ВИЖДАШ КОЛКО СИ СТИГНАЛА, ДАШЕНКА, В ТЪРСЕНЕ - ТВОЯ - МЕН!, Петербургски театър
В. Ерофеев. "Москва-Петушки". Театрален фестивал "Балтийска къща". Режисьор Андрей Жолдак, художници Тита Димова (България), Андрей Жолдак

Първото впечатление беше, че Жолдак постави пиеса на Някрошус. Вторият е много добре поставен. Към третото действие виждате естетиката и идеята на режисьора и постепенно спирате да се чувствате като идиот, изигран от сериозни хора, организаторите на балтийския фестивал. Вкусът на мистификация ще остане, както винаги от изпълненията на Жолдак, както винаги и от творчеството на Веничка Ерофеев.
Може би именно благородната текстура и мистичната аура на главния художник Някрошус Владас Багдонас са продиктували на режисьора начина на мислене и съответните художествени техники? И дори принципите на комуникация с космоса? Mis-en-scene, екшън-символи, боравене с предмети, фокус върху онтологични проблеми - оръжия от арсенала на мълчаливите балти. Но каквито и да са причините Жолдак да „изиграе Някрошюс“, да имитира неговия стил, независимо дали е направено сериозно или с ирония, умишлено или просто, както казват децата, „перла“, представлението се оказа изключително интересно - във взаимодействието си с националното литературно съкровище, стихотворението „Москва-Петушки“.

Сцена от пиесата. Снимка В. Луповски
Многозначният декор има много слуги - монтьори в индийски костюми от време на време плуват по тесни пироги, казвайки здравей на Джармуш, или, облечени в черни маски, умишлено и усърдно шумолят парчета черен полиетилен, създавайки световна буря, изпращайки кораби и огромни стъклени балони през вълните, които, както всеки предмет в представлението, са надарени с няколко значения и се тълкуват. изд „споредобстоятелства." Това също е бутилка с основното послание, като я поставите като раковина до ухото си, можете да чуете

Сцена от пиесата. Снимка В. Луповски

Сцена от пиесата. Снимка В. Луповски
гласът на други сфери, това е както пантагрюелската „обикновена“ доза, така и просто „балон“, съд, способен да побере поне един джин, поне двадесет литра лунна светлина. Пародийно-ироничната интонация на режисьора е във всичко, както и в текста на Ерофеев. Само Веничка-Багдонас не участва в общата стихия на сценичните страсти, дори когато участва. Дори когато изпълнява нецензурни арии, той е и буквално, и символично - с глава над всички герои, включително и над себе си, двойник в друга плът, в прекрасно изпълнение на Леонид Алимов. Веничка-Багдонас има своя стихия, специална. Харизмата и фактурата на артиста са използвани и разиграни удивително, Веничка от самото начало е патриарх, най-мъдрият баща, който има голяма нужда от вече свикналия със сиротството свят, брадата на мъдреца става все по-дълга с всяко действие, магическите възможности се засилват, духовното зрение се изостря. Тайната мъдрост на юродивия е видимо разкрита, вътрешното благородство се изразява и външно: слагат му глава на елен: така че това си ти, северен елен ... И ловът за него е стар като света.
И все пак - както често се случва при разместване на мащаба, със силен и рязък подход - червената боровинка внезапно се превръща в разперено дърво, а сянката му от време на време пропълзява над сценичните небеса над творчеството на Жолдак. Колкото и културен и добронамерен критик (това съм аз) да се опитва да следва заповедта на Ги дьо Мопасан - да не копнее за това, което
не намира в творбата, но „без предразсъдъци, без предварително решение, без да се поддава на влиянието на една или друга школа и независимо от връзки с каквото и да еколкото и да беше група художници, да разбере, да разграничи и обясни всички най-противоречиви стремежи, най-противоположните темпераменти и да разпознае закономерността на най-разнообразните артистични търсения, ”все пак - този, нашият Веничка Ерофеев, по-малък и по-жалък, разпуснат пияница, от време на време тихо въздишаше, седнал в ъгъла на палавото ми подсъзнание: добре, всичко е наред, но къде е шерито най-после?! И спокойно се успокои, когато Наталия Парашкина се появи на сцената, бизнес ангел с маши и гумени ръкавици, неспособен да влезе в никоя врата от първия път, пламенно защитаващ справедливостта изключително с помощта на постелка и не свикнал да губи време напразно: дори в тиха пауза, тя, след като свали чорапа си от крака си, ще го проклепи, издърпвайки игла и конец от някъде в крилото, докато също така пие ер.
Всяка секунда от нейното сценично съществуване е изпълнена точно с онази смесица, която е любима на всеки почитател на Веничка Ерофеев: „За да попречиш по някакъв начин назряването на тъмните сили, има две средства. Първо, не пийте „Ханаанския балсам“, и второ, пийте вместо него коктейла „Духът на Женева“.

В. Багдонас (Веничка), Л. Алимов (Веничка). Снимка В. Луповски
В него няма капка благородство, но има букет. Питате ме: каква е мистерията на този букет? Ще ви отговоря: не знам каква е мистерията на този букет. Тогава се замисляте и питате: какво е решението? И ключовото е, че "белият люляк", неизменна част от "духа на Женева", не трябва да бъде заменен с нищо, нито с "жасмин", нито с "шипър", нито с "момина сълза". „Няма еквиваленти в света на компонентите“, както казваха старите алхимици и те знаеха за какво говорят. Тоест „сребърната момина сълза“ не е „бял люляк“ за вас дори в морален аспект, да не говорим за букети.
Смята се, че за да завършите критични статиицитатите са невъзможни, но също така е невъзможно да се каже по-добре и по-точно Ерофеев. Освен да пея. Това прави Парашкина в „литературния разговор на грамотна жена“ за това как „Пушкин пак развали всичко“ и по време на тази песен всички Венички, тихо седнали дълбоко във всеки човек, чуват и кимат.