Творчество Мопасан

Творчеството на Мопасан. Анализ на разказа "Пишка" и романа "Скъпи приятелю". Мопасан и Чехов - раздел Образование, Цветята на злото на Бодлер Един от големите представители на европейския критически реализъм от 19 век, Ф.

Един от големите представители на европейския критичен реализъм от 19 век, френският писател Ги дьо Мопасан (1850 - 1893),

Когато Мопасан учи в Руанския лицей, един от неговите учители е парнасският поет Луи Буйе (1822 - 1869). Усещайки искрица талант в поетичните опити на Мопасан, Бюйле става негов първи литературен учител.

През 70-те години Флобер става литературен учител на Мопасан. (той все още продължава да пише поезия)

Мопасан работи неуморно. Той пише поезия, поеми, комедии, първите романи и разкази, дори романтична драма. Суровият учител отхвърли почти всичко и му забрани да публикува. Представител на критичния реализъм, Флобер се опитва да предаде на Мопасан своя художествен метод за изобразяване на реалността. В същото време Флобер изисква от своя ученик развита и остра наблюдателност, способността да вижда явленията на живота по свой начин, по нов начин и да ги показва от тази специална, характерна страна, която все още не е била забелязана от никого в изкуството.

Мопасан има рядкото щастие да се срещне с друг велик учител - И. С. Тургенев.

Периодът на тяхното най-близко сближаване е времето след смъртта на Флобер, залезът на живота на Тургенев, 1881-1883. По това време Мопасан вече е публикувал много, но все още е много ограничен финансово. Тургенев го свързва с българското списание „Вестник Европы“, съдейства за появата на първите му преводи в това списание, приветства горещо романа му „Живот“.

ЗаТворческият път на Мопасан, песимистичните настроения на писателя придобиват все по-задълбочена и утежнена форма.

Песимизмът на Мопасан е обусловен от дълбокото отвращение на писателя хуманист към буржоазната действителност и същевременно от съзнанието за собственото му безсилие в борбата срещу съществуващия ред на нещата.

Въпреки това Мопасан се поддава на много влияния на позитивизма.

Мопасан пише за близките му страдания на типично буржоазно общество на самотен човек, лишен от социални връзки, незащитен от тях и следователно обречен да понесе ударите на живота два пъти по-остро и болезнено. Такъв самотник е дълбоко убеден, че идва на света само за лично щастие, радост, удоволствие; с цялото си същество копнее за това щастие. Но Мопасан показа, че щастието е трагично недостижимо за този човек и не само поради външни пречки, като някои буржоазни предразсъдъци и лицемерен дребнобуржоазен морал, но и защото човек сам по себе си е слаб, незначителен, не знае как да разбере къде и в какво щастието, го подминава, не може да бъде негов внимателен пазител и едва късно съжалява, горчивите конуси съзнанието за безплодно отминал живот, идващата старост остават негова съдба.

От друга страна, много от разказите на Мопасан и неговият роман „Животът” са написани по различен, обективен, външно неосъдителен начин: художникът като че ли иска само да опише точно житейска случка, да пресъздаде внимателно действията и поведението на своите герои, но стои сякаш встрани, въздържайки се от лични оценки и оставяйки читателите сами да направят необходимия извод.

През 1880 г. Мопасан публикува разказа „Кнедли“, който веднага му донася широка популярност. Писателят изрази тук смелата истина за миналото франко-Българската война от 1870-1871 г. и отношението на френското общество към нея. Той показа, че по време на голямото национално изпитание обществото не прояви солидарност и единство, че експлоататорските класи на Франция, погълнати от собствените си егоистични интереси, бяха тайно безразлични към бедствията на родината си и че само обикновените хора на Франция, кипящи от патриотична омраза към нашествениците, активно и самоотвержено се бориха срещу тях.

В „Пишка“ Мопасан не без предизвикателство противопоставя образа на героинята на историята, отхвърлена от „обществото“ на държанка, с нейните „уважавани“ спътници, представители на благородни, буржоазни и духовни среди, олицетворяващи, според ироничното описание на писателя, „богат, самоуверен и могъщ слой на обществото, слой от хора почтени, влиятелни, верни на лигия, със здрави основи." Неумолимо, стъпка по стъпка, Мопасан изобличава подлото поведение на тези „порядъчни хора“. Ако отначало дори за миг споделят патриотичното възмущение на Пишка, която отказва наглия тормоз на българския офицер, то лицемерно и упорито се опитват да сломят нейната съпротива. И същите тези хора, след като Пишка се поддаде против волята им на техните аргументи, отново я превръщат, техния спасител, в обект на отвратително презрение. Но Мопасан напълно убеждава читателя, че именно тези „честни негодници“, както той ги нарича, заслужават истинско презрение.

През устата на стара селянка, през устата на хората, Мопасан изрази в Пишка остро отрицателното си отношение към завоевателните войни, разрушителни за творческия труд, за постиженията на човешката култура.

Когато сборникът „Заведението на Телие“ излезе от печат, френската критика го обяви едва ли не за знаме на натурализма. Това не беше вярно, въпреки че натуралистичните влияния бяха очевидни тукМопасан е достатъчно ясен. Те се отразяват в подчертаното тълкуване на животинската природа в човека и неговото поведение, както и в прекалено обективната точност, с която Мопасан възпроизвежда във всички „истински“ детайли грубите, мръсни, отблъскващи страни на живота („Едно пътуване извън града“, „Приятелката на Фийлд“, „Заведението на Телие“, „В лоното на семейството“). Изобразявайки вече грозни на външен вид, отвратително вулгарни, похотливи и глупави буржоа, картини на подъл разврат, Мопасан беше поразен от безнадеждното зрелище на мръсотията, попаднала в полезрението му. Колекцията обаче е разнородна: в отличния разказ „Папа Симон“ Мопасан даде наистина правдиво, в духа на критичния реализъм, изображение на работниците, без да ги превръща в животни, както направиха натуралистите, а в „Историята на един работник“, наред с натуралистично написани епизоди, той показа, че въпреки грубостта на живота, който изобразява, селяните остават хора, които например могат просто и хуманно да решат въпроса за осиновяването „незаконно“ дете (но нито един представител на „висшите“ класи в другите истории на Мопасан не може да направи това).

Впоследствие Мопасан се отдалечава от такъв сбит, груб житейски материал, който присъства в повечето истории на „Заведението на Телие“, и се освобождава от чувството за известно ограничение от този материал.

За Мопасан става ясно, че художникът не трябва да се подчинява на своя материал, както често се случва с натуралистите, а да властва над него.

След The ​​Tellier Institution здравословното и весело творчество на Мопасан постепенно се освобождава от натуралистични влияния. В сборници като Woodcock Tales (1883), Sisters Rondoli (1884), Tuan (1885) и други се разкрива ново забележително качество на критичния реализъм на Мопасан - неговият заразителен и весел хумор. СмяхМопасан звучеше с толкова по-голяма сила, защото натуралистичната литература изобщо не го познаваше.

Добродушният хумор на Мопасан с течение на времето започва да се заменя с гневна сатира.

Изключителната многостранност на художествените средства на Мопасан се проявява особено широко в неговите разкази. Наред със силната комична струя, на разказите на Мопасан са присъщи – и в още по-голяма степен – тъжни, елегични настроения. Тези настроения, както и смехът на Мопасан, са форма на неговото оценъчно, дълбоко страстно отношение към действителността, което му помага да преодолее влиянията на натурализма. Мопасан е проницателен и чувствителен портретист на човешкото страдание, изпълнен със съжаление и съчувствие към изтерзаните си герои.

Сборниците с разкази на Мопасан, публикувани особено изобилно през 1882-1885 г., потвърдиха славата на писателя като най-добрия френски романист. Мопасан издигна изкуството на френския къс разказ до безпрецедентна висота и, както Чехов правилно отбеляза, „постави толкова огромни изисквания, че вече стана невъзможно да се пише по старомодния начин“

Мопасан и Чехов

ролите на двамата писатели в историята на техните национални литератури до голяма степен съвпадат. Те създадоха разказа като самостоятелен и пълноценен жанр и доказаха, че прозаичният микрокосмос може да съдържа безкрайност. Често като комплимент се казваше и се казва, че този или онзи разказ на Чехов (Мопасан) лесно може да се превърне в роман, защото съдържа достатъчно материал за роман. Комплимент отзад! Капацитетът на разказите на Чехов и Мопасан не е път към романа, а по-скоро, напротив, отклонение от него, форма на изолация на жанра.

Е. Джалоу отбелязва, че „в Мопасан разказвачът е изцяло зает с това, което разказва. В Чехов винаги усещаме присъствието на нещополускрити под това, което разказва. И това неизказано е може би най-важното.“ В книгата „Чехов и неговият живот“, публикувана през 1955 г., П. Брисон още по-ясно изразява предпочитанието си към Чехов пред Мопасан. Формулирайки накратко общото мнение, можем да кажем, че Мопасан остава писател на 19 век, а Чехов е писател на 20 век и неговото влияние върху съвременната литература е по-силно, по-дълбоко, по-значимо.

"Скъпи приятелю"

В романа Дюроа е наречен скъп приятел от момиче - малко дете, което все още не знае как, не се е научило да различава истинските чувства от неискреността и ласкателството.

Удивително е, но всъщност почти всички главни герои на романа, с редки изключения, въпреки че не са били деца, също вярват на Дюроа, въпреки че от самото начало на романа става ясно, че този човек е неискрен, той е сила, която разрушава, а не създава.

Ако Балзаковият Растиняк преодолява с болезнени размисли бариерата между доброто и злото, то Дюроа я преминава с изненадваща лекота. Той няма да отмъщава на Париж, да се бие с него, като Растиняк. Той просто се адаптира към него, към онези отвратителни закони, по които живее обществото.

Дюроа няма съвест. Той гледа само на другите. Защо да не бъде богат, ако другите, като не разбират средствата, се обогатяват; Защо и той да не мами и мами, както другите мамят и мамят, предават, както предават хората около него?

Разхождайки се в Булонския лес, Дюроа се вглежда в лицата на представители на светското общество - мъже и жени, които се забавляват на кон, показвайки себе си и своите тоалети. Дюроа познава почти всеки пътешественик, целия му живот, покрит с арогантност и недостъпност. Сред тях разпозна хора, които живеехаза сметка на съпруги или любовници; аса на парите, чието баснословно състояние започва с кражба, или богатите, които са направили своето състояние чрез присвояване на обществени средства. Дюроа наблюдава тези хора и в същото време търси всичко долно, вулгарно в тях. Изглежда, че се наслаждава на негативната информация, на познанията си за тънкостите на живота на тези хора: „Каква тълпа! — повтори той. - Банда мошеници, банда мошеници! Нещо повече, в техния живот той намира извинение за неприличните си планове и действия.

Мопасан дава на Дюрои безброй връзки с жени: от проститутки до светски дами. Въпреки че по същество статусът на жената е маловажен за самия Дюроа, той не прави голяма разлика между тях. Мотивите му за връзки с жените, освен плътските удоволствия, почти винаги са самоцелни. Освен това, тези "подаръци" от жени Скъпи приятел, като цяло, приема без много угризения, отново обяснявайки това с подобни действия на неговите съвременници. Първо, Дюроа, в отговор на монетите, хвърлени му от мадам дьо Марел, обещава: „Ще й върна всичко веднага ... Разбира се, вземам ги назаем от нея“. Впоследствие, след кавга с любовницата си, Дюроа моментално забравя за обещанията си. Но тук става дума за златни монети, тоест суми от двадесет франка. Така да се каже „джентълменски дълг“. Много по-важно е, че в бъдеще Дюроа безсрамно отнема половината от наследството на Мадлен, възлизащо на половин милион франка, хитро обяснявайки това с желанието да спазва моралните правила на поведение в обществото. Мопасан отново подчерта феномена на Дюроа, влагайки в устата на дълбоко неморален човек слаби прилики на морални норми.

Житейският успех на Дюроа е неотделим от любовните му победи. за Дюроа любовните му връзки имат само една цел: да се продаде на по-висока цена. Самопродажбата на Дюроа не е нищо повече от странностпроституция. Трябва да се отбележи, че Мопасан разглежда тази тема отделно в другата си работа, която се нарича „Човекът-проститутка“. Дюроа е покварен във всяко отношение: като много други, той потъпква елементарните норми на естествените връзки - чест, приятелство, любов, вярност. За него няма нищо свято, нищо непоклатимо, което е в основата на човешките отношения. Това е основният конфликт на героя на романа - липсата на опора в собствения му живот. Без принципи, без идеали - само егоистична страст за печалба - финансово забогатяване, политическа кариера, притежание на жени.

Темата за животинския, чувствен гуляй преминава през целия роман. Мопасан се нуждае от тази тема, за да покаже как изчезването на духовното начало в живота изобличава, стимулира животинските инстинкти в човека.

Несъмнено образът на Жорж Дюроа е голям успех на реалиста Мопасан.