Проект "Музикални опити" - Методическа страница

Проект за музикални експерименти

„Хората, които са се научили да наблюдават и експериментират, придобиват способността сами да задават въпроси и да получават реални отговори на тях, намирайки се на по-високо умствено и морално ниво в сравнение с тези, които не са преминали през такова училище.“

„Музиката е акустична композиция, която ни кара да жадуваме за живот, както добре познатите аптечни съединения ни карат да изпитваме глад за храна.“

Уместност.

Светът, в който живеем, е сложен, многостранен и променлив. Хората – част от този свят – откриват все нови и нови обекти, явления и закономерности от заобикалящата ги действителност. В същото време всеки човек се върти в рамките на образа на света, който е формирал.

Развитието на познавателния интерес в различни области на знанието и дейностите е един от компонентите както на цялостното развитие на ученика, така и на по-нататъшния успех на неговото обучение. Интересът на детето към света около него, желанието да научи всичко ново е в основата на формирането на това качество. През цялото детство, наред с игровите дейности, познавателната дейност е от голямо значение за развитието на личността на детето като процес на усвояване на знания, умения и способности.

Работейки в Детската школа по изкуствата, където академичните основи на обучението и методът на репетиция, тоест многократното повторение на усвояването на материала, са необходими и оправдани, винаги съм се стремял да търся нови подходи за интелектуално и творческо развитие на учениците. Интензивната промяна в заобикалящия живот, активното навлизане на научно-техническия прогрес във всички негови сфери диктуват необходимостта учителят да избере по-ефективни средства за музикално образование и възпитание.

Един от обещаващите методи, които допринасят за решаването на този проблем, е детскиятмузикални и изпълнителски експерименти.

През 90-те години професор, академик на Академията по творческа педагогика на Руската академия за образование Н.Н. Поддяков, след като анализира и обобщи своя богат опит в изследователската работа в системата на детското образование, стига до извода, че експериментирането е водеща дейност в детството.

Основното предимство на експерименталния метод е, че дава на децата реални представи за различните аспекти на изучавания обект. В хода на експеримента паметта на детето се обогатява, мисловните му процеси се активират, тъй като постоянно възниква необходимост от извършване на операции за анализ и синтез, сравнение и класификация. Необходимостта да докладва за видяното и чутото дава възможност на детето да формулира открити модели и заключения, стимулира развитието на речта, а също така разширява както общия, така и, ако детето експериментира в тази област, музикалния и общия културен хоризонт.

Резултатът е не само запознаване на детето с нови факти, но и натрупване на фонд от умствени и изпълнителски техники и операции, които се считат за умствени и изпълнителски умения. Децата на всяка възраст са присъщи на визуално-ефективно и визуално-фигуративно мислене, следователно експериментирането, както никой друг метод, съответства на тези възрастови характеристики.

Детското музикално експериментиране като специално организирана дейност допринася за развитието на основите на културните познания за околния свят.

Резултатът от извършената работа беше развитието на нови умения за свирене на цифрово пиано, обогатяването на музикалния хоризонт на учениците, възможността за самостоятелно експериментиране и разработването и тестването на академичния репертоар на Детската школа по изкуствата в нов звуккачество, създаване на условия за организиране на музикално-експериментална дейност.

Използването на съвременни педагогически технологии позволява да се повиши един от най-важните компоненти на успешното обучение - мотивацията на учениците. Използването на ИКТ, включването на ученици в състезания, изследователски и проектни дейности, поставянето на проблемни въпроси по време на часовете допринасят за растежа на познавателната активност и творческото развитие на децата, т. развийте в тях желание за самостоятелно мислене, за проява на собствена инициатива, желание да направят нещо свое, ново, по-добро. Учениците твърдо усвояват само това, което е преминало през индивидуалните им усилия.

Ето защо смятам, че основната цел на работата с ученици е развитието на креативността, създаването на нестандартни уроци, а именно урок - концерт, урок - игра, урок - състезание в рамките на учебната програма.

Общи характеристики на проекта.

Тип: Творческо-експерименталенУчастници: Ученици от специалност клас по пиано под ръководството на учител Толстикова С.В.Възраст: 7-14 години.Срок на изпълнение: 2 полугодие на 2013-2014 учебна година.Име на проекта: „Музикални експерименти“Цели на проекта:

1. Създаване на условия за формиране на цялостно възприемане на музикално произведение чрез независим експериментален експеримент.
2. Съставете система от творчески задачи, които допринасят за развитието на творческите способности;
3. Предизвиква познавателна активност и интерес на децата към създаването на нещо ново; активизиране на интереса на децата към музиката и музикалната култура.
4. Развитието на комуникативните умения на децата, възможността за самоизява.

Цели на проекта:

1. Форманужда от слушане на музика.
2. Да обогатява музикалните впечатления на учениците и да съдейства за формирането на музикален вкус, музикална памет и музикалност като цяло.
3. Развитие на познавателните и творческите способности.
4. Насърчаване на развитието на умствената дейност, музикалната памет, слуха, фантазията.
5. Усвояване на различни форми за придобиване на изпълнителски опит, както и опит в концертното изпълнение.

Съдържание на проекта

1. Индивидуална работа върху репертоара (слушане на нови произведения, изпълнени от учителя или аудиозаписи, продължаване на работата върху обхванатия материал). Вижте списъка с репертоара в Приложение №1.

2. Работа по усвояване на музикалния материал на избраните произведения: (определяне на формата и жанра на избраното произведение; разбор и запаметяване на текста; работа върху фразовите и ритмичните особености на произведението, разработване на динамиката и емоционалното оцветяване на произведението). Работата по произведения се извършва на редовно пиано в работен режим в часовете по специалността.

5. Обучение, развитие и правила за използване на цифровото пиано.

6. Подбор на творчески задачи за учениците: а) определете кое от двете произведения ученикът ще изпълни на концертното пиано, върху което ще продължим да работим на цифровото пиано в бъдеще. б) самостоятелна творческа и експериментална работа по избора на характерен звук за избраното произведение въз основа на неговия образ и характер. в) експериментално и творческо изпълнение на произведението в други звукови версии и разумен избор на окончателния вариант.

7. Подготовка за заключителния отчетен концерт на класа за учители и родители: (репетиционно свирене в класната стая и в залата,финализиране на произведения в технически, темпови, динамични аспекти, педализиране. Съставяне на програмата на концерта). Програмата на отчетния концерт вижте в Приложение №3.

9. Заключителният концерт "Музикални експерименти" на ученици в класа на учителя Толстикова С.В. с участието на ученици в класа по пиано на учителя Кирмишева Т.А. за DSHI учители и родители на ученици. Видео и фото материали от репетициите и концерта вижте в Приложение № 5 на електронната медия.

Ресурсна поддръжка на проекта

1. Музикални инструменти: пиано, роял, дигитално пиано.

4. Сътрудничество с учителите от теоретичния отдел на Детската школа по изкуствата, родителите на учениците.

Методологическа подкрепа на проекта.

1. Репертоарни сборници от педагогически музикални издания.

3. Селекция от музикални гатанки, стихове и разговори за музика.

Очаквани резултати

1. Развитие на познавателен интерес у децата, разширяване на идеите за музиката и сценичните изкуства.
2. Положително-емоционално и съзнателно отношение към музикални произведения от класическата и съвременна репертоарна музика.
3. Готовност за възприемане и изпълнение на музика, емоционален отговор на чувствата и настроенията, изразени в нея.
4. Включване на всеки ученик в творческа дейност.
6. Разширяване и засилване на концертния, поп-изпълнителски опит.
5. Да насърчава развитието на музикална личност, мислеща, с развити музикални способности, креативна, независима и притежаваща различни изпълнителски умения.

Общо:

Основната цел на този проект беше чрез творческата и експериментална дейност на учениците да засили интереса към часовете по специнструмент, които често, особено по време на подготовката за академичен изпит, се свеждат до досадни часове за репетиции. Затова учениците бяха помолени да овладеят едно от своите произведения на дигитален инструмент, който освен основния звук на пиано има звуци на клавесин, орган и други звуци. За музикалния експеримент бяха приложени следните принципи:

1. Принципът на адаптивност - гъвкавото използване на съдържанието и методите на музикалното развитие в зависимост от индивидуалните характеристики на децата.
2. Принципът на цикличността - повторението на изучения материал на различни етапи и в различни звукови варианти.
3. Принципът на контрастното сравнение - ражда се проблемна познавателно-оценъчна ситуация, тя изостря вниманието на децата.
4. Принципът на синкретизма - връзката на музикално-художествено-естетическата дейност, с обединяващата роля на възприемането, "творческото слушане" на музиката.

Студентите бяха в постоянно творческо търсене. Първо при избора на концертен репертоар, след това при избора на пиеса за изпълнение на пиано или за нов цифров инструмент. Концертният репертоар беше непрекъснато изпробван в различни звукови варианти, обхванати в темброви нюанси и цветове.

В резултат на това репетиционният процес престана да бъде досаден, стана по-съзнателен и обмислен. За да не бъде изборът на звуково оцветяване спонтанен, беше необходимо да се приложи методът на междупредметните връзки: (история на музиката, история на произхода на инструментите, изкуство, театрално изкуство, хореографско изкуство и др.). С помощта на ИКТ този процес беше достъпен и разнообразен по отношение на количеството използвана информация.

Богат списък с репертоар в подготовка за концерта(на репетиции) и съвместните прослушвания обогатиха слуховия опит на учениците, защото, слушайки своите съученици с различна възраст и качество на изпълнение, се проведе несъзнателен анализ на собственото им изпълнение, духът на съперничество (в доброто качество на това значение) стимулира по-доброто качество на собственото им изпълнение, така че домашните престанаха да бъдат задължителни.

Списък с репертоар.

1. Американска народна песен "Dog got got lost" 2. Барток Б. "Адажио" 3. Бах Й. С. „Прелюдия на орган“ в d-moll (аранжимент от Д. Кабалевски) 4. Беркович И. "Етюд" g-moll 5. Гелер С. "В слънчева Италия" 6. Диабели Д. "Молец" 7. Егорова О. "На ръба" 8. Кореневская И. "Дъжд" 9. Литовко Ю. "Жаба жаба" 10. Мачавариани А. "Керван" 11. Моцарт Л. Менует 12. Рибицки "Котка и мишки" 13. Савелиев Ю. "Котаракът в чизми" 14. Савелиев Ю. "Кокиче" 15. Савелиев Ю. "Валс на молците" 16. Силвански И. "Украинска песен" 17. Слонимски М. "Жаби" 18. Томази I. "Кралят магьосник" 19. Украинска народна мелодия "Яхна казак" (ансамбъл) 20. Хачатурян А. "Танц със саби" (аранжимент за две пиана) 21. Хачатурян К. "Тъжна песен"

Учител Детска школа по изкуства MAUDO в Печори Толстикова Светлана Валентиновна