Ролята на хоровия солфеж в придобиването на вокални и хорови умения от учениците на детските музикални школи и детските школи по изкуствата, социална
Тази статия разглежда оригиналната техника на Г. Струве "Хорово солфеж" за развитие на музикална грамотност (развитие на музикално ухо, музикална памет и чувство за ритъм). Тази техника се състои от игрови визуални упражнения, които имат проста, достъпна форма за дете.
| doklad_rol_horovogo_solfeggio.docx | 104,17 KB |
| horovoe_solfeggio.pptx | 193,38 KB |
Ролята на хоровия солфеж в придобиването на вокални и хорови умения от учениците на детските музикални школи и детските школи по изкуства.
Хоровото пеене е една от най-старите и важни области на музикалната култура. Хармоничният звук на хора създава хармонията на жилищното пространство. Народната мъдрост гласи: „Който много пее, той дълго живее“. Хорът е възпитание на красив, мелодичен звук, без който музиката като цяло е немислима, това е развитието на слуха, ритъма и чувството за ансамбъла. Пеенето в хор учи на търпение и взаимно разбиране.
Напоследък все повече се обръща внимание на хоровото пеене у нас. Откриват се детски естетически центрове, подготвителни групи към музикални училища, хорови студия, в средните училища се появяват хорове. В нашата детска школа по изкуства. СРЕЩУ. Серова откри и хоров отдел.
Започвайки да работя с деца на 6-7 години, се сблъсках с факта, че някои деца с музикален слух не могат да пеят правилно и ясно, а именно нямат координация между слуха и гласа. Според много учители по музика правилното интониране на мелодията присъства при всички физически здрави деца. Просто всеки изисква различен подход към себе си: някой научава всичко в движение и работата с такива деца е едно.удоволствие; за да постигнете успех с другите, трябва да положите много усилия; трети изискват дълга, усърдна работа без бързи резултати.
Във всички тези случаи много ми помогна оригиналният метод на Г. Струве "Хорово солфеж" за овладяване на музикална грамотност (развитие на музикален слух, музикална памет, чувство за ритъм и др.) Този метод се състои от игрови визуални упражнения, които имат проста, достъпна форма за дете.
Хоровите упражнения по солфеж съчетават три важни компонента: зрителен, слухов, двигателен. Ето, например, ръчни знаци.
Стиснат юмрук - пее се "едно", четка нагоре - "две", дланта на ръката надолу - "три". За едно дете това е един вид музикални стъпки, които показват, че "две" е по-високо от "едно", "три" е по-високо от "две". Отначало децата само пеят и броят, по-късно научават, че това е градус от мажор.
Знаците на ръцете със стабилни стъпки изглежда изразяват техния характер: I е най-стабилен (ръка, стисната в юмрук), III (ръка с дланта надолу) и V (отворена длан, обърната към учителя) са по-спокойни. Нестабилните стъпки са изобразени с ръчни знаци, които фиксират вниманието върху посоката на тяхната гравитация: II (ръка с отворена длан под ъгъл от 45 ° спрямо пода), IV (ръка, стисната в юмрук, показалец, сочещ надолу), VI (ръка отпусната, пръстите висящи свободно) и VII (ръка, стисната в юмрук, показалец, сочещ нагоре).
Знаците с ръце не трябва да се учат наведнъж. Първо, по-добре е да научите първите три стъпки от мажорната гама.
Комбинациите от трите стъпки са много различни.
След това заменям пеенето на стъпки с числа с текст. Например: "Люлката на котката е добра." Децата вече пеят с думи, но използват и знаци с ръце. Песнопенията могат да бъдат различни отколкото по-разнообразни, толкова по-добре. За всеки текст можете да измислите няколко мелодични варианта за пеене.
Постепенно включвам в работата си следните стъпки: V, VII, IV, VI.
Децата постепенно запомнят всеки знак с ръка, съответстващ на определено ниво. А тези, които най-бързо запомнят знаци и песнопения и ги интонират правилно, стават мои "помощници". Те се превръщат в "диригенти на хора", показвайки на останалите хористи определени упражнения. Членовете на хора пеят заедно с "диригента". Тази техника е много мотивираща за другите деца. Те се стремят да научат знаците с ръце по-бързо и да интонират правилно. По правило има няколко такива "помощници" и всяко дете може да се почувства като "диригент".
Трябва да се отбележи, че когато показвате стъпките с ръчни знаци (относителна система), децата възприемат по-чист и по-правилен тон, тъй като децата имат ясно изразена моторно-интонационна връзка: колкото по-свободно е движението, толкова по-лесно и по-свободно е интонацията.
Когато ръчните знаци са успешно усвоени от децата, преминавам към следващия етап - ръчно пеене. Тук е използван принципът - "Ръчно-пъст". „Пъзелът“ е лявата ръка на певеца, а показалецът на дясната ръка показва местоположението на звуците.
Децата показват местоположението на различни звуци върху този импровизиран персонал. Това помага на първокласниците бързо да овладеят нотите, да научат позицията на всяка нота и да подготвят хористите да пеят по нотите.
За укрепване на модалния слух се провеждат упражнения, при които се пеят отделни стъпки с повторение с октава по-високо или по-ниско. В същото време отново се използват знаци с ръце.
Същите упражнения се пеят с глисандо между звуците.
Октавни упражнения, последвани от резолюция:
Най-важният етап в развитието на музикалния слух при децатае интонацията и дефинирането на тон и полутон по слух. Първо, упражненията се пеят без никакви обяснения с помощта на знаци с ръце.
След практическото усвояване на такива упражнения е лесно да се обясни на децата разликата между тон и полутон. За по-голяма яснота използваме и жестове с ръце. Намалете тонуса - обърнете дланта надолу, направете замах и широко движение на ръката отгоре надолу.
Повишаване на тона - обръщане на дланта нагоре, извършване на замах и широко движение на ръката отдолу нагоре (ако трябва да изпеете друг тон нагоре или надолу, всяко движение се повтаря).
Такива систематични упражнения развиват координацията между гласа и слуха, като същевременно полагат основите на модалния слух. От прости песнопения, игри с упражнения водят до песен.
Сериозно внимание при децата изисква и развитието на чувството за ритъм. Въвеждам ритмични упражнения, включващи движение, маршируване, елементи на танца. Освен това се изпълняват различни прости упражнения върху съществуващите ударни инструменти: триъгълници, тамбури, кутии, маракаси и др. Ръцете и краката на децата, така наречените звукови жестове, също служат за тази цел.
Първоначалната работа върху звуковите жестове с децата е едновременна имитация като „Играй като мен“ или „Маймуна“. Това е цяла поредица от различни задачи, които дават поле за развитие на въображението, за формиране на импровизационни умения у децата. Отначало в работата си използвам само пляскане с ръце, задавайки определен ритмичен модел. След това се добавят тропане, пляскане на коленете, подскоци. Тогава самото дете вече може да действа като лидер. Той измисля свой собствен ритъм, своя собствена ритмична импровизация. С помощта на звукови жестове овладяването на сложни музикални метри, модели, някои елементи на ритмичната полифония е по-успешно и по-бързо.полиритмии, различни музикални идеи. Такова тембърно-ритмично образование ви позволява да създавате не само съпроводи, но и цели композиции, изградени според всички строги закони на музиката.
Цялото ритмично обучение, всички упражнения са подчинени на основната цел правилното ритмично възприемане от децата на музикалния материал, който се изучава или слуша, както и възпитанието на техните умения за ритмичен акомпанимент.
Успехът на прилагането на методиката "Хорово солфежиране" на Г. Струве се осигурява от използването на учебно-методически комплекс, който включва речници, справочници, нагледни материали, рисунки, музикални образци, диаграми. В програмата се използват развиващи учебни помагала, като: дидактически игри, музикални и творчески задачи. Основната идея е детето да разбере, че музиката е прекрасен източник на положителни емоции, които са в него. Пейте, свирете, подсвирквайте, движете се в такт с музиката и го правете по начина, по който можете, както се чувствате.