60 минути до утре „Световен опит в създаването на холограми
Още едно копие на пристанището
60 минути до утре: „Световен опит в създаването на холограми. От Тупак до Цой и обратно"
Живеем в невероятно време. New Horizons бродят из Слънчевата система, роботизирани автомобили бродят по Земята, а музикалните лейбъли вече дори не се нуждаят от изпълнители на живо, за да правят пари и да дават на слушателите продукт - музикален или визуален. И ако всичко е ясно с първия: стари записи, чернови на легендарни музиканти и просто неиздадени материали в точното време могат да работят за изпълнителите много дълго време, тогава ще се опитаме да го разберем с визуалния компонент. На кого, защо и под каква форма му трябваше да се замени на сцената с холограмна прожекция и има ли перспектива този вид изкуство в музикалното поприще?
Първите артисти, които решиха да положат холографски път към славата, бяха музикантите от групата Gorillaz. През 2006 г., на наградите Грами, холограми на техните герои от клиповете, заедно с Мадона (за щастие, истинската), изпълняват песента Клинт Истууд.
Шоуто Gorillaz постави летвата достатъчно високо за всеки, който би избрал да използва холограми в бъдеще. Бъдещето, между другото, вече дойде три години по-късно (въпреки че публиката на Грами вероятно смяташе, че бъдещето вече е тук).
Tokio Hotel 2009
През 2009 г. мързеливите германци от Tokio Hotel решиха, че не искат да обиколят света сами и вместо това изпратиха 4D холограми на обиколка, наречена Holographic World Tour 2009. Турнето се състоеше от 13 концерта, седем от които се състояха в различни страни по едно и също време.
Black Eyed Peas 2011
През 2011 г. американците от Black Eyed Peas взеха опита на Gorillaz и Tokio Hotel, преработиха го и получихаизпълнението на двама артисти на живо и две холограми (които може би дори изглеждаха твърде реалистични).
И всичко беше безоблачно, докато на сцената се появяваха холограми на вече живи музиканти. Но през 2012 г. тази едва установена традиция беше нарушена и в една от сесиите на рап фестивала Coachella, заедно със Snoop Dogg и Dr. Дре направи холографски Тупак Шакур, който почина през 1996 г. Тогава той изпълни само две песни - "2 Americaz Most Wanted" и "Hail Mary", но дори това предизвика бурна дискусия в интернет и медиите относно моралната страна на подобни "възраждания".
Прецедентът с виртуалното възкресяване на починалия артист породи цяла вълна от дискусии, в които медии, музиканти и анализатори започнаха да обсъждат възможността на сцената да се появят легендите от миналото - Хендрикс, Меркюри, Елвис и др. Някой говори за необходимостта от забрана на такива концерти, някой, напротив, подкрепи тази идея.
Майкъл Джексън 2014
Последният голям концерт до момента, на който беше използвана холограма на известен музикант, бяха музикалните награди Billboard през 2014 г. Като част от издаването на втория посмъртен албум на Майкъл Джексън, неговият холографски образ се появи на сцената и изпя песента "Slave to the Rhytm" от албума Xscape, която Джексън не е изпълнявал приживе. В прожекцията бяха възпроизведени всички известни движения на музиканта, включително лунната походка.
Ще има ли пазар за холографски музиканти? Ще се съсредоточат ли артистите върху издаването на албуми, чиито продажби са се сринали през последните години, докато изпращат цифровите си копия на световните сцени? Ще има ли нужда публиката дори от музиканти на живо и топли аналогови концерти в свят, в който очилата за виртуална реалност, модерните технологии за визуализация и HoloLens са широко разпространени? Отговори на всички тези въпросище бъде възможно да разберете много скоро, но отговорите на тях, изглежда, ще бъдат доста двусмислени.