Магия в куфар Батли фестивал през погледа на кукловод, който забавлява възрастни и деца вече 20 години
20 години в кукления театър
Андрей Ретиков е филолог и в процеса на изучаване на народния театър е търсил информация как се прави батлейка. В края на 80-те години той идва на работа в Центъра за национална култура на Новополоцк и се занимава с куклено изкуство. От време на време Андрей ходи в Белобългарския държавен институт за проблеми на културата, където събира материали за театъра, а през 1997-1998 г. попада в Беларуската хижа, където е впечатлен от батлейката. И от 20 години Андрей се занимава с куклен театър, а от 2003 г. се отдава изцяло на батлейката.
– Винаги ми е било интересно. Думата „батлейка“ винаги е била във въздуха: кукли, мистериозна кутия… Може би ме е тласнал към това фактът, че в театъра имаше малко хора, всички тръгнаха да търсят работа. И в батлейката има един човек - и режисьорът, и актьорът, и декорацията прави, и ложата прави.
Батлейка е бял български народен куклен театър. Театърът възниква през 16 век и до 19 век показва предимно библейски сцени: раждането на Христос, преследването му от цар Ирод. След това батлейката се развива, накрая напуска църквата и попада в ръцете на занаятчии, които я допълват с битови сцени.
Батлейката е представена в двуетажна кутия с отварящи се врати. Кукли от различни материали на пръчка се движат около сцената по улеите. Традиционно представлението е поставено, мастерирано и изиграно от един човек. По време на представлението той стоеше зад кутията и говореше от името на куклите.
Тъй като Андрей няма връзка с театъра по образование, той нарича себе си самородно дърво. Сега той е ръководител на народния куклен театър „КапиалуШ“ към Центъра за занаяти и традиционни култури в Новополоцк, а постановките му получават награди на различнифестивали. Освен с куклени театри, работи и като майстор и дърводелец. А напоследък се зае с дървени играчки и на Славянския базар в изложбата „Забава“ спечели първо място за своето конче-люлка.
Според Андрей любовта към дървото е в гените му. До шестгодишна възраст той израства на село при баба си и дядо си, а дядо му е бил мебелист.
Андрей си спомня как дядо правеше лодки и мебели: „Беше без крака, сложи каретата, запали цигара и се захвана за работа.“
Спектакъл в куфар: оръдие и крекери, магнетофон и кукли
На „Нябёси” Андрей Ретиков представи куклен спектакъл с елементи на батлейка„Калядите на Панов Кублицкаг и Заблоцкаг”.
Горният етаж с батлейка е вграден в калъф. Куклените герои разказват историята на долната сцена и насън попадат в бутлейката, където се случват чудеса. Спектакълът е написан по книгата на Пятро Васюченко „Имало едно време тигани Кублицки и Заблоцки“. Дребните собственици на земя се готвят да отпразнуват празника и да си спомнят старите дни, когато масите бяха пълни с храна. Преди да си легнат, при тях идва слугинята Параска и разказва как отишла на пазар и видяла батлейката.
Преди да започне, Андрей отваря стар куфар, отбелязвайки през смях, че трябва да ги събере на сметище. Куфарът съдържа атрибутите на магията, които ще се превърнат в малка история на сцената: бисквити, оръдие, кукли, магнетофон и ленена кашлица за артиста. Пистолетът стреля с клатушка. Андрей си спомня, че преди са били по-големи.
- На един фестивал една дама от журито реши да се приближи и да снима сцената. Тогава право в нея влетя крекер, - артистично показва Андрей шоковото състояние, в което е била жената. Но тя не страда и накрая му връчи диплома.
Панов Кублицки и Андрей Заблоцки направиха две версии: кукли за долния етаж на театъра и малки кукли за батлейката. Куклите се изработват от глина, пенополистирол, дърво, трикотаж. Специално за това представление куклите са изработени от глина. По-големите кукли се правят от плат.
Как да разсмеем деца и възрастни или ключът към доброто представление
Андрей се усмихва, когато си спомня за първата си батлейка.
- Когато направих реконструкцията на батлейката, си помислих: „Браво, красиво. А сега кукли на клечка. И какво? Седем минути изпълнение. Какво ще правя там?" Тогава взех куклата, обърнах я, появи се образ, някой се засмя, вдигнах я и започнах да разсмивам това дете още повече - и в залата настана общ смях.
Години по-късно Андрей вече знае наизуст триковете, за да разсмее или да привлече зрителя. Някъде героят просто трябва да млъкне и да се огледа. На децата изглежда, че героят е жив, смее се Андрей.
Магия е да можеш да съживиш герой.
Андрей си спомня как една кукла предизвика смях при първото излизане на сцената.
- В представлението имаше една млада дама, домакинята с шапка. Тя имаше големи гърди и задни части. Едно момче, като видя тази леля, избухна в смях през цялото представление. След 20 минути бяхме готови да го убием, защото самите ние едва сдържахме смеха си.
Имаше и друга забавна случка. Подготвяйки се за следващия фестивал, Андрей отвори "скрития" батлей и видя там малко момиченце.
Попитах я какво прави тук. И тя изписка, че е в къщата. И по размер той беше точно за нея, тя самата беше като кукла.
Художникът отбелязва, че директният призив към зрителя работи добре: по този начин можете да повикате някого за диалог. Но има опасност да се говори толкова много, че да е трудновърнете се към играта. Импровизацията винаги присъства във всяко представление, обяснява Андрей. Според него, ако сто пъти изиграете пиесата и погледнете оригиналния сценарий, ще бъдат различни постановки.
- Понякога чуете някаква новина, добавете я към батлейката ненатрапчиво - някой ще реагира, ще се смее.
В центъра, където работи Андрей, той води и клас по батлей за деца.
- Напоследък им обяснявам, че навремето бутлейката била вместо вестници, телевизия и интернет. По площадите и панаирите батлеите разказваха последните новини под формата на сценки.
Като цяло Андрей каза, че често взема истории от живота. Например в спектакъла му „Полоцкая батлейка” сред героите има местен търговец и пристигнал от България.
„Тези хора сега обикалят офисите и предлагат сладкиши, риба, консерви ... А моят герой продава тулски меденки, архангелски консерви, черен дроб на треска. А зад нея стои местна продавачка, която мотивира да купуват нашата мазнина.
Актьорът използва кукли, които движат само ръцете си. Но те могат да бъдат поставени на пет пръста на всяка ръка и да показват масови сцени.
- Когато изляза да се поклоня, обикновено публиката чака някой друг да излезе. И само аз казах всичко това - и то за женски образи.
Андрей напоследък забелязва повишен интерес към бутлейката. По негови наблюдения преди пет години хората, които се занимават с това, се броят на пръсти. Той смята, че съвременната батлейка е по-интересна за гледане от възрастни, отколкото от деца.
- Излизаш с кукла - и веднага всички се усмихват. И детето все още трябва да бъде привлечено, сега има нужда от модерни технологии.
В същото време той казва, че техниката на разговор с публиката работи дори по-добре при възрастни, отколкото при деца.
- Когапиташ къде е отишъл някой персонаж, те викат, че не са видели. Те гледат със светли очи и охотно влизат в диалог с куклата.
Андрей предполага, че батлейката позволява на възрастните да избягат от суматохата и да се разсеят.
Артистът нарича искреността ключ към доброто изпълнение. Спектакълът беше успешен, когато доброто изпълнение на актьора, подходящ саундтрак, успешно осветление, магически глас от първата минута - и вие вярвате в това, което се случва.
Знаците, които спираха затварянето на театъра
Но имаше време, когато Андрей искаше да напусне батлейката. Всички актьори избягаха, след промени в провеждането на гастролни дейности, те вече не бяха поканени. На въпрос какво е променило решението му, Андрей отговаря едносрично, но провлачено: „Знаци“. Веднъж, на някакво събитие, той видя плакат на сцената с думите от Библията „Не погребвайте талантите си“.
- Едва не припаднах тогава, защото в този момент вече бях решил да затворя театъра.
Художникът не крие, че батлейката е нерентабилен бизнес. В началото на 2000-те години, заедно с екипа, той пътува до селата и показва по две-три представления на ден в училищата. Но той казва, че сега 60% от тези училища са затворени. Сега той понякога свири в търговски центрове, на фестивали, в летни и зимни лагери и санаториуми.
Всичко зависи от това кой ще покани. Който може да плати изпълнението, той плаща.
„А, попаднаха в приказка!“
Но подготовката за представлението започва. Половин час преди представлението Андрей премества гардероба, прикрепя покрива, вратите, подрежда куклите, свързва лампите към кутията, зарежда оръдието, поставя „кашлицата“ и прикрепя измамен лист с текст. И след това известно време стои мълчаливо и съсредоточено, събирайки мислите си. Представяйки представлението, Андрей разказва колко време са изминали той и екипът муМинск: по пътя ги застигна снежна буря и те почти се изгубиха.
След това светлините угасват, на сцената излиза Андрей с фенерче и отваря вратите на кабинета. Пан Кублицки и Заблоцки се събуждат - така започва представлението. Атмосферата се създава от полумрак, неонови светлини, придаващи ефекта на лежащ сняг. Снегът хрущи, виелицата бръмчи. Децата гледат началото и шепнат: „А, попаднаха в приказка!“.
Фестивалът „Нябёси” се провежда с благословението на Минския и Заславски митрополит, патриаршеския екзарх на цяла Беларус Павел. Тази година в състезателната програма участват 19 театъра от Беларус, България и Украйна. Тази година фестивалът беше подкрепен от режисьора Кшищоф Зануси.
Жури на конкурса е отец Сергий Храпицки, актрисата от Белобългарския държавен куклен театър Яна Агеенко, художник по театралните костюми Татяна Лисовенко, театралните критици Екатерина Еремина и Надежда Яковлева. Победителите ще бъдат определени в номинациите „За най-добро художествено изпълнение“, „За най-добър дизайн на корицата на батлей“, „За най-добро разкриване на духовното и морално съдържание на представлението“, „За най-добро оригинално решение“.