Спазване на традициите
Почти всеки смята, че традицията е филм, който изобщо не е нужно да гледате и още повече не е нужно да знаете историята на главните герои и как режисьорът е получил първия си Оскар. Каква е стойността на класиката, ако можете просто да заснемете още един блокбъстър и да "съберете пари"? Изглежда забравяме нещо наистина важно.
Студиото се формира върху фрагментите от студио Kupol, Володя и аз (Володя Тт - бел. ред.) Първоначално работихме в Куполите. И ние просто избягахме с момчетата и започнахме да правим нашите тук. Ами ние отдавна искахме, защото всъщност раздялата стана още по-рано, когато Куполите наеха нова сграда и там се преместиха „топ” майсторите, а ние останахме тук, тези, които не могат да плащат голям наем. Непопулярни по-ниски хора.
Започнахме да правим нещо тук, по някакъв начин да подобрим ситуацията. Студиото е създадено през 2015 г., което означава, че вече сме на две години. Защо моностилно студио? Е, не знам, просто харесвам този стил, Володя харесва този стил и всички като цяло.
Защото все още има много немоностилни студия. Обикновено винаги отваряйте ателиета, за да правите търговия. Просто работете с клиенти, които искат нещо да бъде видяно от някого.
Всички студиа без моностил се фокусират предимно върху клиента. Майсторите започват да работят там, а след това се преместват в по-„топ“ студия. Момчетата наистина не остават там. Обикновено по-комерсиалните майстори не се събират в моностилни ателиета или поне не търсят нещо уютно и свое, по-интимно.
Много хора идват в студиото, правейки tradic, мислейки, че е много лесно. Но всъщност се оказва нещо, което дори не може да се нарече традиционна татуировка. Тя се оказва безлична, сгрозна палитра, която говори сама за себе си: не можете просто да вземете плътни контури и просто оцветяване и да ги превърнете в традиция. Въпреки че много потребители смятат, че това е така, включително майстори. Понеже хората са мързеливи, не знаят да рисуват, направиха дебели ивици и това е.
Пак, ако се върнем на тази тема, че татуистът спира да расте в момента, когато започне да получава приемлив брой харесвания, баби, е, няма значение как се измерва успехът му, ако той спре в този момент, тогава ми се струва, че той просто не е татуист по принцип. Защото клиентът трябва да израсне с татуиста, а не татуистът да израсне до нивото на клиента, който може да му плати пари. Е, да, всичко става, ништяк, можете да записвате по десет души на ден. Не, винаги трябва да работите върху себе си, да разширявате границите си, да подобрявате стила си, да се опитвате да го направите още по-разпознаваем, тогава ще останете на нивото.
„Всички модерни стилове произлизат от фокус върху клиента. Разбира се, става дума за популярни стилове, а не за това, че всеки казва: „Имам уникален стил“ и прави илюстрация, а именно въз основа на процеса на работа с клиент, с неговите желания, с неговите предпочитания. Замъгляват се очите на хората в смисъл, че това го има и е приемливо. Много харесвам понятието „авангард“. Това е словесна спекулация, при която думата "изкуство" се вмъква във всяко шибано междуметие, по дяволите. Но само защото казват „изкуство“, те не стават изкуство. Тук не работи принципът „кучеш ли, ставаш петел“. Знаеш ли, има една поговорка: „Сто пъти мрънкаш – прасе ще станеш“. Мнозина просто нямат образование в тази област.
Има сфера, всяка: музика, татуировка, изкуство. Всеки има крайъгълни камъни и татуировкаЕдин и същ. Много хора, които започват да се интересуват от татуиране, не знаят нищо за тези крайъгълни камъни и дори не се стремят да разберат. Те търсят техническата страна, свързаната информация, всичко свързано с процеса. Всеки знае, че някои стилове просто не издържат на кожата, в какво се превръщат с времето. Например, ако първоначално изглежда добре, значи е приемливо и няма значение какво ще се случи след това.
Но кожата не е вашето платно, не е хартия - тя не търпи всичко. И тези моменти също са много важни и затова си струва да продължим от това. Защо, например, традиционната татуировка изглежда много по-предпочитана през годините, по-добре от „а ла графика“ или нещо друго? Тези моменти са много тънки, не знам дали си струва да ги обяснявам: за миграцията на мазнините, миграцията на пигментите под кожата”