Учебно-методически материал по музика на тема Анализ на пиесата на Чайковски - quot; болест на куклата -

Ролята на кантилена играе в работата с ученици от Детската школа по изкуствата. Историята на създаването на P.I. Чайковски "Детски албум". Пиесата "Болестта на куклата" - педагогически задачи и начини за тяхното решаване.

Размер на прикачения файл
analiz_pesy_chaykovskogo_bolezn_kuk.doc38 KB

Олга Владимировна Дачич

AU "OU DOD "Детска школа по изкуствата", Радужни, Ханти-Мансийски автономен окръг - Югра

Анализ на пиесата на П. И. Чайковски "Болестта на куклата"

от поредицата "Детски албум"

Пиесите от малка форма съставляват значителна част от педагогическия репертоар, върху който се изгражда процесът на обучение на студент пианист. В арсенала на учителите по класове по пиано на детските музикални школи има много прекрасни колекции от класически композитори:

- Чайковски П.И. „Детски албум“;

- Шуман Р. „Албум за младежи”, „Детски сцени”;

- Прокофиев С.С. „Детска музика” op.65;

- Свиридов А. "Детски албум" и др.

Студентите работят с голямо удоволствие върху малки пиеси и това е съвсем разбираемо:

- разнообразие от герои и образи, което позволява на учителя да избере най-харесваното произведение, което ще покаже музикалните достойнства на ученика и ще му даде възможност да се почувства като изпълнител;

- богато стилово и жанрово разнообразие;

- възможност за използване на такива произведения за участие в концерти.

За учителя работата по пиеси е консолидиране на уменията, придобити при работа с упражнения, етюди, голяма форма и полифония.

Но въпреки такава всеобща любов към този жанр, работата по пиесите има своя специфика, свои задачи и свои трудности. Ноосновната цел при изучаването на всяко музикално произведение е да се постигне разбиране на намерението на композитора и да се предаде на учениците на добро изпълнителско ниво.

„Детски албум“ на Чайковски е първият сборник с класическа музика за деца в България. Каква беше причината за създаването на този цикъл от 24 пиеси?

Беше пролет, след пътуване Пьотър Илич дойде от чужбина, за да си почине в Украйна в Каменка, при любимата си сестра Александра Илинична, която живееше там със семейството си: съпруга си и седем деца. Мястото беше живописно. Чайковски го нарича "сияйна земя".

Беше наистина добре да работим и да си почиваме в Каменка. Цялото си свободно време Пьотър Илич прекарва в кръга на младежи и деца - неговите племенници и племенници. „Цветята, музиката и децата“, често казва композиторът, „са най-добрата украса на живота“. Пьотър Илич обичаше да слуша как момчетата правят музика. Седемгодишният Володя Давидов, или просто Боб, любимият на Чайковски, беше особено сериозен в обучението си. Композиторът го нарича "възхитителен образец на човешката раса". Слушайки играта на малкия Боб, Пьотър Илич си мислеше повече от веднъж, че няма толкова много композиции за деца ... И през май 1878 г. колекцията вече беше завършена и отпечатана. Чайковски пише на Лев Василиевич Давидов, бащата на Боб: „Кажете на Бобик, че отпечатаните ноти със снимки, че тези ноти са композирани от чичо Петя и че на тях пише: „Посветено на Володя Давидов“.

Както в творбите за възрастни, така и в пиесите от Албума Чайковски се стреми да разкрие живота в цялото му многообразие, без да го разкрасява, без да избягва трудните му страни, а се опитва да извади в него най-вече най-красивото. Знаейки, че децата обичат истината във всичко и, играейки своите непретенциозни игри, искат всичко в тях да е „истинско“,композиторът се стреми да даде в своите пиеси, макар и малка част, но истински живот. Той иска чувствата на малките му герои да са искрени и дълбоки.

Помислете за една от пиесите от този цикъл - "Болестта на куклата". Тя е част от трилогия за куклата: "Болестта на куклата", "Погребението на куклата" и "Новата кукла".

„Болестта на куклата” е първата наистина тъжна пиеса от цикъла. Първите загуби на малък човек, много сериозни преживявания, са в съзвучие тук с пиесата на Р. Шуман "Първата загуба".

Пиесата е предназначена за ученици от 1-2 клас, така че е препоръчително първо да анализирате отделно частите на дясната и лявата ръка. В мелодията чуваме и въздишки, и сълзи, и накъсано дишане. Всички звуци на мелодията падат върху слабия втори такт. Частта на лявата ръка е наситена с продължителни баси, които учениците често не издържат и не се вслушват в получените хармонии. В същото време е много важно да обърнете внимание на пръстите, които ще ви позволят да свирите изразително басовата линия в легато. Успешната работа на лявата ръка в тази работа създава предпоставки за успешното развитие на полифоничното мислене на детето.

Труден проблем за изпълнителя е правилният баланс на мелодия и съпровод. Особено трудно е да се намери правилният баланс между мелодия и акомпанимент, когато мелодията е поверена на по-ниския глас. Изпълнението на произведението трябва да бъде емоционално и в същото време строго и сдържано в изразяването на чувствата.

Темпото на произведението е умерено, Moderato. Фразите се състоят от 4, 8 и 10 (кулминация) такта, което също е доста трудно за мисленето на по-млад ученик.

Тази работа е и една от първите, където ученикът се запознава със забавения педал. Важно е да го научите да чува връзката на педализирането с интонацията на мелодията и промените в хармонията.

В пиесата композиторът намери фино съчетание на педагогическа задача (да се научи мелодичен звук на пиано) с художествена (да се създаде изразителен музикален образ).

Кантиленните пиеси са в основата на педагогическия репертоар на пианиста през целия период на обучение. Работата върху кантиленни миниатюри има благоприятен ефект върху развитието на музикалността, артистичната и изпълнителска инициатива на ученика, особено този, който няма изразена емоционална чувствителност.

Пиесата "Болестта на куклата" ще бъде от голяма полза за ученика, ще развие творческото му въображение и ще усъвършенства пианистичната техника.

Библиография:

1. Алексеев A.D. Методика на обучение по пиано. Москва: Музика, 1978.

2. Милич Б. Е. Образование на студент пианист. К: Муз. Украйна, 1982 г.

3. Егорина Н. Е. Уроци от цикъла на пиано. Лекция-концерт, 2005г.