Ревизор 1961 Степанов Н
Сега Гогол седна плътно за нова комедия. Той изоставя всичките си предишни произведения, дори почти завършената "Женитба", и се потапя в трагикомичния свят на "Ревизор". Тук целият житейски опит на писателя беше полезен. Припомних си и спирки по пътя в малки провинциални градчета, срещи с местни власти, разговори с началници на гари и случайни спътници, които изложиха неподправената истина за „бащите на града“ на преминаващ човек. Той също така си спомни историите, които беше чул във Василиевка, за кмета на Миргород, който безсрамно ограбваше населението, и анекдота на Пушкин за Свинин, взет за важна фигура, и много подобни истории за умни измамници и измамници, които лесно заблуждаваха лековерните жители на града и местните власти. Но основното, което Гогол искаше да предаде в комедията, беше широка картина на несправедливостта, подкупите и произвола, които отличаваха цяла България по това време. „В „Ревизор“, пише по-късно Гогол, „реших да събера заедно всичко, което беше лошо в България, което тогава познавах, всички несправедливости, които се вършат по онези места и онези случаи, когато справедливостта се изисква най-много от човека, и наведнъж да се надсмея на всичко.“
Резултатът надмина стремежите на писателя. Обвинителната сила на комедията се оказа многократно по-остра и по-разрушителна, отколкото си представяше самият Гогол, който не се опитваше да събори целия държавен ред. Типичното, обобщаващо значение на създадените от него образи се оказва такова, че в своята комедия той показва не само местните чиновници на малък провинциален град, но и целия бюрократичен апарат на стара България, създава образи на хищници и потисници на народа, подкупници и кариеристи, запазили завинаги типичното си значение.
Городничий Сквозник-Дмухановски -монументална фигура на "знакова личност", опора на напълно прогнилия самодържавно-феодален режим. Изтънчен бюрократ, Сквозник-Дмухановски държи в ръцете си целия град, „поверен“ на неговото управление. Измъкна се от дъното, надскочи сложната "наука" на чиновническите кабинети, подкупите, сервилността. Груб и невеж тиранин, кметът не е лишен от естествена изобретателност и знае отлично как да уреди делата си. Гогол през цялата пиеса разкрива своето лицемерие, началническа амбиция, грубост и алчност.
„Кметът“, както самият Гогол обясни създадения от него образ, „не е карикатура, не е комичен фарс, не е преувеличена реалност и в същото време изобщо не е глупак, а по свой начин много, много умен човек, който е много ефективен в своята област, знае как ловко да се заеме с бизнеса - да открадне и да зарови краищата във водата, да подхлъзне подкуп и да успокои опасен за него човек. Гогол създава живи хора, от плът и кръв, хора, които се срещат навсякъде и същевременно той умее да показва типични черти в тях, да улавя тяхната универсална същност.
В комедиите си Гогол се изявява като забележителен художник-новатор. Той високо цени комедиите на Молиер, Голдони, Фонвизин, своя сънародник Капнист. Но в пиесите на неговите предшественици много беше почит към традицията, движейки се по познати модели. Героите в тези комедии са твърде ясно разделени на добри и лоши, като първите са олицетворение на всяка отрицателна черта на характера, а вторите са фокусът на добродетелта. Гогол мечтаеше да създаде истински, жизнено правдиви герои. „За бога, дайте ни български характери, дайте ни нас самите“, пише Гогол. Неговият кмет, Хлестаков, Анна Андреевна - съпругата на кмета,началникът на благотворителни заведения Ягода и други служители са пълнокръвни, живи хора, а не абстрактни персонификации.
Хлестаков се оказа централният образ на комедията. Сам по себе си той е пълна нищожност: „и празните хора го наричат най-празния“, казва Гогол за него. "Но силата на всемирния страх създаде от него прекрасно комично лице. Страхът, замъглявайки очите на всички, му даде поле за комична роля." Хлестаков не е просто безобиден лъжец и несериозен "фитил". Това е нещо столично, "кръчмарско денди", съчетаващо фриволност с бездна от наглост и пошлост. Той е типичен представител на паразитно общество, живеещо само за да къса "цветята на насладата". Типичността на Хлестаков не се ограничава до епохата, съвременна на Гогол. Писателят въплъти в него чертите на универсалната човешка вулгарност, присъща на толкова много хора, желанието да играе роля, по-значима от собствената си, да изглежда по-висок ранг. "Всеки, дори за минута", пише Гогол, "ако не и за няколко минути, е станал или става Хлестаков. И умен гвардейски офицер понякога ще се окаже Хлестаков, и държавник понякога ще се окаже Хлестаков, а нашият брат, грешен писател, понякога ще се окаже Хлестаков. "
Жизнеността, реалността на комедията се засилва и от забележителната изразителност на езика: всеки герой му говори само на един присъщ език, ясно предавайки неговия характер, неговия житейски образ.
Поставянето на комедия на сцената, преминаването й през цензурата не беше лесно, изискваше много труд и усилия.
В главните роли бяха включени най-добрите артистични сили на столицата: Сосницки трябваше да играе кмета, Хлестаков - Дюр, Осип - Афанасиев.
Преди началото на репетициите Гогол събра всички актьори и им прочете пиесата си. Дълги златни очилас птичи нос, с плътно стиснати устни и брадичка, подпряна с острите краища на колосана яка, в елегантен зелен фрак с дълги опашки и малки копчета от седеф, в кафяви тесни панталони, Гогол беше тържествен и съсредоточен. В ръцете си държеше цилиндър, който непрекъснато въртеше. Гогол четеше много просто, естествено, но така, че всеки герой ставаше разбираем, сякаш беше жив пред очите му.
След като прочетох пиесата, имаше някаква засечка. Актьорите, свикнали с неправдоподобни, забавни комедии и преводни водевили, не можеха да разберат точно естествеността на играта на Гогол. Докато разговаряше със Сосницки и. ръководителят на театъра А. И. Храповицки, останалите се разпръснаха из стаята и си шепнеха.
- Какво е? - попитал с недоумение възрастният актьор по-младия си събеседник. - Комедия ли е?
- Той чете добре, но що за език е това? - повтори друг. - Лакеят говори на езика на лакея, а ключарката Пошлепкина - като там проста жена, взета от площад Сенная! На какво се възхищава нашият Сосницки тук? Какво добро намират тук Жуковски и Пушкин?
Тези слухове явно са стигнали и до Гогол, който видимо нервен въртеше новия си цилиндър в пръстите си все по-бързо.
Гогол съставя специални, писмени инструкции към актьорите, в които подчертава необходимостта от автентичност при изпълнението на техните роли. "Най-вече трябва да се страхувате", посочи той, "за да не изпаднете в карикатура. Нищо не трябва да бъде преувеличено или тривиално дори в последните роли. Напротив, актьорът трябва особено да се старае да бъде по-скромен, по-прост и, така да се каже, по-благороден от това, което всъщност е лицето, което се появява. Колкото по-малко актьорът мисли как да се смее и да бъде забавен, толкова повечеще се разкрие нелепостта на ролята, която е поел. Смешното ще се разкрие от само себе си именно в сериозността, с която всяко от лицата, изобразени в комедията, е заето със собствените си дела.
Но съветите и наставленията на Гогол бяха приети неохотно от артистите, които не разбираха дълбочината на комедийния замисъл, житейската истина на героите, които играят, и сложността на характерите им. За Гогол беше трудно да постигне дори такова елементарно нещо като репетиции в костюми. "Те започнаха да ми казват, че това изобщо не е необходимо и не по обичайния начин и че актьорите вече знаят работата си. Забелязвайки, че цените за моите думи са дадени малко, аз ги оставих на мира", оплаква се Гогол след представлението на Пушкин.
- А къде е Прохоров? — попита Сосницки.
- Пак се напи! - отговори някой от задкулисието.
Гогол толкова хареса този разговор, че веднага вмъкна в пиесата диалог между кмета и частния съдебен изпълнител.
Гогол обръща особено голямо внимание на декорите и монтажа на представлението. Пиесата трябваше да върви според обичаите на онова време в декори, взети предимно от други представления. Той също така нареди да се направи декорацията по-проста, да се извадят луксозните мебели, които бяха поставени в стаята на кмета, и да се заменят с прости мебели, като се добавят клетки с канарчета и голяма бутилка алкохол на прозореца.