ВЕРЛИН - Литературна енциклопедия - Литература
Пол [Пол Верлен, 1844-1896] - френски поет. Творчеството на В. принадлежи към епохата на дълбок упадък на моралните сили на буржоазията, което беше особено ясно отразено в психологията на онези дребнобуржоазни кръгове, от които най-често излизат художници и поети, включително Верлен. Първите му творби датират от 1865 г. Те почти съвпадат със смъртта на Бодлер, който оказва огромно влияние върху Верлен. Верлен започва като "парнасец", т.е. той пише стихове, които не преследват никаква социална или философска цел, представлявайки, така да се каже, великолепни художествени дреболии; със самия факт, че са дреболии, те, според привържениците на Парнас, свидетелстват за своята принадлежност към високото изкуство. Разложението на френското буржоазно общество значително се засили, след като режимът на Наполеон III, с властта на фондовата борса, открития разврат, прекомерния лукс и също толкова прекомерния шпионаж, удари външния враг в голям мащаб и се разпадна на парчета, оставяйки след себе си доста хаотично общество с борбата на монархисти и републиканци, с величествената, но ужасна трагедия на Комуната, със задълбочаване неверие в бъдещето и т.н. В бъдещата история на Франция, буржоазната Трета република, нейните морално подозрителни бизнесмени, нейните многобройни финансови и политически панами, развитието на спекулата и наред с това бедността на пролетариата, неговият количествен растеж поради дребните буржоазни занаятчии, тласнати във все по-голяма бедност,
175 както и интелигенцията – всичко това създаваше доста мрачна картина. Разочарованието нарастваше. Имаше много, които избягаха напълно от обществения и политическия живот в царството на чистата наука и чистото изкуство, а тези, които не можеха да го направят - в царството на поне някоидобре уреден и спокоен живот. Последното беше най-малкото възможно за В. По природа, вероятно наследствен, В. беше човек с нестабилен, подвижен характер. Той беше неспособен да преследва предварително определена цел. Сериозно да устои на всякакви изкушения не беше по силите му. Той не намери подкрепа в обществото. В. се оказва неуреден, попада в редиците на нещастно бохемско кафене и до края на живота си не може да излезе от него. Семейният му живот беше изключително неуспешен. Това също беше улеснено от сексуална аномалия. Срещата и приятелството с ярко изразена, но дълбоко злобна натура, младият поет Рембо, само още повече задълбочават разстройството на цялото същество на В. Разбит от алкохола, разврата, неуравновесен човек, преминаващ от оргии и бурни пристъпи на забавление към крайно униние и покаяние, бързащ между сатанизма и католицизма, Верлен намира единствената утеха в необичайно тънкия си поетичен дар, който умее да най-съвършеният начин за предаване на всички настроения на тази талантлива природа, богата на нюанси. По съдържание няма голяма разлика между поезията на В. и неговия предшественик Бодлер. Тъй като В. е написал много повече произведения от Бодлер (пълната колекция от неговите произведения обхваща 20 тома), тогава, разбира се, всичко е тук в количествено развита форма. Едва забележимо, например, в призива на Бодлер към католицизма, във Верлен - цяла ивица от живота и поражда, между другото, неговите най-малко успешни произведения. Но като цяло сходството на съдържанието е значително. В. също толкова се страхува от живота, колкото и Бодлер, тя също му изглежда изпълнена с изкушения и болка. Всяко удоволствие му изглежда като стръв за някакъв капан. От това тежко настроение той се опитва да се освободи, като лети в царството на чистата фантазия. Но вФормата на В. рязко се различава от тази на Бодлер. За Бодлер поезията е преди всичко изкуство на словото в цялата му тежест на изразителност. V. в стихотворението си "L'Art po?tique" обявява яростна война на красноречието и изисква преди всичко "музика", осъжда всяка категоричност в поезията, призовава за най-тънката комбинация от нюанси. Наистина, Верлен е преди всичко музикант. Изглежда почти странно, че той не е бил талантлив композитор, а поет. Изключителната сложност и разклоненост на неговите преживявания, с тяхната изключителна несигурност, биха могли много по-лесно
176 се поддават на безсловесното тонално изкуство. Но затова В. третира поезията като изкуство, преди всичко тонално. Той оценяваше думата по нейното звучене. Най-фините преливания на звук от ритмичен и фонетичен характер са, така да се каже, душата на стихотворенията на В. Любовта на В. към мелодичните свободни метри, т.нар. „олекотен александрийски стих”, до кратък ред с entjambements, смело нарушаващи „неразрушими” синтактични единства (Pareil? la Feuille morte). Чисто музикалният характер на неговата поезия се разкрива и в майсторската техника на повторение, когато една дума, стих или цяла строфа като музикална фигура преминават през цялото стихотворение. Разбира се, думите все пак значат нещо, но няма значение дали значението им не дава ясен образ или ясна мисъл. Нека този смисъл породи онези рояци бледи и неопределени полуобрази, които изпълняват своя танц под музиката на стихове. Оттук и гравитацията на В. към неясен пейзаж, забулен в мъгла, издигаща се от блатата, залят от вялата „бяла луна“ на пролетта или зловещата „червена луна“ на есента. Необичайно чувствително възприема В. и шумовете на града и провинцията - именно той чу „свиренето на овес“, „сладкия шум на дъжда по градските покриви“, „продължителноториданията на цигулките на есента. В. охотно използва музикалната техника на дирижиране на две независими теми, свързани само от единството на емоцията (срв., например, композицията "Avant que tu t'en ailles"). От друга страна, особено в по-ранните творби, В. понякога дава образ, замръзнал в мигновен жест, скициран в няколко ярки цветни петна [например червено, черно, златно и бяло в портрета на куртизанка (Cort?ge)]. Мигновеността на зрението, яркостта на отделните, понякога най-малките детайли - "блясъкът на сламка в здрача на сергия", "ярко осветен кръг от лампа" в тъмна стая - прави В. свързан с импресионизма. Тази яркост на индивидуалните визии е разликата между поезията и музиката на В. В едно музикално произведение звукът вече със сигурност е на преден план, а образите са оставени да бъдат създадени от звука на всеки, който е способен на това; във В. обаче нямаме работа със заумна поезия, а с поезия, така да се каже, полуинтелигентна. Макар и несравнимо повече сърдечно, отколкото замислено, това фино съчетание на музикални и словесни идеи, словесни образни елементи, придава на В. особено очарование. Към това трябва да добавим вътрешната мекота на В., неговата изключителна наивност и правдивост, които по странен начин са се запазили в него до мръсотията на живота му. Живее сред своето меркантилно общество наистина като истински „кръчмарски светец“. В голяма част от произведенията на В. има много истински шедьоври, които по отношение на майсторството си принадлежат към най-добрите,