Теория на класицизма в - Поетичното изкуство - Boileau
Биография: Никола Буало-Депрео е френски поет, критик, теоретик на класицизма.
Получава задълбочено научно образование, първо изучава юриспруденция и теология, но след това се отдава изключително на художествената литература. В тази област той вече рано печели слава със своите "Сатири" (Par., 1660). През 1677 г. Луи XIV го назначава за свой придворен историограф, заедно с Расин, запазвайки благоволението си пред Боало въпреки дързостта на неговите сатири.
Най-добрите сатири на Boileau-Depreau се считат за 8-ми ("Sur l'homme") и 9-ти ("A son èsprit"). Освен това той пише много послания, оди, епиграми и т.н. Но Никола Буало дължи изключителното си значение в историята на френската литература на своята дидактическа поема в 4 песни: „L’art poétique“, която е най-пълният израз на разпоредбите на фалшивата или новата класическа школа. Боало изхожда от убеждението, че в поезията, както и в други области на живота, над всичко трябва да се постави разумът, на който трябва да се подчиняват фантазията и чувството. Както по форма, така и по съдържание поезията трябва да бъде общо разбираема, но лекотата и достъпността не трябва да се превръщат в пошлост и вулгарност, стилът трябва да бъде елегантен, висок, но в същото време прост и лишен от претенциозност и пращящи изрази.
Невъзможно е да не се отбележи още една черта в характера на Boileau - че поради нараняване, случило се в детството, Boileau никога не е познавал жени (това нараняване е намекнато от неприличната епиграма на Пушкин „Искате ли да знаете, скъпа моя ...“). Това обяснява често упрекваната към него сухота, липсата на топли тонове в поезията му, нападките срещу любовта и жените и общият резервиран, студен характер на стила. (и това е само най-интересното =), само това е странностихотворението на пушкин...
"Поетичното изкуство" е систематично представяне на общите принципи и отделни разпоредби, които съставляват теорията на класицизма.
Над „Поетично. Изкуство ”Б. работи в продължение на 5 години, Той очерта теоретичните си принципи в поетична форма. Всяка теза е подкрепена с конкретни примери от съвременната поезия.
"P.i." разделен на 4 песни. Първата изброява общите изисквания за истински поет:
- талант,
- правилният избор на свеж жанр,
- следвайки законите на разума
- съдържание на поетично произведение.
Б. заключава: не се увличайте от външни ефекти, разтегнати описания. Дисциплина на мисълта, самоограничение, разумна мярка и лаконизъм са негови принципи. Като отрицателни примери той посочва "разюзданата бурлеска" и преувеличената образност на бароковите поети. Б. иронично над поетичното. принципите на Ронсар и го противопоставя на Малхерба:
Но Малхерб дойде и показа на французите
Прост и хармоничен стих, угоден на музите във всичко.
Той заповяда хармонията да падне в краката на разума
И като постави думите, той удвои силата им.
Това предпочитание към Malherbe Ronsard беше повлияно от селективността и ограниченията на B.
По времето, когато Боало навлиза в литературата, класицизмът във Франция вече е успял да се наложи и да стане водещо направление. Трактатът "Поетично изкуство" е кулминационният момент в историята на развитието на класическата теория, завършването на теоретичните търсения и спорове, занимавали френските писатели от дълго време. Боало кодифицира естетическите позиции, изложени от няколко поколения теоретици на френския класицизъм. Разчита на постиженията на Чаплин, д'Обиняк, Рапен и др.представители на френската естетическа мисъл от 17 век. Без да се стреми към абсолютна оригиналност, той фиксира възгледите, вече установени сред класиците, но ги излага в толкова жива, ярка и епиграматично ясна форма, че потомците приписват тези възгледи изцяло на него. Например A.S. Пушкин нарича Боало „Законодателят на френската пиитика“.
Изкуството на поезията е моделирано по Науката за поезията на Хорас.
Нормативността на класическата поетика се изразява и в традиционното разделение на поезията на жанрове, които имат напълно ясни и определени формални характеристики. Вместо цялостно отразяване на сложните и специфични явления на действителността, класическата естетика отделя отделни страни, отделни аспекти на тази реалност, определяйки всеки от тях свой етап, свое специфично стъпало в йерархията на поетическите жанрове: ежедневните човешки пороци и слабостите на обикновените хора са собственост на "ниските" жанрове - комедия или сатира; сблъсъкът на велики страсти, нещастията и страданията на велики личности са обект на "високия" жанр - трагедията.
Третата, най-обширна и важна песен на „Поетическото изкуство“ е посветена на анализа на основните жанрове – трагедия, епос и комедия. Боало установява обхвата на всяка от тях и строго узаконява жанровата специфика.
С правилото за трите единства е свързан и въпросът за съотношението между реален факт и измислица в литературното произведение. Въпросът е какво трябва да изобрази писателят: изключителни факти, необичайни, но записани от историята, или измислени събития, но правдоподобни, отговарящи на логиката на нещата и отговарящи на изискванията на разума?
Боало решава проблема за истината и правдоподобността в духа на рационалистичната естетика. Критерият за достоверност еразглежда не познатостта, не всекидневността на изобразяваните събития, а тяхното съответствие с универсалните и вечни закони на човешкия разум. Действителната достоверност, реалността на случилото се събитие далеч не винаги е идентична с художествената реалност, която предполага вътрешна логика на събитията и героите. Ако изобразеният реален факт противоречи на законите на разума, тогава законът на художествената истина е нарушен и зрителят отказва да приеме „истинския“, но неправдоподобен факт, който изглежда абсурден и невероятен за съзнанието му.
Творческата независимост на поета обаче се проявява в тълкуването на характера, в тълкуването на традиционния сюжет в съответствие с моралната идея, която той иска да вложи в своя материал.
Тълкуването на героите и сюжета трябва да е съобразено с етичните стандарти, които Боало смята за разумни и задължителни. Следователно всяко възхищение от грозотата на човешките характери и взаимоотношения е нарушение на закона на вероятността и е неприемливо както от етична, така и от естетическа гледна точка. Ето защо, използвайки традиционните сюжети и герои, художникът не може да се ограничи до голото изобразяване на факти, свидетелствани от историята или мита: той трябва да подходи критично към тях и, ако е необходимо, да отхвърли някои от тях напълно или да ги преосмисли в съответствие със законите на разума и етиката.
Принципът на обобщението е тясно свързан с концепцията за вероятността в естетиката на Боало: нито едно събитие, съдба или личност не могат да заинтересуват зрителя, а само това, което е общо за човешката природа през цялото време. Само чрез изобразяване на общочовешкия принцип в конкретен човешки характер, човек може да доближи неговата „изключителна съдба“, неговото страдание до структурата на мислите и чувствата на зрителя, да го шокира и развълнува.
Трудно е да се надценява значението, което това произведение има в края на 17 век и през целия следващ век. Той се превръща в манифест на класицизма, който установява непоклатимите правила и закони на поетичното творчество.