата на третата октава. Тембърът на кларинета е богат на обертонове, което му придава искрящ звук. Диапазонът на кларинета е разделен на три регистъра: нисък (шалумо регистър), среден (кларино регистър) и висок. Регистрите на кларинета, повече от тези на другите дървени духови инструменти, се различават един от друг по характер.
Малките букви имат мрачен характер, в forte - звънлив, метален оттенък.
Среден регистър звучи леко и прозрачно и позволява градации на силата на звука от едва доловимо пианисимо до мощно фортисимо. Повечето сола за оркестрови кларинети са записани в този регистър. Между регистрите на chalumeau и clarino има няколко звука, които звучат скучно. Понякога те са изолирани в отделен регистър, наречен "гърло" (гърлорегистрирам).
Високият регистър звучи грубо и донякъде шумно, повечето звуци могат да се възпроизвеждат само форте. Този регистър използва различни пръсти и за постигане на правилната интонация също е необходимо силно напрежение на устните и голямо количество въздух.
Кларинетът се състои от пет отделни части: мундщук, цев, горен крак, долен крак и звънец. Отделно се закупува гъдулка - звукообразуващия елемент на инструмента. Компонентите на кларинета са херметично свързани помежду си, което се постига с помощта на коркови пръстени, леко намазани със специален мехлем. Понякога тялото на кларинета може да бъде твърдо, да не е разделено изобщо или да е разделено само на две части (особено при малки кларинети). Напълно сглобеният сопрано кларинет в B е дълъг около 66 сантиметра.
Съвременният кларинет е доста сложен механизъм. Инструментът има около 20 клапана, много оси, пружини, пръти и винтове. Водещите производители на музикални инструменти непрекъснато подобряват дизайна на кларинета и създават нови модели.
Тялото на кларинета в B (както и на кларинета в A, C и малките кларинети в D и Es) е дълга права цилиндрична тръба (за разлика например от обоя или саксофона, които имат конично тяло). Материалът за тялото е благородно дърво (Dalbergia melanoxylon абанос или палисандрово дърво). Някои модели са изработени от пластмаса и твърда гума. През 30-те години на миналия век металните кларинети са били използвани от джаз музиканти в търсене на нови звуци, но такива инструменти не са се наложили. В същото време например в турската народна музика металният кларинет е един от основните инструменти.
Сред дървени духови инструментиинструменти за кларинет заемаспециално мястопоради своитеакустични свойства. Звуковият му канал е цилиндър, затворен от едната страна, което му дава редица разлики от други подобни инструменти:
1. долните ноти, достъпни за кларинета, звучат с една октава по-ниско от тези на инструменти със същата дължина на канала - флейта и обой;
2. във формирането на звука участват почти изключително нечетни хармонични обертонове, които придават специфичен цвят на тембъра на кларинета;
3. при първото издухване (увеличаване силата на дишането) звукът веднага скача до дуодецим, а не до октава, както при другите духови инструменти.
Кларинетът е виртуозен и технически пъргав инструмент. В легато техниката той превъзхожда всички дървени духови инструменти. На него, без предухване, е възможно да се изпълняват пасажи в дванадесетичния диапазон, както и диатонични и хроматични гами, скокове на дълги интервали
Кларинетът е подходящ и за изразителни мелодии на широко дишане поради ниската консумация на въздух. Инструментът е в състояние да даде огромна градация на звука от пианисимо до фортисимо.
Преди известно време стакато традиционно се смяташе за слабо място в техниката на свирене на кларинет, тъй като върху него не се използват двойни и тройни удари на езика. Поради доста гъстата тръстика, многократното използване на обикновено единично стакато е уморително, което е особено очевидно в екстремните регистри.
Кларинетът еизобретен през 1690 г. от музикалния майстор от НюрнбергЙохан Кристоф Денер (1655-1707), който работи върху подобряването на дизайна на стар френски духов инструмент - шалюмо. Основната иновация, която дава възможност за ясно разграничаване между шалумо и кларинет, беше вентилът на гърбастрана на инструмента, управлявана с палеца на лявата ръка и подпомагаща прехода към втора октава. В този регистър звукът на новия инструмент напомняше тембъра на използваната по това време тръба, наречена „кларино“ (от латински clarus - чист). Тромпетът е дал името си първо на регистъра, а след това и на целия инструмент - кларинето буквално означава "малко кларино". През 18 век синът на Денер Якоб (1681-1735), австрийският майсторПаур, белгийският майсторРотенбург, англичанинътДжон Хейл и накрая известният френски кларинетист и композиторЖан-Ксавие Лефевр около 1790 г. създават класическия модел на кларинет нета с шест клапана.
До края на XVIII век кларинетът става пълноправен инструмент на симфоничния оркестър. Има виртуозни изпълнители, които подобряват не само техниката на свирене на кларинет, но и неговия дизайн.Иван Мюлер промени дизайна на мундщука, което значително повлия на тембъра, опрости духането и разшири обхвата на инструмента. От това време започва "златният век" на кларинета.
Усъвършенстването на кларинета продължава през 19 век: професорът от Парижката консерваторияХиацинт Клозе и музикалният майсторЛуи-Огюст Бюфет (брат на основателя на компанията Buffet-Crampon Денис Бюфет) успешно адаптират към кларинета системата от пръстеновидни вентили, изобретена от флейтиста на Мюнхенската придворна капела Теобалд Б. öhm и първоначално се използва само на флейта. Този модел е наречен "Boehm clarinet" или "френски кларинет". Сред другите изключителни майстори, които са участвали в по-нататъшното усъвършенстване на дизайна на кларинета, могат да се посочат Адолф Сакс и Йожен Алберт. В допълнение към системите Boehm има още няколко опции за местоположението на клапаните.върху инструмента, по-специално системата на Елер, "кларинетите на Алберт", "кларинетите на Марка". Тези инструменти обаче не се използват широко. Сред експерименталните образци на различни дизайнери трябва да се отбележи четвърттонният кларинет на Фриц Шюлер, предназначен за изпълнение на съвременна музика.
Невъзможността отначало дуодецимният интервал да се запълни с хроматична гама забави навлизането на кларинета в оркестъра и доведе до формирането на по-сложна клапна система, отколкото при другите дървени духови инструменти, както и разнообразието на самите системи и разликите между тях. Добавянето на нови клапани, пръти, винтове и други елементи на движението помогна за разширяване на обхвата на кларинета, но затрудни свиренето на някои клавиши. За да избегнат трудностите, музикантите използватдве основни разновидности на кларинет - кларинет в Ла и кларинет в Б.
Кларинетът в B звучи с един тон по-ниско от написаното и е най-удобен за свирене на музика в клавиши с бемоли на клавиша. Кларинетът в Ла звучи една и половина стъпки под написаните ноти и е най-удобен за възпроизвеждане на музика в клавиши с диези на ключа.
В симфоничния оркестър се използват няколко разновидности на кларинет: пиколо кларинет и бас кларинет.
Малък кларинетclarinetto piccolo- има същото устройство като обикновения кларинет, но по-малък по размер. Тембърът на малкия кларинет е груб, донякъде шумен (особено в горния регистър). Малкият кларинет е транспониращ и се използва вв Es (звучи минорна терца по-високо от написаното) ив D (звучи мажорна секунда по-високо от написаното).
Бас кларинеткларинет бас. Опитите за създаване на инструмент на басовия регистър, свързан с кларинета, са направени от средата на 18-тивек. Бас-кларинетът придобива своя модерен облик в края на 30-те години на 18-ти век благодарение на усилията на Адолф Сакс, който също подобрява системата от клапи, подобрява интонацията и разширява диапазона, създавайки по този начин пълноценен класически музикален инструмент. През 1836 г. бас-кларинетът е въведен за първи път в оркестъра (Джакомо Майербер в операта Les Huguenots, пето действие). Бас кларинетът се нотира в настройката in B (в тройния ключ с една нота по-високо от действителния звук, в басовия ключ с един тон по-високо).
Домашна работа:
1. Свирете на кларинет в B