2. Голър. Горко от Уит

И тук. в сцената с Репетилов непременно се спъваха представители на най-различни възгледи. Започвайки отново с Пушкин: „. не хвърляйте мъниста пред Репетилови и тем подобни. Между другото, какво е Репетилов? има 2, 3, 10 знака. Защо да го правим грозен? достатъчно, че е вятърничав и глупав с такава невинност; достатъчно е, че всяка минута признава глупостта си, а не мерзостите. Това смирение е изключително ново в театъра, но кой от нас не се е смущавал, докато е слушал такива каещи се?

Сцената беше ясно вмъкната - не без причина често се наричаше „интерлюдия“. И нямаше нищо общо със сюжета. Сюжетът може да мине и без Репетилов. Но сцената заема твърде много място в "общото спестяване на време" на пиесата, казаха изследователите. И изискваше обяснение.

Вярно е, че привържениците на полярните концепции за появата на този странен шут в пиесата не обърнаха внимание на едно обстоятелство: изказванията на Репетилов, цялото му политическо бърборене - „таен съюз“ и така нататък, „вдигаме шум, братко, вдигаме шум. ” - странно приличаше на речта на един човек. Фамусова: „А нашите старци? как ще приемат ентусиазъм Спорете, вдигнете шум и се разпръснете. ”- Обичайният московски „шофьор на думи”! Това по-специално потвърждава нашите подозрения относно образа на самия Фамусов. Помните ли речите му?

Ще ти кажа - да знаеш, времето не е назряло -

Но че без тях въпросът няма да стане.

Няма място за обяснение сега и липса на време,

Но държавна работа

Виждате ли, не е узряло,

В крайна сметка сред участниците в „най-тайния съюз“ на Репетиловски се появиха доста разпознаваеми лица:

Но ние имаме глава, която не е в България,

Няма нужда да назовавате, ще познаете по портрета;

Нощен крадец, дуелист,

Той беше заточен в Камчатка, върна се като алеут,

И здраво на ръката нечиста;

Да, умният човек не може да бъде мошеник.

Когато говори за висока честност,

Ние вдъхновяваме с някакъв демон:

Кървави очи, горящо лице

Той плаче и ние всички плачем.

(Известен епизод - когато комедията се разпродаде в списъците, Ф. Толстой, по прякор Американец, - известен дуелист и, според слуховете, по-остър - като се срещна с Грибоедов, той го помоли: „Сменете репликата, а?

Забележете колко бързо Репетилов се отказва от Чацки - когато чува за неговата лудост. Това е след всички декларации за любов! („Но имам привличане към теб, някаква болест - Някаква любов и страст.“) И дори, за разлика от Хлестова, тя дори не изразява съжаление! защото. никакво "трагично отражение" не лежи върху тази фигура (както намират някои). И освен бърборенето по обичайните - и за онова време в обществото - най-честите теми, които само мързеливият ги избягваше - цялото политическо бърборене на Репетилов си е чист конформизъм. В края на краищата конформизмът – и ние видяхме това добре при упадъка на съветската власт през последните години – не е задължително да разгневява официозите. Той и антиофициален - може и с тамян. И да направи кариера с успех. Това се случва във всички „междинни времена“, преходни. Епохата на Александър I, благодарение на многото надежди, които той разпръсна безрезултатно, и известно смекчаване на гражданския климат, беше точно това. В такива епохи той е модерен и се радва на признание. И може да предизвика интерес към най-празната фигура.

Освен това. Словото в драмата не съществува само по себе си – извън ситуацията на изказване. И ситуацията е способна радикално да промени или дефинира - цялото значение на думите.

Да започнем с фамилията - Репетилов. Като се има предвид, че фамилиите на Грибоедов често са многозначителни. Или емблематичен. Народни имена. Молчалин, Скалозуб.

Е, думата "репетиция" по времето на Грибоедов означаваше приблизително същото, както и у нас. Но все пак. Понякога нюансите са важни. „Репетиция (фр.) - повторение, потвърждение или запомняне на нещо, изпитание, предварително изпълнение с общи сили, подготовка. ” (Речник на Дал)[31] Може би за читателя на Грибоедов все още имаше френска конотация, друга дума „влечуго” - „влечуго”.

Но защо Репетилов не се появи в пиесата по-рано? директно на топката? Където можеше да се върти под краката на много хора - и с приказките си щеше да бъде много „забавен“. Щеше да има "цвят" за бала - както обичат да казват режисьорите. Но той стига само до самия край: до кръстовището. И сцената с него придобива друг смисъл. Той играе ролята на инхибиране на действието. Репетилов забавя. И че той, по същество, забавя.

"тест", "проверка". "предварителна подготовка" - към какво.

Сега всички ще си отидат. Сега къщата на Фамусов ще потъне в мрак и ще остане сам със себе си - и с проблемите си. Връщайки се по същество към началото, към сюжета. И сега Чацки, в търсене на истината за София, непременно ще извърши - първият и единствен в пиесата и наистина недостоен акт. Ще се забие в къщата и ще застане зад колоната - да наднича и да подслушва. Този, общо взето, обичаен драматичен ход в комедията - Молиер, пред- или след-Молиер - тук придобива друго значение. Чацки не просто се оказа тук и стана свидетел на нещо. Той реши да последва София. Той я следи. А това са различни неща. Комедиен прием, толкова прост, придобива значението на пряко нарушение на приличието и правилата за приличие. В конкретна ситуация, по отношение на времето.

"От гръм София първа се прекръсти. Все още не се възстановява от срам и ужас, когато маската падна от Молчалин, тя преди всичко се радва,че „през нощта разбрах, че в очите ми няма укорителни свидетели!“ (Е, да, тя се радва, защото е горда.) Но Гончаров продължава (почти като Чацки в своя монолог!): „Но няма свидетели, следователно всичко е покрито и скрито, можете да забравите, да се ожените, може би, Скалозуб и да погледнете миналото. Да, изобщо не гледайте. Той издържа на моралното си чувство, Лиза няма да го изпусне, Молчалин не смее да каже нито дума. А съпруг? Но какъв московски съпруг, „една от страниците на съпругата“, ще погледне назад към миналото!

Това е нейният морал, и моралът на баща й, и на целия кръг. Междувременно София Павловна не е индивидуално безнравствена: тя греши с греха на невежеството, слепотата. ”[32] - и така нататък.

Дори Гончаров, който я сближи с Татяна Пушкина някъде в началото на статията, накрая хвърли камък по нея. Цял калдъръм. Във всеки случай в нейното бъдеще. Тинянов ще започне да казва, че тя, заедно с Наталия Дмитриевна, ще „наложи порочния свят на Александър I“. Всъщност. Тя не "прави" нищо. Само любов без смисъл. Тя отваря пиесата – тя я завършва.

"О, Боже мой - какво ще каже принцеса Мария Алексеевна!" - Е, това също е за София, не за Чацки. „София не е ясно изписана: не че б. не това. ” Не просто - едно нещастно момиче - каквито има много, изгорено в провала на първата си истинска любов. Любовта не е за това - казваш? Какво те интересува? Нейната любов, нейните сълзи, нейният провал. „По-нататък - тишина!“ както би казал Хамлет.

Тук Чацки наистина прилича малко на Хамлет. (Същият Гончаров говори за това.) И Хамлет започва разрушаването на света, който мрази, от любимата си жена. Същата комбинация - силни и слаби страни. Същите претенции към света. И същия страх - пред унищожението на това, което отрича. Ако всичко около него му е толкова чуждо, „тълпата мъчители“. Защо не си тръгва? Какво бави? Ето гопроповядва на Горич „здравословен начин на живот“. И себе си, себе си. „От лудост мога да се пазя. „Не бях внимателен, както виждаме. не можех.

безумно! Какво, по дяволите, говореше той тук!

Поклонник! тъст! И за Москва толкова заплашително.

И възниква темата за лудостта – като в Хамлет. Темата за рухването на къщата и неустоимата връзка с тази къща в лицето на София – но не само с нея. и с Фамусов също. И страхът от унищожаването му. Това беше нещастието на поколението на Чацки – и неговата звезда. Много модерна тема, не мислите ли? Ужас, колко модерно.

Припомням си! В първия, "московски" вариант на пиесата липсваха две най-важни финални сцени. Обяснение на Молчалин с Лиза, с разкрития за истинските му чувства към младата дама. (Какво чуват София и Чацки). И друга сцена зад нея - изгонването на София Молчалин. (И също - пред Чацки).

Че София изобщо не претърпя поражение – в любовта си. Тя току-що излезе при сладка приятелка на среща със свещ. И тогава Чацки ги хвана. Имаше обичайната сцена на ревност. И новата развръзка беше много по-лоша за София. Много по-трудно. В очите на Чацки тя беше победена. „Маската излетя от лицето“ Молчалин. Тя дори почти моли за милост Чацки: