Още веднъж за това
Финалът на последния сезон - спектакълът"Любовта на хората"по пиесатаДмитрий Богославски- дава всички основания да се смята, четеатърът. Вл.Маяковскисе насочва към завръщане към основите на българския психологически театър.
Колко силни са новодрамовските течения на родната естрада! И минувачите по улиците се записваха на диктофон, и се чуваха разправии на бездомници по вратите, и се опитваха да напълнят копията на офисния планктон с поне малко смисъл - и всичко това, за да убедят най-уважаемата публика, че това е именно младият, модерен нов български (или все още е домашен?) Театър.
И изведнъж такава случка: 25-годишният бял български драматург Дмитрий Богославски пише пиеса не за бездомни хора и не за чиновници, а за обикновените жители на едно средно село (или българин, или бял българин - това не е важно), и дори не първа младост. И тази пиеса, съставена по всички правила на класическата драматургия, получава специална награда в един Новодрамовски конкурс, включена е в краткия списък на друг и печели в трети и четвърти. Въпреки факта, че доскоро тези драматургични състезания предпочитаха да увенчават с лаври съвсем различно скроени текстове.
И тази пиеса е поставена - обмислено, задълбочено и компетентно - в академичния репертоарен театър (макар и на малка сцена) от 25-годишния режисьорНикита Кобелев. И вие седите три часа с пауза на доста твърд стол, забравяйки за времето и неудобството, и се хващате за факта, че днес не пишат така, не го поставят така и не играят така. Защото днес се счита за добър тон в театъра да се пренебрегва всичко - логиката в диалозите, точността в детайлите на времето, надеждността в битието на актьора на сцената. Критиката е добра - има какво да се тъпче. И тук.
Не, не става дума за любов.тази пиеса е написана, а не за любов и поставена.
Подзаглавието в този случай казва повече от самото заглавие:„Картини от живота на хората в навечерието на зимата и в очакване на лятото“. Тази история е за това как хората се опитват да избягат от самотата на всяка цена и да намерят, е, поне някакъв смисъл в собственото си безнадеждно съществуване. И думата „любов“ тук е само маркер, обозначаващ много различни, но искрени чувства: тук те пият, изнасилват и убиват много искрено, с пълна увереност, че „имат право“, защото правят всичко това или заради любовта, или поради нейното отсъствие.
Някога доста приличен човек Коля (Вячеслав Ковальов) пие, без да си спомня себе си, и изнасилва жена си Люси, защото, обичайки я, той разбира колко нещастна е с него. Но той не разбира как да я направи щастлива (все пак всички живеят така!) И любовта му не познава друг израз освен насилие. Люся (Юлия Силаева), пренапрегнала се в селската каторга, удушва пияния си съпруг Коля, нарязва тялото на парчета и го храни на прасетата от любов към новородения син Валечка, когото баща му, пиян и по невнимание, може да убие. Местният полицай Серьожа (Алексей Фатеев) приема признанието на Люси, която обича от училище, и се жени за нея, а скоро я удушава и се обесва, защото убитият Коля започва да се появява на Люси и се разкайва, а тя го обича, мъртвия, повече от живите, или по-скоро съжалява. Майката на Люси (Надежда Бутирцева) и майката на Сергей (Людмила Иванилова) обичат децата си и толкова много искат всичко да е наред с тях, че са готови да затворят очи за всякакви проблеми - може би всичко ще отмине.
Не стана. Мелодрама? Детектив? Ужас? Мистик? Жанровото определение обаче не допринася особено за възприемането на случващото се на сцената.
Богославски, в най-добрите традиции на българската литература,Няма добри и лоши герои. Всеки има своята истина и точно сблъсъкът между правдата и правотата поражда истинска трагедия. Кобелев искаше да постави трагедия и успя. Актьорите успяват да очертаят тази двусмисленост с толкова фини щрихи, толкова внимателно да се сблъскват с детайлите на образите, че човек може само да се чуди как не са забравили как се прави това толкова години! Психологически убедителни са не само изпълнителите на главните роли, които имат къде да се обърнат, но и тези, които имат привидно второстепенни герои. Вулгарна е на ръба на отчаянието продавачката Маша (Анна-Анастасия Романова), която е обичала, но никога не се е женила. Нейната приятелка Настя (Оксана Киселева), която се омъжи, но не намери щастието там, е кучка и беззащитна. Силен и привидно разумен мъж Иван (Максим Глебов), приятел на Сергей, който не ходи в Москва на работа и не ходи при лекарите, за да направят бебето на Настя, е слабохарактерен и волев. Дори единствените успешни в цялата пиеса - Чубасов (Алексей Фурсенко) и Олга (Нина Щеголева), празнуващи шумно годежа си, колкото по-яростно играят голямата любов, толкова по-ясно мракът на самотата изгрява пред всеки от тях.
Реални съдби, заобиколени от реални предмети, които се появяват и изчезват на точното място в точното време, и напълно реална земя, заобикаляща този ужасен остров на лошия късмет (сценография наАнастасия БугаеваиТимофей Рябушински), над който музиката наГиедриус Пускуунигисвиси като гръмотевичен облак. Обикновените хора, изглежда, не са безделници и биха могли да живеят, само че ще трябва да отменят не понеделниците, а зимата, която продължава твърде дълго.
Виктория Пешкова, булевард Страстной, 10, брой№ 1-151 / 2012