СЪВЕТСКИТЕ КРИТИЦИ ЗА УОЛТ УИТМАН

През 1918 г. в послеслова към третото издание на моята книга А. В. Луначарски написа статия „Уитман и демокрацията“.

„Уитман е наричан „поетът на демокрацията“. Това не е точно и най-малкото предава същността на неговата поезия.

Концепцията за демокрация пряко включва такива принципи като равенство и власт на мнозинството, но освен това в чисто политическата сфера. Демокрациите, които видяхме досега, бяха индивидуалистични.

Техният чисто политически характер е отбелязван толкова често, че би било излишно да настояваме на него тук. Прословутото равенство на гражданите пред закона, въз основа на което процъфтява адът на експлоатацията на пролетариите от капитала, прословутото всеобщо избирателно право, което никъде не пречеше на действителното ръководство на финансовата олигархия, се заклеймяват в очите на всеки честен човек, тъй като на всеки честен човек трябва да е ясно, че демократичната система, която реално съществува във всяка страна, е коварен параван, данък на времето, успешно съдържаща експлозията на възмущението на масите от въображаемото предоставяне на „власт“ на тях ...

А Уитман? Силата и грандиозната красота на уитманизма се крие в противоположния принцип на такава демокрация – в комунизма, колективизма, който в мисловната сфера младият уитманианец Жул Ромен нарича унанимизъм, тоест единомислие.

Сливане на хора. Равенството не е песъчинки, а равенството на братските сили, обединени от сътрудничество и следователно от приятелство и любов. Братството, обявено за основен принцип, е космическо братство, тъй като, обхванало човека, то, като братско общество, започва да схваща цялата природа. Това, което е особено странно и величествено, неочаквано, но естествено - тя има тенденция да лиши дори борбата от елемента на омразата и да я разглежда като особен вид сътрудничество, вкоето космосът израства от хаоса.

Ето го Уитман, ето го Верхарн, ето го новата поезия: в победата над индивида, в триумфа на човечеството, в смъртта на егоизма и възкресението на индивида като съзнателна вълна от един океан, като необходима нота в една единствена симфония. Разширява сърцето, отваря го. Уитман е човек с отворено сърце. Те ще бъдат много, когато паднат стените на нашия самотен затвор, затворът на индивидуализма и собствеността. Да бъдеш човек с отворено сърце и следователно да станеш любител на природата, да премахнеш от нея за себе си и стадото си злото очарование и да я разбереш като магическо многообразно единство, не да го схванеш с ума си, а да го почувстваш с цялото си същество - това сега е трудно и може би това е основата на цялата гениалност. При Уитман гениалността, тоест откритостта на сърцето, става особено очевидна, но тя е в основата на истинското изкуство и се нарича симпатия. Само това - мизерно име - става дума за сливане.

Безгранично могъщите мисли на пантеистите от всички времена и народи, екстазите на мистиците и щастливите съзерцатели, безкористният героизъм, проповядването и практиката на любов към близкото и далечното, музиката - всичко това са предшествениците на онова общочовешко чувство, онова космическо аз - и всесъзнание, за което човекът е естествено подготвен, носител на съзнанието на природата, но от което е откъснат от гу това е неговото дребнобуржоазно “аз”. Прочетете отново дългото стихотворение на Уитман „За теб“.

Комунизмът ще донесе със себе си — за едни веднага, за други постепенно — радиация. Комунизмът поставя човека на мястото му. Човек ще се събуди и ще разбере своята радостна съдба - да бъде съзнателен и безсмъртен финализатор на вселенската архитектура. Безсмъртен. Човекът е безсмъртен. Само индивидът е смъртен. Който не разбира това, не разбира и Уитман.

Известният критик Д. С. Мирски публикува статия „ПоетАмериканска демокрация, посветена на Уолт Уитман (като предговор към моята книга Walt Whitman. Leaves of Grass. L., 1935).

„Реалността, която Уитман твърди“, се казва в статията, „беше буржоазна реалност. Но той утвърждаваше в нея не буржоазно-ограниченото в нея, а творчески прогресивното в нея. Той преувеличава и преувеличава този творчески прогресив, но ако в системата тази инфлация доведе до грубо изкривяване на перспективата, в поезията се превърна в онзи хиперболизъм, който е законно и органично присъщ на изкуството ...

Поезията на Уитман е дълбоко реалистична. И като вечно реалистично изкуство се основава на разкриването на типичното в единичното. Но реализмът на Уитман не е реализъм на детайлни позиции и герои, които познаваме от класиката на реалистичния роман. Това е реализъм на индивидуални черти - предмети и действия, които не са описани или изобразени, а просто назовани с най-голяма конкретност. От комбинацията от тези черти възниква основният, обобщаващ образ на поезията на Уитман - образът на американската демокрация ...

Основното ядро на поезията на Уитман, нейната желязна основа, се състои от неща, които издържат на сравнение с най-доброто, което съществува в световната поезия. Сред тях са „Song of Myself“, „I Sing Electric Body“, „Sleepers“, „Song of the Axe“, „From the Cradle Endlessly Rocking“, „Pioneers! Пионери!“. „Когато люляците цъфтяха за последен път“ (За смъртта на президента Линкълн), редица по-кратки стихотворения, включително изключителна лирика като „Сълзи“ (от цикъла „Морски нанос“) и почти целия цикъл за Гражданската война 1861-1866. „Барабан“ ... Патосът на поезията на Уитман е патосът на единството, равенството, човешкото достойнство и прогресът ... Патосът на единството с нацията, с човечеството, с вселената в Уитманима пряко лирическо разширение на живото чувство за единство с демократичната маса. Патосът на единството е въплътен в политическия патос на единството на „Тези държави“, във военните цикли, в чувството за конкретно братство с масовия американец, в темата за „любовта към другарите“ като основен цимент на демокрацията ...

Няма упадък или умора във възприятието на Уитман за смъртта като щастливо и „свежо“ (хладно) събиране с материалния свят. Той е оптимистичен докрай, тъй като възниква от живо чувство за единство на посоката, усещане, че пътят на всеки човек ще бъде продължен от други, чувство за класова приемственост. Ето защо е естествено, че тази тема за щастливата смърт се появява особено ярко в прекрасното стихотворение, написано за смъртта на лидера и героя на американската демокрация Линкълн, „Когато люлякът цъфтеше за последен път“ (особено песента на славея).

Темата за равенството навлиза в поезията на Уитман като един от най-органичните и организиращи елементи. Именно патосът на равенството е в основата на желанието му да включи във високата си лирика всичко, което досега се е считало за ниско и „недостойно за Музата“. Реалистичните иновации на Уитман и любимият му метод за изброяване също са свързани с него. Патосът на равенството е изострен при Уитман, особено срещу едностранчивото утвърждаване на "духовния" човек в ущърб на телесния. Така темата за равенството тясно се преплита у него с възвисяването на човешкото тяло, в което той разкрива с особена сила другата си тема - утвърждаването на човешкото достойнство.

Основните идеи на книгата са следните.

Гласът на трудовия народ на Америка, казва М. О. Менделсон, който проклина робовладелците през миналия век, никога не е бил чут с такава безпощадност, както в стиховете на Уолт Уитман. Не политически страсти сами по себе синаправи го поет. Но когато мощното освободително движение в Съединените щати раздвижи цялата душа на Уитман, неговите поетични сили, заспали в тишина, се надигнаха и нараснаха. Иначе реалността се явяваше пред поета в цялото си многообразие. С други очи започна да гледа на човека, на работата, на приятелството, на природата.

Авторът на „Листа от трева” е певец на ликуващото небе, красивото човешко тяло, неукротимата любов на хората един към друг; той разсъждава за живота и смъртта, за величието на науката, за съдбата на човечеството. Уитман беше революционен демократ, защото стана певец на революционната борба срещу плантаторите от Юга, защото с ентусиазъм прие революционното освободително движение в Европа, защото утопичните социалистически идеали също станаха част от душата му.

Колкото и сълзи, кървави битки, смърт да се издигат пред нас от страниците на „Листа от трева“, лирическият герой на Уитман най-често се радва на живота, гледа уверено на света. Светлият колорит на поезията на Уитман изразява преди всичко отношението на обикновен работник, здрав духом, чувстващ се част от едно безсмъртно цяло - народа. Поетът е скъп на милиони от любовта си за цял живот. Същевременно поезията му привлича с разкрепостеността на формата, потоците от образи, безкрайното разнообразие от ритми, стихове, било широки, свободни, като полетата и прериите на Америка, било напрегнати, сякаш свити в юмрук, за да отговорят на вражеския удар за удар.

В поезията на Уитман се усеща високият романтичен патос. Повечето от поезията му обаче са реалистични. Спецификата на реализма на Уитман се състои в това, че в творчеството си той се проявява преди всичко като типичен американец, че образът на "Уолт Уитман" получава черти, присъщи на много от най-добрите съвременници на поета. Дори когато образът на героя на Уитман придобива гигантски размери,свръхчовешки размери, поетът утвърждава преди всичко не силата на личността, противопоставяща се на народа, а всемогъществото на самия народ. Хората са тези, които покриват земята с дланите си, проникват все по-навътре в дълбините на Вселената. Прави впечатление, че придавайки на своя герой универсален мащаб, Уитман разчита на фолклорните традиции. Стихията на народното творчество помогна на поета да разкаже как "вихрите на световете" носят кораба на неговия герой, а звездите "му отстъпват".