Прочетете книгата Художественият свят на Гогол, автMashinskiy Semyon онлайн страница 1

СЪДЪРЖАНИЕ.

СЪДЪРЖАНИЕ

Семьон Йосифович Машински

Художественият свят на Гогол

Всеки велик артист е цял свят. Да влезеш в този свят, да почувстваш неговата многостранност и неповторима красота означава да се доближиш до познанието за безкрайното многообразие на живота, да се поставиш на някакво по-високо ниво на духовно, естетическо развитие. Творчеството на всеки голям писател е ценен склад на художествен и духовен, може да се каже, "хуманистичен" опит, който е от голямо значение за прогресивното развитие на обществото. Шчедрин нарича художествената литература „умалена вселена“. Изучавайки го, човек придобива крила, оказва се способен да разбира историята по-широко, по-дълбоко и онзи винаги неспокоен съвременен свят, в който живее. Великото минало е свързано с настоящето с невидими нишки. Историята и душата на народа са уловени в художественото наследство. Ето защо тя е неизчерпаем източник на неговото духовно и емоционално обогатяване.

Това е и истинската стойност на българската класика. Със своя граждански темперамент, с романтичния си порив, с дълбокото си и безстрашно анализиране на реалните противоречия на действителността тя оказва огромно влияние върху развитието на освободителното движение в България. Хайнрих Ман правилно каза, че българската литература е революция „още преди революцията да стане“.

За българската литература Херцен говори: „... съчинявайки песни, тя разрушаваше; смеейки се, тя се зарови. Смехът на Гогол също имаше огромна разрушителна сила. Той подкопава вярата във въображаемата неприкосновеност на полицейско-бюрократичния режим, на който Николай I се опитва да придаде аура на непобедима мощ; той изложи пред "народните очи" гнилостта на този режим, всичко, което Херцен нарече„нагла откровеност на автокрацията“.

Появата на творчеството на Гогол е исторически естествена. В края на 20-те и началото на 30-те години българската литература е изправена пред нови, големи предизвикателства. Бързо развиващият се процес на разпадане на крепостничеството и абсолютизма поражда у напредналите слоеве на българското общество все по-упорито, страстно търсене на изход от кризата, пробужда мисълта за по-нататъшните пътища на историческото развитие на България. Творчеството на Гогол отразява нарастващото недоволство на народа от феодалния строй, пробуждащата се революционна енергия, желанието му за друга, по-съвършена действителност. Белински нарича Гогол „един от великите лидери“ на своята страна „по пътя на съзнанието, развитието, прогреса“.

Изкуството на Гогол възниква върху основата, издигната преди него от Пушкин. В "Борис Годунов" и "Евгений Онегин", "Бронзовият конник" и "Капитанската дъщеря" писателят прави най-големите открития. Удивителното умение, с което Пушкин отразява пълнотата на съвременната действителност и прониква в тайните на духовния свят на своите герои, проницателността, с която вижда във всеки от тях отражение на реалните процеси на обществения живот, дълбочината на историческото му мислене и величието на хуманистичните му идеали - с всички тези страни на своята личност и на своето творчество Пушкин открива нова епоха в развитието на българската литература, реалистично изкуство.

Гогол следва следите, поставени от Пушкин, но той върви по своя път. Пушкин разкрива дълбоките противоречия на съвременното общество. Но въпреки това светът, художествено реализиран от поета, е пълен с красота и хармония, елементът на отрицанието е балансиран от елемента на утвърждаването. Изобличаването на социалните пороци е съчетано с възхвала на силата и благородството на човешкия ум. Пушкин, следспоред истинското слово на Аполон Григориев, "беше чисто, възвишено и хармонично ехо на всичко, превръщайки всичко в красота и хармония". Художественият свят на Гогол не е толкова универсален и всеобхватен. Неговото възприятие за съвременния живот също беше различно. В творчеството на Пушкин има много светлина, слънце, радост. Цялата му поезия е пропита с неразрушимата сила на човешкия дух, тя беше апотеозът на младостта, светлите надежди и вярата, отразяваше кипящите страсти и онзи „празник на празника на живота“, за който Белински ентусиазирано пише.

„Защо тогава да изобразяваме бедността, да, бедността и несъвършенството на нашия живот, изкопавайки хората от пустинята, от отдалечените кътчета и кътчета на държавата?“ Тези начални редове от втория том на „Мъртви души“ може би най-добре разкриват патоса на творчеството на Гогол. Значителна част от него беше фокусирана върху изобразяването на бедността и несъвършенството на живота.

Никога противоречията на българската действителност не са били толкова разголени, както през 30-те и 40-те години на ХХ век. Критичното изобразяване на нейните деформации и грозота става основна задача на литературата. И Гогол усети това блестящо. Обяснявайки в четвъртото писмо „Относно „Мъртвите души“, причините за изгарянето през 1845 г. на втория том на поемата, той отбеляза, че сега е безсмислено“, за да изведе няколко красиви персонажа, които разкриват високото благородство на нашата порода. И тогава той пише: „Не, има време, когато е невъзможно да насочиш обществото или дори цялото поколение към красивото, докато не покажеш пълната дълбочина на неговата истинска мерзост.“

Гогол е убеден, че в условията на съвременна България идеалът и красотата на живота могат да бъдат изразени преди всичко чрез отричането на грозната действителност. Това беше неговото творчество, това беше оригиналността на неговия реализъм.

В известната беседа за двата типа художници, коитоседмата глава на „Мъртви души“ започва, Гогол противопоставя витаещото в небето романтично вдъхновение с упоритата, но благородна работа на писател реалист, който се осмелява да разкрие пред очите на хората „цялата ужасна, удивителна тиня от дреболии, които са оплели живота ни, цялата дълбочина на студените, фрагментирани, ежедневни герои, с които гъмжи нашият земен, понякога горчив и скучен път“. Най-вече Гогол беше враждебен към фалшивата идеализация на живота, която винаги му се струваше обидна за художника. Само истината, колкото и скъпа да е тя, е достойна за изкуство.

Гогол добре осъзнава трагичността на съвременния обществен живот. Неговата сатира не просто отричаше и изобличаваше. За първи път тя придоби аналитичен, изследователски характер. В творбите си Гогол не само показва отделни страни на българската „всекидневна действителност“, но и разкрива нейния вътрешен механизъм, не само изобразява злото, но и се опитва да открие откъде идва, какво го поражда. Изследването на материалната, материалната и битовата основа на живота, неговите невидими черти и произтичащите от него бедни характери, които високомерно вярват в своето достойнство и правота, е откритието на Гогол в историята на руската литература.

Критикът вижда националното значение на Гогол в това, че с появата на този творец нашата литература се обръща изключително към българската действителност. „Може би – пише той – чрез това тя стана по-едностранчива и дори монотонна, но и по-оригинална, оригинална и, следователно, истинска. Цялостно изобразяване на реалните процеси на живота, изследване на неговите "ревящи противоречия" - по този път ще върви цялата голяма българска литература от следгоголевската епоха.