Събуждане на Флора (балет)

Пробуждането на Флора(на френски: Le Réveil de Flore) е едноактен анакреонтичен балет по музика на Рикардо Дриго, хореография на Мариус Петипа и Лев Иванов. Създаден през 1894г.

Балетът е композиран в чест на брака на Великата херцогиня Ксения Александровна, дъщеря на управляващия император Александър III, и великия херцог Александър Михайлович, внук на Николай I (младоженците са роднини: булката е братовчедка на годеника си) и е част от културната програма, която беше почерпена за знатни гости от цяла Европа, пристигнали на сватбата на императорския дом [1] [2] [3 ] [4 ] .

Съдържание

[редактиране] История на създаването

Времето и традицията изискват сватбата на царския дом (както булката е дъщеря на сегашния император, така и младоженецът е от същата къща на Романови, внук на император Николай I) да се проведе като голямо държавно тържество, в което задължително участват имперските театри. И на композитора, и на хореографите беше поставена задача: да създадат кратък балет за сватбата на кралската булка и младоженец с прост, неусложнен сюжет от забавна форма без сложни психологически образи, което беше направено.

По това време изключителният български хореограф Мариус Петипа вече беше на много почтена възраст, беше над осемдесет години, а Лев Иванович Иванов, макар и много по-млад, но според българската традиция „е почти изгорял от алкохола“ [3] . Те решиха да не се занимават с творчески терзания - в крайна сметка, само си помислете, императорската сватба е чай, вече е краят на 19 век и всички видове освободителни движения са стотинка! Те наричат поръчаната работа „дреболия“ и използват за нея свои вече разработени техники, изобретени по-рано за други продукции [4] . парцелзаимстван от древния мит за любовта на Зефир, богът на лекия летен вятър, и Флора, нимфата на плодовете и градините, покровителката на растенията. Самите хореографи (М. Петипа и Л. Иванов) съставиха просто либрето, в което участваха купидони, нимфи, вакханки, олимпийски богове и богини и всички, които трябваше да прославят любовта и щастието на алегоричните и високопоставени земни Зефир и Флора от императорския дом [5] . Целият балет носи прослава на влюбените и сватбени поздравления на встъпващите в брак, със забавни церемониални танци сред облаци, колесници, гори и планини, а героите - древните олимпийски богове символизират царското семейство и техните гости (декоратор - М. И. Бочаров, художник на костюмите - Е. П. Пономарев [2]).

[редактиране] Либрето

Едноактният балет се състои от шест сцени с апотеоз.

Сцена 1.- Нощ. Флора, богинята на цветята, и нейните приятели нимфи спят под закрилата на богинята на нощта Диана (номер 1 - танцът на Диана). Но зората наближава и Даяна се крие в облаците.

Сцена 2.—Аквилон, богът на северния вятър, бърза; студеният му дъх събужда спящите, те търсят убежище от студа в листата (номер 2 - танц на Аквилон). Студената роса води Флора до отчаяние (номер 3 - La rosee) и тя моли за помощ Аврора, богинята на зората (номер 4 - танц на Аврора).

Сцена 3.- Аврора утешава Флора и съобщава, че богът на деня Аполон вече я следва. (номер 5 - Аврора, Флора и нейните нимфи изпълняват валс).

Сцена 4.- С появата на Аполон всичко оживява. Изумен от красотата на Флора, Аполон я целува. По негова молба Зефир, богът на нежния западен вятър, лети в обятията на любимата си Флора. Той е придружен от Купидон и малки купидончета (номер 6 е танцът на Аполон, Зефир, Купидон и малките купидончета). Аполон съобщаваФлора за желанието на боговете: тя е предназначена да стане спътник на Зефир и сега да го придружава през целия си живот (номер 7 Pas d'action).

Сцена 5.— Меркурий, пратеникът на боговете, Хеба, богинята на младостта, и Ганимед, богът иконом, предлагат на Флора и Зефир чаша нектар и съобщават, че Юпитер им е дал вечна младост (номер 8 е танцът на Меркурий, Ганимед и Хеба).

Сцена 6.- Процесия: колесницата на Бакхус и Ариадна е придружена от вакханки, сатири, фавни, силвани, нимфи (номер 9 - Голям кортеж). Grand pas се изпълнява от всички заедно (номер 10 - Grand pas - Andante generale) и е придружен от финал (номер 11 - Coda generale).

Апотеоз.— На Олимп Юпитер, Юнона, Нептун, Вулкан, Минерва, Марс, Плутон, Просеприна, Венера и други гледат всичко и се радват на любов (номер 12 — La revelation d’Olympe).

[редактиране] Премиера

Главни роли: Флора - Матилда Кшесинская, Аврора - Анна Йохансон, Диана - Олга Леонова, Зефир - Николай Легат, Аполон - Павел Гердт, Аквилон - Александър Горски, Купидон - Вера Трефилова, Хеба - Клаудия Куличевская, Меркурий - Сергей Легат, Ганимед - Сергей Литавкин, Юпитер - Николай Аистов, Юнона - Августа О голейт 1-ви, Нептун - Во Ронков 1-ви, Вулкан - Алексей Булгаков, Минерва - Мария Бастман, Церера - Евгения Горячева, Марс - Яковлев, Плутон - Гилерт, Прозерпина - Хомяков, Венера - Давидова, Психея - Михайлов и др. Солист на цигулка беше изпълнен от солиста на Двора на Негово Императорско Величество г-н Ауер, на арфа - от солиста на Двора на Негово Императорско Величество г-н Забел, на обой - г-н Либщайн. Освен това в отделни танцови сцени участваха и танцьори от балетната трупа: Воронова, Федорова 2-ра, Парфентьева, Мария Татаринова, Касаткина, Александра Фонарева, Екатерина Офицерова, Николай Гавликовски, Борхард,Носкова, Рихлякова 1-ва, Обухова, Иванова, Мария Лиц, Корсак, Аделаида Легат 1-ва, Николаева, Оголейт 2-ра, Надежда Троицкая, Василиева, Александра Сланцова, Владимир Солянников 1-ва, Мартянов, Новиков, Дмитрий Трудов и други, както и ученици и студенти от балетния отдел на Императорското театрално училище (въз основа на материалите на Годишника на Императорски театри (1893-1894 и 1894-1895).

Може да се заключи, че почти цялата трупа е участвала в поздравленията на новосъздадените съпрузи. Остава само да се добави, че двойката роди седем деца, след което бракът им всъщност се разпадна, въпреки че официално те продължават да се считат за семейство. След Октомврийската революция те емигрират. Повечето от живите Романови са потомци на Александър Михайлович и Ксения Александровна.

Сватбите замряха.

[редактиране] Възраждането на балета. Мариински оперен театър

Но този спектакъл не беше последният за балета - оттогава той твърдо влезе в репертоара на Мариинския театър, където нови поколения танцьори станаха изпълнители на части. Балетът „дреболия“, създаден от изключителни майстори, всъщност се оказа шедьовър, който дълго време не слизаше от сцената и се радваше на успех на публиката.

Постепенно с годините балетът „Пробуждането на Флора“ престава да съществува и през 1915 г. е възстановен на същата сцена на Мариинския театър от Николай Густавович Легат, първият изпълнител на ролята на Зефир в първата постановка в Петерхоф.

Балетът слиза от сцената едва през 1919 г. [4], заедно с целия минал живот и богове, когато новата съветска власт установява свои собствени правила в страната и се подготвя за свой нов съветски репертоар.

[редактиране] Записан запис на балета

Н. Г. Сергеев записа27 балета от репертоара на Мариинския театър, той дори привлече други танцьори към тази работа. След революцията Николай Сергеев емигрира през 1918 г. и взема със себе си записаните изпълнения; след смъртта му колекцията на Сергеев сменя собствениците си няколко пъти и накрая е продадена на Харвардския университет, САЩ, където се намира [11] . Всички балетни записи са достъпни. Сред тези ръкописи имаше запис на балета „Пробуждане на Флора“. Така балетът е спасен.

[редактиране] Ново възраждане на балета

И тъй като беше запазен балетът в хореографията на двама изключителни хореографи Мариус Петипа и Лев Иванов, той, разбира се, не можеше да не предизвика интерес сред следващите поколения хореографи. Според оцелелите бележки на Н. Г. Сергеев е възстановен балетът в хореографията на М. Петипа и Л. Иванов.

В момента балетът „Пробуждането на Флора“ с английско заглавиеThe Awakening of Floraи френскоLe Réveil de Flore, с възстановена хореография на двама от най-големите балетмайстори на 19 век, е включен в репертоара на няколко театри.

[редактиране] Ново възраждане на балета в Мариинския театър

Според великия закон на природата всичко минало трябва да си отиде, давайки място на новото и младото, но да не бъде забравено. А възроденият балет Awakening Flora, като спомен за класическите форми и традиции, продължава своето шествие през различни сцени в различни страни: в Австралия (West Australian Ballet), в САЩ (Ballet Idaho), в България.