Театър Кабуки - Японска култура
Кабуки е един от трите вида класически японски театър, който съчетава драматургия, танц и музикален съпровод и предлага на публиката представления, в които форма, цвят и звук образуват уникална комбинация, свързана с най-големите световни сценични традиции. Появата на кабуки се приписва на прислужника на храма Изумо Окуни, който, според наличните документални доказателства, ръководи предимно женска трупа, която дава леки представления (танци, комични скечове) през 1603 г., избирайки сухото корито на река Камогава в Киото като сцена. Постепенно тази трупа получава национално признание и пиесите на Окуни (по-късно целият жанр) започват да се определят с термина "кабуки", а основният му смисъл (буквално - техниката на пеене и танц) се допълва от намек за "необикновения" и "шокиращ" характер на действието.
Основна причина за огромната привлекателност на онна (женското) кабуки са чувствените танцови и еротични сцени. Тъй като сред публиката често възникват конфликти (до битки) заради артистите, които се занимават с проституция в допълнение към основната си професия, шогунатът Токугава през 1629 г. забранява на нежния пол да участва в кабуки представления. Последвалият голям успех на wakashū (младежкото) кабуки отново предизвиква неодобрението на властите, тъй като представленията продължават да предизвикват обществени вълнения поради фриволното поведение на актьорите, които, подобно на своите предшественици, продават своите услуги.
През 1652 г. уакашу кабуки е забранено и властите изискват радикална реформа на театъра като условие за продължаващото му съществуване. От една страна, младите мъже започнаха да се заменят стъпка по стъпка от зрели мъже, които обръснаха кичур коса на челото си в знак на солидност и взеха предидържавните органи имат задължението да не парадират с голи тела на представления и да не се занимават с проституция. От друга страна, яро (мъжкият) кабуки трябваше да използва кьоген фарсове за репертоара, заимстван от театъра Но, базиран на говоримия език на времето и изключително формализирания стил на актьорска игра.
Чрез въвеждането на диалог, сценично майсторство и реализма на фарсовия кьоген, кабуки еволюира от вариететно шоу с акцент върху танца и музиката до нова форма на драма. С течение на десетилетията фарсовете отстъпиха място на пиеси, написани специално за изпълнение на сцената кабуки. Дизайнът на представленията претърпя значителни промени във връзка с появата на ханамичи (платформа от сцената до центъра на залата, даваща възможност на актьорите за зрелищни изходи и изходи) и завеса, което позволи да се увеличи продължителността на представленията и да се осигури незабележима смяна на декорите, както и във връзка с премахването на изпъкналия таван на сцената.
Оннагата (мъжете - въплъщение на женските образи) придоби първостепенно значение. Тяхното овладяване на тайните на майсторството изискваше много години непрестанно обучение. До средата на XVII век. на основните градове (Киото, Осака и Едо) беше разрешено да построят сгради за постоянно пребиваване на кабуки трупи, а още през 1673 г. бъдещият велик актьор Данджуро Ичикава I (1660 - 1704) дебютира на сцената на театъра Накамурадза в Едо. Създадените от него пиеси арагото ("готини"), които възпяват смели герои, притежаващи свръхчовешка сила и с нейна помощ побеждаващи отрицателни герои, имаха огромен успех сред хората от Едо.