Плакатна вълна На 10-годишнината от смъртта на Михей - Архив
„Михей направи два пъти това, което те неуспешно се опитваха да направят много пъти и което изглеждаше почти невъзможно“, пише списание Afisha през 1999 г. „Първо, като част от Bad Balance, той участва в създаването на напълно разбираем рап на български език, а сега под кодовото име „Jumanji“ се превърна в българския Jamiroquai, ако не и в Marvin Gay. Три години след тази статия Михея ще си отиде, след още десет години годишнината от смъртта му ще бъде отбелязана с масов концерт: с изпълнения на певиците Елка и Ева Полна, Сергей Галанин и групата Каста, Иван Дорн и много, много други. Разнородността на ораторите говори преди всичко за универсалността на Михей. Преминавайки към солова работа, гласът на първата вълна на българския рап с еднаква радост беше повикан в ефира на Муз-ТВ и Нашето радио. Какво ги привлече в това просто усмихнато момче със смешен бретон на челото? Искреност, неземен груув, топлина - това, което толкова липсваше на поколението от края на 90-те.
"Jungle City" е може би най-доброто нещо от каноничния Bad Balance
След като записа брилянтния, във всеки смисъл на каноничния албум "City of the Jungle", Mikhey почувства, че е разцъфнал напълно и е готов да напусне крилото на разширената Hip-Hop Info компания за соло плуване. Шеф обвини бившия си приятел в продажност и не общува с „предателя“ почти две години, неговите поддръжници непрекъснато наричаха Михей „попсист“. Но Крутиков беше посрещнат с отворени обятия от останалите: песента за "кучковата любов", изпълнена от Михей и бас китариста Брус на концертите на Bad Balance между главните блокове, през лятото на 1999 г. вече звучеше от всяко радио. След пролетното реге с припев, който изглеждаше неприличен в онези невинни години, последва още един мощен блокбъстър -"Там". Тук си струва да се каже, че съдейки по "Там" за работата на Михей е като да мислим за Гребенщиков от песента "Златен град", която той не е написал. “There” е композиран от Inna Steel, а по-малко известни неща от първия му албум, който остана единствен, ще кажат много повече за самия Mikhei. Ето, например, слушайте.
"Котка (Смисълът е прост)"
Самият Михей многократно е признавал, че е избирал думите според фонетичния принцип: не е тайна, че българският език не е твърде музикален и затова Крутиков често умишлено избира думи за песни, базирани на благозвучие. Оттук - известна несвързаност на репликите му. Но те все още имаха смисъл и своя проста философия - грижа за майка си, лоялност към любимия, свобода от предразсъдъците на другите. И тук неговата страст не е Jamiroquai или Sade, а любовта към съветския рок в най-широк смисъл. Да, Micah беше първият, който извади реге от камерните изби с вековните концерти на Jah Division в радио ротация. Да, той стана неговият Стиви Уондър за хората, които знаеха за Уондър само от „Току-що се обадих, за да кажа, че те обичам“. Но Михея беше не по-малко вдъхновен от българската песенна традиция, от която изобщо не се смущаваше, а напротив, парадираше с пристрастията си, записвайки кавър версии на „Пътят към морето“ на Юрий Антонов и „Рибка“ на Александър Барикин. Всеки от тези музиканти в една или друга степен се отличаваше с това, което у нас обикновено се нарича "фирма". Не празна показност, а някакво неземно качество, зад което се усещаше сила. Всеки от тях не превеждаше чужда мода в копие, а я преработваше сам. И Мика направи точно същото. Ето защо, когато създателите на колекцията "Кинопроби" го поканиха да участва в трибют на Виктор Цой, той изпя радикално "Тролейбус" - за което беше безмилостно освиркванревностни пазители на традициите. Сега, след толкова много години, звучи с порядък по-силно от повечето второстепенни кавъри.
„В повторенията на Михей нямаше подчинение на идолите – по-скоро разговор на равни с равни“
Кавърът на живо на Micah на „Alright“ от Jamiroquai
Първоначално във фигурата на Михей няма нищо трагично, но много критици все още смятат смъртта му за трагедия за руската поп музика. Майстор Шеф, който малко преди смъртта на Крутиков отново се сприятелява с бившия си другар по оръжие, със сигурност ще нарече всеки от следващите си подопечни „новия Михей“ - няма значение дали певецът Страйк, който никога не излезе от неизвестността, или триумфаторката от последните две години Елка. След като напусна хип-хопа, тя в известен смисъл наистина се превърна в превъплъщение на Михей, наследник на неговото творчество, изпълнител, който е масово обичан и в същото време изобщо не се срамува. Иван Дорн наскоро стана вторият пример от този вид - и засега, изглежда, това е всичко. И това е нормално - в крайна сметка, за да звучи органично тази „компания“, трябва да имате своя собствена интонация. Общоприето е, че със смъртта на Мика надеждата за продължаване на поп музиката с човешко лице се срина. И така, той оживява отново - с пристигането на тези, които са израснали върху неговото творчество. Както се пее в последната песен, написана от Мика: "Не плачи, не се страхувай, аз съм с теб завинаги."