34. Промени в общественото съзнание в процеса на формиране на масовата култура и информационното общество през ХХ век.
Масова култура или поп култура, масова култура, култура на мнозинството - култура, която е широко разпространена, тоест популярна и преобладаваща сред общото население в дадено общество. Включва такива явления като спорт, развлечения, ежедневие, музика, включително поп музика, литература, средства за масово осведомяване, изобразително изкуство, включително биенале и др.
През 20 век масовото общество и свързаната с него масова култура стават обект на изследване от най-видните учени в различни научни области: философите Хосе Ортега и Гасет („Бунтът на масите”), Карл Ясперс („Духовната ситуация на времето”), Освалд Шпенглер („Упадъкът на Европа”); социолозите Жан Бодрияр („Фантомите на модерността“), Питирим Сорокин („Човек. Цивилизация. Общество.“) и др. Анализирайки масовата култура, всеки от тях отбелязва тенденцията към нейната комерсиализация.
Карл Маркс, анализирайки проблемите на пазарната икономика, отбелязва комерсиализацията на литературното произведение:
„Милтън, който написа „Изгубеният рай“ и получи 5л. чл., бил непроизводителен работник. Напротив, писателят, който работи за своя книжар по фабричен начин, е продуктивен работник. Милтън създава „Изгубеният рай“ със същата необходимост, с която копринената буба произвежда коприна. Това беше истинско проявление на природата му. Тогава той продаде работата си за 5л. Изкуство. А лайпцигският пролетарски писател, който фабрикува книги по поръчка на своя издател ... е продуктивен работник, тъй като неговото производство е подчинено на капитала от самото начало и се извършва само за увеличаване на стойността на този капитал ”[1].
Отношението на науката към масовата култура се променя. Ако Карл Ясперс нарече масово изкуство„упадъкът на същността на изкуството“ [4], а Жан Бодрияр каза, че всички области на съвременното изкуство „са включени в транс-естетическата сфера на симулацията“ [5], тези концепции бяха ревизирани през 1960-1970 г. в рамките на постмодернизма, който унищожи за много изследователи противопоставянето на масови и елитарни култури с качествено оценъчно значение [6] Говорейки за изкуството (имайки предвид елитарното изкуство) от началото на 20 век, Ортега и Гасет говори за неговата дехуманизация [7]. При такива условия нарастването на ролята на "свръххуманизираното" масово изкуство е естествен процес.
Нека подчертаем основните точки
3. Изкуството на 20 век продължава да развива почти всички създадени начини за художествено изследване на света, но в същото време развива свои собствени форми, свързани с проникване в дълбините на несъзнаваното. В изкуството се разкрива желанието да се търси таен смисъл в знаците на ежедневието. Наред с усложняването на художествената картина на света съжителства масовото изкуство, адресирано до обикновения човек и усредняващо неговия потребител.
4. Човечеството отново е на прага на вековете, символът на усещането за този праг е разбирането за крехкостта, нестабилността, относителността на всички явления на света. Този манталитет на съвременния човек беше уловен от нови философски системи, които изследват света като вероятностен, множествен и неопределен феномен, и ново изкуство, което представя „настоящата“ памет, време и човешко съществуване.