Насокиза занимания в кръжок по рисуване за начален клас - изобразително изкуство, др

В този материал учителят споделя своя педагогически опит в провеждането на часове в кръг по рисуване за начални класове.

Преглед на съдържанието на документа "Методически препоръки за класове в кръга по рисуване за начални класове"

Кръжок по рисуване за начален клас. Някои аспекти на работата в кръг.

Когато дойдох да работя като учител по рисуване в училище, ме помолиха да взема допълнителни часове и да водя кръжок по рисуване за по-ниските класове.

Наблюдавайки деца от различни възрастови групи, стигате до извода, че най-голям интерес към рисуването се проявява при децата преди настъпването на юношеството.

Възможността да се включат в кръгове по интереси дава възможност на учениците да опитат силите си в различни посоки, сред които формирането на творчески способности е приоритет.

Работата в кръга се различава значително от работата в класната стая. На първо място, по-неформална атмосфера, тъй като в час идват заинтересовани деца. Учителят е изправен пред задачата да направи урока необичаен, динамичен, успешен и да подкрепи мотивацията на учениците за предмета.

Лесно е да изплашите малките ученици с твърде неясни и сложни обяснения как да изградите композиция или как да измервате правилно пропорциите на предметите. Да оставим сложните обяснения за часовете по изобразително изкуство.

Според мен учителят трябва ясно да постави целта на работата. Целта, която ще определи общата насока и методи на работа на учителя с учениците от началното училище за в бъдеще.

От гледна точка на психо-емоционалното състояние на детето, което дойде на урока, става ясно каква задача е изправена пред учителя. Детето дойде да учи следобед, след училище, обяд,ходи, вече е психологически и физически изморен от стреса. И тогава в кръга е просто необходимо да организирате урока по такъв начин, че да помогне за отпускане на психиката на детето, да облекчи ненужния стрес и да предизвика интерес и радост от процеса.

Не всички деца, които идват в клас, имат развито въображение. Развитието на въображението и фантазията е една от задачите на кръговата работа. Освен това, за да започнете самостоятелна работа върху рисунка, е необходима определена решителност и увереност, а някои ученици нямат такива свойства. Освен това много деца се страхуват от използването на бои в работата си, тъй като в много детски градини ги учат да украсяват предмети, без да преминават старателно и точно ръбовете на рисунката, а това рисуване от своя страна отново предизвиква стрес и в резултат на това натрупване на психологическа умора.

Всичко това ме доведе до извода, че урокът трябва да бъде изграден

различно. Тоест трябва да се промени подходът към самия процес, да се разработят правила и да се спазват в работата.

Ето моите правила:

Без моливи и предварителна рисунка, работим веднага с четка, цвят, с помощта на палитра.

Няма ограничения в техниката на работа с цвят.

Всеки урок трябва да има резултат, тоест завършена работа, завършена рисунка дава на детето усещане за цялостност от неговата дейност, завършеност на процес, ограничен от времеви период.

Учителят рисува едновременно с децата, като рисува по темата заедно с учениците на своя лист пред групата. Учителят показва как се смесват боите, как се работи с четка.

Оставете свободата на творчеството и предложете да допълните сюжета на рисунката по желание.

Важно решение и в същото време трудно за мен беше отказътот работа с молив. Но се оправда, тъй като даде възможност незабавно да се създаде цветна среда, да не се подхлъзне, да се развие свободната работа на ръката, да се включат мускулните групи на ръката в работата. Това, което ме подтикна към тази стъпка, беше изучаването на китайската живопис, ролята на калиграфията за формирането на един художник. В древен Китай през II век пр. н. е. са открили неразривна връзка между действията на ръцете и развитието на умствените способности на детето. Класовете по рисуване допринасят не само за развитието на фините двигателни умения, но и за развитието на мозъка.

Следващата стъпка е да изберете размера на хартията. А3 формат е добър. В сериозните художествени училища учителите наричат ​​такъв хартиен формат „репеи“ и дълго време не позволяват на децата да работят върху такива големи формати, докато не достигнат определено ниво в рисуването на миниатюрни натюрморти в акварел. В кръговата работа има и други цели, а това е премахването на психо-емоционалния стрес, развитието на образното възприятие и фантазията, получаването на радост от творчеството.

Избираме гваш като основен материал, комплектът Gamma от 12 цвята е доста подходящ за работа. Дебела #6 четка тип катерица е чудесен избор за работа и, разбира се, по-тънка четка #3 е от съществено значение за работа с фини детайли.

Един урок е с продължителност два часа. Искам веднага да кажа, че децата не могат да работят два часа и трябва да разчитате на активна работа за максимум час и половина. След това повечето деца ще завършат рисунката, ще останат само най-работоспособните или бавните деца или тези, които са закъснели за започване на работа.

А сега нека си представим, че отворихте кутиите с боя за първи път, взехте четка в ръка и нанесете линии или петна с бои в абсолютно свободна посока и място върху чист бял лист хартия. Попълнете листапроизволно различни цветни петна и линии.

Опитайте този малък експеримент и вижте как се чувствате. За какво? Факт е, че възрастните имат толкова много ограничения в своите действия, че спонтанните избори и спонтанните действия създават трудности. А развитият навик да се действа смислено потиска креативността и пречи на себеизразяването. Просто почувствайте колко е хубаво да оставите отпечатък от четка върху хартия. Изведнъж се появява петно ​​или линия, те започват самостоятелен живот и цветът започва да действа върху самия художник, а самият процес на рисуване е взаимно въздействие: художникът върху рисунката и рисунката върху художника. Това според мен е основната "химия" и същината на творческия процес. Така че вече сте забравили какво ви е притеснявало преди няколко минути, създавате, създавате.

Преди всяка сесия измислям история или тема. А понякога темата се появява направо в класната стая и може да бъде продиктувана от инцидент или дори от времето. Извън прозорците започна силен снеговалеж или дъжд. Е, как да пренебрегнем тази промяна във времето? Това може да се използва в урока и да се отрази в картината. За развитието на наблюдателността и художественото възприятие при децата е необходимо да се използва всяка възможност, дори промяната на времето извън прозореца. Нещо повече, директното визуално и емоционално преживяване на състоянието в природата ще засили усещането и ще бъде запомнено като личен житейски опит.

Класовете в кръга наистина се запомнят от децата и оставят дълбока следа, определят по-нататъшното развитие на интересите на детето. Липсата на принуда е фундаментална. Само собственото желание на детето, думите „искам и ще“ го движат в процеса на работа. Има ли наистина голяма разлика между „искам и ще“ и „трябва и ще“?