Лебедова битка на Анастасия Волочкова

волочкова

Книгата е озаглавена "Историята на една българска балерина", но едва ли е за балет. Автопортретът на Волочкова много точно отразява основните черти на медийния герой на нашето време: с неговия безсрамен нарцисизъм и безкритично отношение към себе си, което се изразява преди всичко в начина на писане. „Музикалността е в гените ми“, „такова свойство на паметта ми изненада и зарадва близките ми“. „Учителят по физическо откри специална мускулна структура в краката ми, която предполага издръжливост и сила.“ „Моето малко бюро винаги е било модел на ред.“ Чехов има в записките си как на входа на Таганрог прочел табела - "Заведение за изкуствени минерални води". Тази дума може да обозначи общия маниер, по който българските медии пишат днес, когато крайната простащина се компенсира от помпозност, патос и вдъхновение.

Волочкова е родена в Санкт Петербург: от детството си е водена в музеи, отшелници, пиано, разбира се, в къщата и, разбира се, балет, където всички са толкова умни. „Израснах в атмосфера на преклонение пред всички видове изкуство“, пише тя. Забележете - не в "атмосферата", което би било логично, а точно "в околната среда". Това е напълно фройдистки гаф. В среда близка до бойна. Тук тя е приета като дете във Вагановското училище. Всъщност те не го приемат. Танцът се показа добре и физиката е подходяща, но - внимание, това пише самата Волочкова! — „няма талант за балет“, казват й. Мислите си, че това би бил краят на приказката, но любезен учител, който случайно влезе в класната стая, промени хода на историята. Записват се условно: до първа двойка.

Когато се карат на Волочкова, те обикновено забравят, че освен лошия й характер или липсата на данни за класически балет(лошо въртене, без скок, лошо стъпало, липса на координация, накрая, "поп стилът" на танца - обичайният набор от обвинения, които критиците отправят) тя има адски работоспособност и печеливш комплекс. Тези две основни капиталистически качества, при липса на талант, колкото и да е странно, пораждат ситуация на непрекъснат конфликт с всички, което Волочкова се опитва да компенсира с успех от страна: участие в шоута, снимане във филми, благотворителност, любовта на "милиони обикновени зрители" към нея и т.н. И други са постоянно принудени да плащат за този вътрешен психологически проблем.

Премиера на балета „Спящата красавица“ от Английския национален балет, в който Волочкова танцува Феята Карабос и Феята на Люляка. „Месец преди премиерата цял Лондон беше облепен с плакати.“ Но тук, като късмет, Мариинският театър отива в Лондон на турне и, разбира се, плакати с Волочкова през гърлото. И за Болшой театър също се оказва удар. Така, пише Волочкова, „интересите на двата съревноваващи се театъра неочаквано съвпаднаха в желанието си да спрат нов кръг от моята кариера“. В резултат на това само един театър в света успя да устои на тази атака на балета Мордор: Академичният Краснодар.

Но ето друг проблем: Волочкова се влюби в олигарха С., както го наричат ​​в книгата. Отначало С. ревнува Волочкова за слава, преследва обаждания, следва, заплашва. Когато тя го напуска, С. влиза в престъпен заговор с Болшой театър, за да я уволни. Борбата на Волочкова с Болшой театър се превръща в борба за общочовешки ценности. Симпатията към нея също придобива световен характер. „Момчетата от трупата, връщайки се от турне от Япония, разказаха как шофьор на такси от Токио ги попитал: „Знаете ли как е Анастасия Волочкова?

Тази автобиографиямеждувременно е много поучително: става дума за това как човек иска да завладее изкуството чрез усърдие и постоянство. И никой не може да разубеди Волочкова, че дори не става въпрос за нейната техника, височина или тегло; факт е, че тя няма вкус към високия балет. Изкуството "не я пуска", а Волочкова иска да го победи с искове за защита на честта и достойнството. Арт отхвърля, но тя все пак ще се стреми с всички сили да отиде там и да постави всички на раменете. Включително и самото изкуство.

В същото време все пак Волочкова има и друга дарба, която никой не отрича. Има такъв жанр, кросоувър: нещо на границата на високото изкуство и сцената, това, което правят баските например. Естраден балет, естраден балет, жанр балетна миниатюра. В това няма нищо срамно, а славата и популярността са несъизмерими. Страшно е да се каже, че днес Волочкова е по-популярна от всяка, може би (с изключение може би Захарова), българска танцьорка. Но тя все още иска да бъде призната и в академичната среда; тя иска да бъде включена в категорията "велико изкуство". И тя на всяка цена ще пробие там, изпепелявайки всичко наоколо с огъня на своята работоспособност. Как мислите, поради каква дребнота всичките й проблеми, всичките й трагедии! Само една правилна стъпка в детството, малко повече родителско наблюдение - и човек би бил щастлив.