Студио, Пясъците на времето
Арт проект "Пясъците на времето" - сребърни медалисти в България.
Студио Sands of Time има около 400 представления годишно: от семейни тържества до грандиозни шоу програми на различни места в страната и чужбина. В продължение на три години този творчески екип успя не само да донесе изключителен „продукт“ на пазара на празничната индустрия в Омск и да направи широко изявление за себе си, но и да покаже, че пясъчното шоу може да бъде самодостатъчно направление на изкуството.
Роман Ставровски, ръководител на арт проекта Sands of Time, се срещнахме за интервю в самото студио. Тук цари творческа атмосфера: прозорците са затъмнени, работните плотове блестят с магическа светлина. Роман стои на масата, докато хусарят грациозно прибира едната си ръка зад гърба си и започва да рисува. Интересно е да се наблюдава как пясъчните шедьоври се раждат от писалката (или по-скоро от леката ръка) на истински майстор на занаята си. И това не са празни приказки. Майсторството на студио Sands of Time беше оценено на Общобългарския фестивал на пясъчните анимации SandMotion и бе отличено с диплом втора степен. Председател на компетентното жури беше „пясъчният гуру” Артур Кирилов, който е един от тримата водещи световни майстори на пясъчното изкуство. Тази диплома, разбира се, е най-ценната в колекцията на ателието. А за шест години активна работа, участие в различни фестивали и градски събития вече са натрупани над 100.
— Изминаха само 3,5 години от откриването на студио Sands of Time, а вече такива успехи и амбициозни планове!
Не вярвам в простия фактор на късмета. "Какъв си късметлия!" Тези думи не са за мен. Всеки успех се печели с пот и кръв, труд. Отначало се научих да рисувам като в интернет, а след това реших, че мога да рисувам по-добре. В пясъка най-важното не е какво да нарисувате, а най-важното какво движениерисувам. Мога да изобразя лицето на човек, като почиствам пясък, или мога да го изсипя на щипки. (Роман се приближава до масата и рисува изображения с леко движение на ръката си.) Първоначално стоях на масата 12 часа. Опитайте цял ден да стискате пясък в дланите си - от напрежение ръката ви вече не ви се подчинява. Пясъчната анимация не търпи корекции, тук трябва да изработите рисунката с милиметрова точност. „Имаш дарба“, казва ми някой. И повтарям: „Аз имам адска работа, просто не се вижда“.
— Всяка година пясъчните студия се отварят и затварят, появяват се нови развлекателни жанрове ... Как успявате да поддържате интерес към работата си и да получавате поръчки?
- Движа се на крачки. Работим здраво, непрекъснато се развиваме професионално, ако не можем да се реализираме в Москва, излизаме на друга арена. Отидете на нашия Youtube канал - Peskivremeni, има повече от 350 наши видеоклипа, има 40 албума в групата Vkontakte и повече от 300 съобщения в дискусии. Днес ваканционната индустрия се развива много динамично и диктува собствената си мода: "Нека направим нещо ново, ексклузивно, не като всички останали!" Не искам да го правя. Проблемът е, че никой не става професионалист! След една година работа няма да станеш! За клиента пясъчното изкуство все още е екзотика. Зад екзотиката му хората не виждат, че са измамени. Те просто не искат да сравняват, защото смятат, че всичко е като всички останали. Но не е! Младоженците, за съжаление, обръщат внимание само на цената на услугите, но не питат кой е по-професионален. Грубо казано, ако има избор между най-добрия художник в България и художника, който е определил цената на услугите с 2000 рубли по-малко, те ще изберат втория вариант.
— Как един обикновен клиент може да разбере, че професионалистпясъчна анимация пред него или не?
- На първо място, оценете пясъчната анимация като пълноценен анимационен филм. Със сигурност трябва да предизвиква емоции (например възхищение и съпричастност) и да задържа вниманието ви. Тя трябва да бъде изградена по правилата на драматургията. Но ако нивото на рисуване с пясък е ниско, художникът просто „размазва“ пясъка върху масата, изображенията са примитивни, тогава няма нужда да говорим за „високо“. Гледайте работата на художника в реално време и обръщайте внимание на неща като промени в рамката и плавни преходи. Повечето художници просто изчеткват пясъка от масата или запълват рамката отгоре и започват нова. За професионалист изображенията плавно преливат от едно в друго, неочакваните преходи карат зрителя да се чуди, зрителят се опитва да познае какво ще се случи след това. Това е динамична форма на изкуство. Ако за 2 минути художникът създаде чиста, красива картина с акценти и тонове, това е показател за професионализъм.