Творчество И
Творчеството на Иван Алексеевич Бунин е уникално явление на руския художествен стил. Сложността и многостранността на таланта на писателя, оригиналността на неговото естетическо мислене непрекъснато привличат вниманието на изследователите. Феноменът на Бунин като художник, съчетаващ най-добрите традиции на българската класика с творческата индивидуалност на майстора в нова историческа епоха, се осмисля в литературната критика на 20 век в различни аспекти. Бунин беше толкова ясно свързан с литературата на 19-ти век, че на мнозина изглеждаше дори твърде архаична", пише О.Н. Михайлов. Отношението на И.А. Бунин към руската класика до голяма степен се дължи на "родословната линия на контакти" на художника (сред неговите предци са поетите А.П. Бунина и В.А. Жуковски) и географското местоположение на семейното му имение, недалеч от което са били Л.Н. "Родните места" на Толстой (Ясна поляна), И. С. Тургенев (Спасское-Лутовиново), М. Ю. Лермонтов (Кропотово) Формирането на творческата индивидуалност на художника до голяма степен се дължи на героите и образите на българската литература от 19 век.
Във „вечното“ на Бунин обаче няма бунтовно начало. В това бурно време това е, което най-вече отличава писателя от другите реалисти. През годините на Първата българска революция разминаването между тях и Бунин, който е тръгнал да пътува из Изтока и понякога открито заявява своето социално безразличие, изглежда става още по-фрапантно. Всъщност в творчеството му - вече в навечерието на революцията - латентно и бавно назряват нови качества. Заслужават внимание много от стиховете му по мотиви от Корана, които са публикувани през 1906 г.
Интерес И.А. Бунин към културата както на Близкия, така и на Далечния изтокбеше доста упорит, което беше свързано преди всичко не с почит към модата, не с желание за екзотика, а с морално и философско търсене на истината, смисъла на съществуването, с желанието да се разберат тайните на развитието на световните цивилизации, „да се знае копнежът на всички страни и всички времена“. „Стремих се да „видя лицето на света и да оставя в него монетата на моята душа“, както каза Саади, бях зает с философски, религиозни, морални, исторически въпроси“ (IX, 268), казва той в писмо до Босар. Решаващо значение за формирането на възгледите на писателя имат многобройните му пътувания. През 1907 г. I.A. Бунин прави своеобразно "поклонение" в Светите земи: Египет, Сирия, Палестина, Гърция. След пътуване през 1903 и 1907г. творецът създава цикъл от „поеми-пътешествия” „Сянка на птица”. Едно пътуване до остров Цейлон през 1911 г. също повлия на I.A. Бунин и за по-нататъшната му работа. Без нея нямаше да бъдат създадени произведения като "Братя", "Сънародник", "В земята на предците", "Готами", "Нощта на отказ", "Градът на царя на царете", "Много води". Не последната роля тук изигра желанието на I.A. Бунин да разбере миналото, настоящето, бъдещето на България чрез културата на други народи. По-късно, далеч от родината, той ще си спомня за България, болезнено страдащ от раздялата със земята на своите предци. Копнежът по родината и неразривната принадлежност към нейната култура, народ, постоянно присъстват в душата на писателя. Говорейки за причините, подтикнали И.А. Бунин „се обръща към Изтока“, не може да не се отбележи страстта на младия писател към Толстой и творчеството на Л. Н. Толстой, чиито възгледи, според И. А. Бунин, бяха близки до индийската философия. Изтокът остави значителен отпечатък върху характера на религиозните и философски възгледи на И.А. Бунин; Изтокът беше за художника своеобразен критерий за неговата естетика;става определящ момент в историко-художествената концепция на писателя, изразена например в пътеписните есета „Сянка на птица”.
Двете есета на Бунин („Освобождението на Толстой“ (1937 г.), „За Чехов“ (началото на 50-те години, непълно)) се основават на дълбокото му възхищение от личността на Толстой и приятелството с Чехов. Гледната точка на автора върху изобразеното в двете книги първоначално не е една и съща.
Бунин има присъщ интерес към всичко трансцендентно и вечно. Затова той се обръща към темата за живота и смъртта, засегната в разказа на Толстой „Смъртта на Иван Илич”. В това произведение смъртта е представена като екстремна ситуация, пред която човек оценява целия си живот. Съгласявайки се с Толстой, Бунин отива по-далеч от своя учител. В разказа "Джентълменът от Сан Франциско" е представен безличен американски милионер, чийто живот е изпълнен с евтини рецепти и е надупчен с лъжа. Това е просто лоша игра, зад която се крие духовно изчезване. Не е случайно, че господинът от Сан Франциско умира, изглежда, в най-добрите моменти от живота си. Цялото му съществуване е илюзорно и никакво покаяние не идва при него. След смъртта на милионер нищо не се променя. Бездушната игра продължава: собственикът на хотела не иска да безпокои гостите и на кораба, където американецът беше един от добре дошли пътници, сега внимателно скриват ковчега с тялото му в трюма. Те се крият и продължават да водят призрачен живот. Бунин придава символично значение на кораба с името "Атлантида", превръщайки кораба в модел на света, разположен на ръба на бездната в хаос и мъгла, без да забелязва океана на зейналата бездна, която заплашва да погълне кораба-човечеството, и дявола, който наблюдава кораба.
Сливицкая в книгата си "Повишено чувство за живот" стига до извода, че в сравнение с нейния велик предшественик, класиката на ХХ векобръща много повече внимание на детайлите, на самото нещо; отказва линейното изграждане както на самото произведение, така и на характерите на главните герои. В сравнение с Толстой, казва Сливицкая, Бунин е по-схематичен. Но това в никакъв случай не означава, че писателят от новата епоха е по-малко способен да изживее и предаде живота пълноценно - просто са се променили както законите на литературата, така и усещането на твореца за себе си в света.
Следвайки Чехов, писателят показва как животът засмуква хората в българската пустош. Разказът "Чашата на живота" е написан в духа на "Йонич" на Чехов. Реалният свят поглъща героите, убивайки мечтите им. Очарователна и трогателна е Александра Василиевна, главният герой, чийто вътрешен свят е изпълнен с радост и надежда. Но животът й премина без щастие и смисъл. Опитът да се върне към паметта на младостта и пролетта се оказа безнадежден: героинята няма време да поправи нищо. В края на историята има образ на влак, препускащ през цяла България, където има много пропаднали хора. Писателят не вижда начин да промени нещо. Единствената ценност, която може да подкрепи човек, е проблясък на любов. За тази история "Слънчев удар". Изградена по аналогия с разказа на Чехов "Дамата с кучето", тя съдържа вътрешна полемика с него. За Чехов срещата на героите и чувството, което ги е посетило, е ключът към бъдещото обновяване на живота. За Бунин любовта е само миг, слънчев удар. Може да не е последвано от промяна, но това е оправданието на целия им живот.
Отношението на писателя към Ф. Достоевски беше трудно. Бунин отрече мирогледа си. Както си спомня Георгий Адамович, Бунин не понасяше Достоевски. „Провидец на Духа!“ - възмути се Бунин, припомняйки, че Мережковски в сензационна книга, публикувана в началото на века, нарича Достоевски "мистерия на духа" за разлика от"мистерия на плътта", Толстой. "Прорицател на духа. Наистина ли е възможно да се види духът по друг начин, освен през плътта? Мережковски измисли това, защото самият той няма плът и никога не я е имал. Той дори не знае какво е плът. Прорицателят на духа. Що за глупости!"
Въпреки това Бунин се обръща към проблемите, повдигнати от Достоевски. Това пролича най-ярко в разказа „Лукави уши”. Бунин довежда образа на идеологически престъпник до крайност. Въз основа на образа на Разколников писателят показва престъпление без наказание. Светът, според Бунин, е достигнал границата на бездуховност и разпад. Адам Соколович иронизира Достоевски, като твърди, че покаянието е съдба на слабите. Петербург е един от участниците в действието на историята. Бунин развива темата за града на кошмарите, града на дявола и "петлите уши". Такава мрачна картина, нарисувана от писателя, кара да се убеди, че надеждите на българските класици се изместват от безнадеждност и трагична прозорливост.
Ако в ранните дни на писане прозата на Бунин изпита забележимо въздействие на лириката му. В работата от втората половина на 900-те и 10-те години обратното влияние е по-осезаемо, по-силно. От годините на революцията епичният свят на поезията на Бунин се разширява: животът на имението, селянинът, старата Москва („Наследство“, „Сенокос“, „Играчи“ и др.); мотивите на националната история, величествена и трагична от самото й начало, с нейните герои, мъченици и праведници ("Пустота", "Свети Прокопий", "Руслан" и др.); чужди страни - сегашният им живот, видян от жадно внимателния поглед на неуморен пътешественик ("Венеция", "Цейлон"), и сенките на незапомненото им минало, възродени във въображението ("Истанбул", "Йерусалим", "Храмът на слънцето" и др.). В стиховете на Бунин често се появяват прозаично-разказни интонации. Свободно обработенсюжети от българския епос, летописни легенди, народни притчи, библейски легенди и сури от Корана, източни митове и апокрифи - египетски, сирийски, ирански, халдейски ("Святогор и Илия", "Княз Всеслав"; "За Петър Разбойника", "Александър в Египет", "Тора", "Потоп", "Звездоизвор" и др.).
Той прие с болка Февруарската революция, предусещайки предстоящите изпитания. Октомврийският преврат само засили увереността му в наближаващата катастрофа. Книгата на публицистиката "Проклети дни" (1918) се превърна в дневник на събитията от живота на страната и размишленията на писателя по това време. Написани под формата на дневник, те са написани като политическо кредо на писателя, изразяващо неприемането на революцията и новата България. Бунини напускат Москва за Одеса (1918 г.), а след това - в чужбина, във Франция (1920 г.).
Не само в изгнание, но и през годините на Първата световна война в творчеството на Бунин бяха идентифицирани онези настроения, които бяха ясно разкрити в по-късните творби: това е усещането за катастрофалния характер на човешкия живот, нереализируемостта на търсенето на вечно щастие от човека, идеята за любовта като най-висшата ценност на живота и в същото време като израз на винаги неуловимо щастие. В историите от 30-те и 40-те години на миналия век започва да се усеща нещо неразбираемо, фатално, нереализируемо в любовта на героите на Бунин („През есента“, „Слънчев удар“, „Чист понеделник“). Чувството на Бунин за катастрофалния характер на живота в годините преди революцията се влошава от враждебността към неморалността на световния ред. В предреволюционните години започва нов етап в усвояването от Бунин на традициите на Лев Толстой, който завършва с книга в изгнание. Бунин трагично преживя раздялата с Родината. В емигрантската си работа той се затваря в спомените за България, в преживяванията на безвъзвратно отминалото минало. Своеобразен мирогледен и естетически резултатТърсенията на Бунин-прозаик бяха "Тъмни алеи". Разказите за любовта на Бунин, написани през годините на емиграция, са размисъл върху нейната мистериозна, вечно неуловима тайна и тайната на душата на жената, която изнемогва от жажда за любов, но никога няма да бъде щастлива, защото. резултатът от любовта, според Бунин, винаги е трагичен. Героите на разказите "Тъмни алеи" са външно разнообразни, но всички те са хора с една и съща съдба. Студенти, писатели, художници, офицери са еднакво изолирани от околния живот. Те нямат бъдеще. Един от характерните разкази е "Чист понеделник". Това е разказ не само за любовта, но и за България, опитите на Бунин да намери отговор на въпроса "Можеше ли да бъде иначе? Можеше ли България да тръгне не в революция, а по друг път на национално развитие. По съдържание, битов фон повестта е подчертано национално-българска. В центъра е образът на млада жена, която отива в манастира в разцвета на силите си и приема постриг. Тайната на нейния характер е свързана с първоначалното й решение да отиде през всички изкушения на живота, да напусне света с неговите изкушения.Заминаването й в манастира е вътрешно обосновано от мотива на Бунин за изкуплението на някакво историческо родоотстъпничество, за това, че историята на България е паднала от своите морални основи.Водейки героинята по пътя на ограничаване на външно чувствените елементи към патриархалността, Бунин, като че ли, размишлява върху изгубения морален идеал на България.