Статия - Организация на извънкласни дейности по литература като средство за развитие на творчеството
Организация на извънкласни дейности по литература като средство за развитие на творческите способности на учениците (на примера на работата на драматичен клуб)
В развитието на училището могат да се разграничат два типа училища, отразяващи тенденция на развитие, основана на знанието и ориентирана към живота: „училище от интелектуален тип“, в което основният резултат са предметните знания и умения на възпитаниците, и „училище на живота“, образованието в което е насочено към осигуряване на връзката на училището с живота, върху развитието на жизненоважни умения у учениците в училище.
Възникна необходимост от привеждане на работата на масовото училище в съответствие с изискванията на пазара, науката и производството. Появата на образование, основано на компетентности, е отговор на предизвикателствата на обществото, основната му идея е да осигури органична връзка между училището и живота, като обучава учениците на способността да „действат ефективно извън образователни ситуации и сюжети“ (В. А. Болотов, В. В. Сериков), решават житейски ориентирани проблеми още в училище. Днес обществото трябва да организира „училище на живота". Това до голяма степен се улеснява не само от системата на уроците, но и от извънкласните дейности в училище, чиято цел е: развитието на творческите способности, развитието на интереса към ученето, използването на междупредметни връзки, развитието на независимостта, запазването и укрепването на здравето, развитието на комуникативните умения на учениците, способността за работа в екип, възпитанието на толерантност, естетическо възпитание, желание за знания, развитие на речта, разширяване на хоризонта.
Работата на училищния драматичен театър допринася за бързото пробуждане и растеж на творческите възможности.кръг като една от формите на театрална дейност, чиято задача е да възпитава естетическия вкус на учениците, формирането на способността за оценка на произведения на изкуството, повишаване на мотивацията за учене и намаляване на физическата умора на учениците. Децата, които се занимават с кръг, растат забележимо, личният творчески потенциал на детето се развива, някои психологически проблеми се решават, отклоненията в поведението на детето се елиминират, у децата се развива чувство за отговорност. „Театралните класове възпитават учениците в социална активност, желанието и необходимостта от творческо връщане на придобитите знания и умения“ (Театрално аматьорско представление на ученици. Основи на педагогическото ръководство. - М., 1983)
Целта на педагогическата дейност в системата на тази работа е да осигури естетическо, интелектуално, морално развитие на учениците. Възпитание на творческата индивидуалност на детето, развитие на интерес към предмета - литература, театрално изкуство и актьорско майсторство. Работата на кръга се основава на водещите методически принципи на съвременната педагогика и психология:
3. Дейностен подход. Дейността е основа, средство и решаващо условие за развитието на личността. Затова е необходима специална работа за подбор и организиране на децата. Това от своя страна включва обучение на децата да избират цел и да планират дейности, да ги организират и регулират, да контролират, самоанализират и оценяват резултатите от дейностите.
5. Културологичният подход се дължи на обективната връзка на човек с културата като система от ценности. Детето не само се развива на базата на усвоената култура, но и въвежда в нея нещо принципно ново, т.е. той става създател на нови елементи на културата. В тази връзка развитието на културата като система от ценностипредставлява, първо, развитието на самото дете и, второ, формирането му като творческа личност.
Работата на кръга не е насочена към създаване на „универсален актьор“ от дете, а към възпитание на човек, психологически подготвен за различни стресови ситуации.
В процеса на занятията учителят разчита и на драматерапията или, както се казва, на психодрамата. Психодрамата е психокоригиращ метод за групова работа, възникнал преди малко по-малко от 100 години в резултат на работата на Я. Л. Морено. Актьорът на психодрамата може дори да няма актьорски умения, но е готов да се опита да се почувства като творец на живота. Той може да „поправи“, той може да „преиграе“ живота по нов начин. Но за разлика от психодрамата, която понякога прави значителни психологически корекции в нагласите на човека, работата в кръга помага на детето да се самоусъвършенства, използвайки театралната игра като инструмент. Театралната игра става за децата едновременно удоволствие и забавление, а всъщност - инструмент за разрешаване на конфликти, допринасяйки за взаимното разбирателство и себеразкриване.
Нашият кръг се казва "Дебют". Посещава се от ученици от 5 до 11 клас, входът в групата е свободен, по желание на учениците. Колективът на училището е убеден, че бездарни деца няма. Формата на занятията е групова и индивидуална, с цялата група едновременно или с участници в конкретно представление. В сценария могат да участват деца от различни класове, в зависимост от необходимостта.
Ядрото на работата на кръжока е така наречената „поведенческа игра“. Децата са естествени актьори. Те сами си съставят ролите, сами драматизират житейския материал. Както пише К. С. Станиславски, „детското „сякаш“ е много по-силно от нашето магическо „ако“. С помощта на детските "сякаш" в часовете на кръга, децатада се освободят от своите комплекси и несигурност, да придобият умения за житейско общуване.
К. Роджърс в работата си „Свобода да учиш“ дава пример как да научиш детето на значението на думата „горещо“. Можеш да му обясниш сто пъти, че батерията е гореща и можеш да се изгориш, ако я пипнеш. Или можете да оставите детето да докосне радиатора веднъж, така че да научи значението на думата от личен опит. За да бъде ученето ефективно, то трябва да включва не само ума, но и целия човек в едно смислено преживяване. Именно театралните и сценични занимания дават на детето този много важен опит.
Преминавайки от просто към сложно, момчетата разбират завладяващата наука за театралните умения, придобиват опит в публичното говорене и творческата работа. Важно е в драматичния клуб децата да се научат да работят в екип, да работят с партньор, да се научат да общуват с публиката, да се научат да работят върху характерите на героите, мотивите за техните действия, творчески да пречупват данните от текста или сценария на сцената. Децата се учат да четат изразително текста, да работят върху реплики, които трябва да бъдат смислени и усетени, да създават характера на героя така, както го виждат.
Освен това от голямо значение е работата по дизайна на представлението, върху декорите и костюмите, музикалното оформление. Тази работа също така развива въображението, творческата активност на учениците, позволява им да реализират възможностите на децата в тези области на дейност.
Н. В. Гогол говори за театъра така: „Театърът в никакъв случай не е дреболия и изобщо не е празно нещо ... Това е такъв отдел, от който човек може да каже много добро на света.“
В допълнение към първоначалните умения за актьорско майсторство, членовете на драматичния клуб получават допълнителни хуманитарни знания в часовете си, възпитават и развиват култура на чувствата в себе си.Всичко това спомага за подобряване на процеса на изучаване на драмата в часовете по литература. На свой ред възприемането в класната стая помага на учениците да работят върху ролята си в репетициите. Тази връзка е повтаряща се и циклична.
Работата на драматичния кръжок е насочена предимно към задоволяване нуждите на нашето училище. Следователно членовете на кръга съставляват основното ядро в изказвания на училищни празници, тържествени и тематични линии, участват в училищни и селищни събития, в родителски срещи, класни часове и състезания на различни нива. За осъществяването на тази многостранна задача членовете на клуба организират постановки на откъси от пиесите на българските класици, куклени представления, за които композират свои пиеси, пишат сценарии за различни прояви.
Въвеждащите класове включват запознаване с правилата за безопасност, задачите и характеристиките на работата на драматичния клуб за новата учебна година. Още от първите уроци има запознаване с лексиката, необходима в работата. Учениците научават не само лексикалното значение на думите, което значително разширява техния речник, обогатява речта, разширява кръгозора им, но също така се научава да овладява определени синтактични конструкции, развива уменията за монологична реч, ораторско изкуство.
Училищният драматичен кръг предвижда различни форми на работа: празници, вечери, литературни гостни, представления и др. За да бъдат успешно приложени в училищния живот, е необходимо да се научат децата - актьори да говорят силно, да се движат пластично, да взаимодействат с партньори
Сценичната реч, сценичното движение, умението на актьора помагат за решаването на тези проблеми. На всеки от тези елементи трябва да се отделят поне 15 минути. на всеки урок.
След три до четири месеца работа децата започват да говорят по-добре, речта имобогатен с нюанси и нюанси. За да не се загубят уменията, е полезно да оставите децата да четат определени стихове и проза.
Заниманията по сценична реч не само усъвършенстват уменията на детския актьор, но и го поддържат здрав: укрепват връзките, облекчават заболявания като ларингит, фарингит и разкъсано гърло.
Сценичното движение е най-важният елемент от актьорското обучение. Основната му задача е да направи мускулите на детето - актьор пластични и да научи тялото да се подчинява на волята на изпълнителя. Това е много трудно, тъй като в ежедневието тялото обикновено живее свой собствен живот. На сцената неподчинението на тялото води до факта, че актьорът е неубедителен, много интересни находки не могат да бъдат реализирани. Основните сценични двигателни упражнения включват: загряване на мускулите, отпускане и напрягане на мускулите, разтягане на мускулите, работа с въображаеми обекти, елементи на пантомима, „изстрели“, театрална фехтовка, легатно движение
Всички упражнения трябва да се изпълняват на музика. Първо, по-забавно е и второ, момчетата веднага свикват с ритъма.
Актьорството съчетава всички елементи от обучението на актьора (говор, движение) в един комплекс, който прави действието разбираемо.
Тъй като екипът е от различни възрасти, формите на работа също са различни: това е създаването на собствени пиеси с по-младата група на екипа („Приказката за това как дядо, баба и внучката Альонушка Ивашка се превъзпитаха“). Освен това ролите трябва да бъдат написани за конкретни герои, да се вземат предвид характеристиките на детето, но обратното. Например, давам на срамежливо дете роля, изпълнена с емоционално начало. Това ще му помогне да се отърве от естествените си комплекси. На всеки герой трябва да се дадат възможно най-много черти и качества на характера. Това ще го направи по-релефен и реалистичен.
С ученици от 7-11 класопитваме се да създаваме сценарии за различни училищни празници: Ден на учителя, Ден на майката, празник за Нова година. Сценарият е точно отражение на това, което ще се случи по време на събитието. Може да включва концерт, състезания, игри и др.
Най-трудният вид работа е създаването на драматизации по литературни произведения. Ние извършваме този вид работа през втората половина на годината не повече от веднъж годишно. Когато създаваме драматизирана пиеса, определяме и темата, идеята, надзадачата, изясняваме за себе си кой в творбата е носител на основното противопоставяне (протагонист/герой и антагонист/антигерой); разберете какъв е основният конфликт между тях. Освен това естеството на поведението както на главния герой, така и на антагониста може да бъде променено тук. Можете да фантазирате, както казват експертите, безкрайно. Основното нещо е да можете в определен момент да отрежете всичко излишно, което води далеч от основния сюжет. Спектакълът трябва да е интересен както за актьорите, така и за публиката. Основното постижение в работата на кръжока е желанието и удоволствието на децата да изпълняват финалните дейности.