Анализ на стихотворението на Северянин Беше край морето композиции и текст
Анализ на стихотворението на Игор Северянин "Беше край морето"

И. Северянин има свой уникален стил, стиховете му са разпознаваеми. Творбата „Беше край морето“ се отличава с маниеризъм и известен будоар.
Стихотворението е динамично и лесно за музика. Работата е част от една голяма творческа работа. На пръв поглед простите стихове са изпълнени с дълбок философски смисъл. Сюжетът на творбата се развива в свят, измислен от писателя. Тази страна имаше свои собствени закони и особености.
Кралицата наредила нарът да бъде отрязан и споделен с пажа. Писателят направи този конкретен плод герой на стихотворението, а в крайна сметка нарът е символ на силата. Тя се влюби в него и в името на любовта си стана робиня. Истинските чувства поробват човек, облекчават материалните условности.
Поетът много реалистично описва произхода на чувствата и развитието на отношенията между кралицата и страницата. Поетът описва класическия сюжет на съблазняването. Както в Библията, плодът е бил използван за привличане към грях. Тази интерпретация на сюжета добавя реализъм и в същото време предписва резултата от цялата тази история.
И. Северянин посвети тази работа на определена г-жа Воробьева. Тази жена живееше във Финландия, след революцията се премести там. Тя беше поетеса и работеше под псевдоним, който много напомняше фамилията на поета. Той се възхищаваше на творчеството й и я възхваляваше в стиховете си.
Стихотворението е изящно и не прелива от сложни сюжетни линии и преживявания. Конструкцията на творбата формира вълнообразни интонации. Ритмична и музикална верификация.
Анализ на стихотворението на Игор Северянин "Беше край морето"

Анализ на стихотворението на Игор Северянин "Беше край морето"
- Най-популярни сред широката публика бяха така наречените екстатични стихове на Северянин:
Беше край морето, където има ажурна пяна, Където градската карета рядко се среща. Кралицата свиреше - в кулата на замъка - Шопен, И като слушаше Шопен, пажът се влюби в нея.
В началото на 20-ти век недоволството от живота, предчувствието за предстоящи катастрофи: войни и революции породиха у много хора желанието да избягат от реалността. Въображението на поета ще създаде бурната земя на Мирелия (на името на любимата поетеса Мира Лохвицкая). Мирелия беше изпълнена с вятъра на времето, като Алените платна на Александър Грин, неговите градове Зурбаган и Гел-Гю, като романтичните светове на художника Константин Богаевски, мистериозните светове на Александър Врубел.
Екстатичните стихове на Игор Северянин са много близки до творчеството на Александър Вертински. Прекрасният шансоньор дори написа няколко песни по думите на Северянин. Но съществената разлика между тях е, че ако песните на Вертински звучат предимно в един мелодраматичен тон, то екстатичните стихове на Игор Северянин са само една от страните на блестящия диамант на неговото творчество. Художествените трансформации на Игор Северянин са толкова разнообразни, че много от стиховете му изглеждат написани от напълно различни поети.
Стиховете на Северянин се характеризират с някакъв маниеризъм, будоар и дендизъм. Всичко това беше. Той не четеше, а почти пееше стиховете си, носейки се като сирена в странни земи, рисувайки възхитителни утопии, където „облаците са като бели“, „луната се плъзга в аметист“, където можеш „да се рееш в лазурната шир със свита от слънчева светлина“, „да пиеш златно замечтано черно грозде“ или:
... Беше край морето, където има ажурна пяна, Където рядко се среща градският екипаж. Кралицата свири - в кулата на замъка - Шопен. Стихотворението Беше край морето Игор-Северянин, посветено на жена на име Воробиев. След революцията емигрира във Финландия, живее в Керава, пише поезия под псевдонима Северянка.
„Поемата-миньонет „Беше край морето“ е отражение върху поезията на придворната страница Хофман: „Кралицата свиреше - в кулата на замъка - Шопен и, слушайки Шопен, страницата се влюби в нея.“ Това стихотворение е музикално, поетичната му форма е заимствана от музиката: миньонетка е танц; подобен по характер на валса. Стиховете на Северянин като цяло са музикални, а това е двойно музикално, тъй като отразява и музикалността на поезията на В. Хофман. Хофман, както Ю. Айхенвалд правилно отбелязва, „е поет на валс, но валсът е смекчен в собственото си темпо и музикално забавен. Стихотворението "Беше край морето" на Северянин "валсира" в бързо темпо. И ако го погледнете като пародия, ирония над текста на страницата, се оказва, че това бързо темпо на валса, въпреки бавното, плавно хофмановско, Северянин е заложил нарочно. Редовете на Северянин: „Всичко беше много просто, всичко беше много хубаво“ - алюзия към текстовете на Хофман като цяло. В стихотворенията на Хофман страницата е проста и наивна, любовта му е чиста, необременена от чувство за грях, неговите принцеси и кралици са „невинни девойки“ (в Северянин, за сравнение, „невинни дами“).
Игор Северянин - Беше край морето, където ажурната пяна (Беше край морето)

Това е bylo u morya
Bylo vse ochen prosto, bylo vse ochen milo: Королева просила перерезать гранат, I dala polovinu, i pazha istomila, I pazha polyubila, vsya v motivakh sonat.
A potom otdavalas, otdavalas grozovo, Do voskhoda rabyney prospala gospozha. Eto bylo u morya, gde volna biryuzova, Gde ažurnaya pena i sonata pazha.
nj ,skj e vjhz
nj ,skj evjhz, ult f;ehyfz gtyf, Ult dcnhtxftncz htlrj ujhjlcrjq rbgf;/// Rjhjktdf buhfkf — d ,fiyt pfvrf — Ijgtyf, B, dybvfz Ijgtye, gjk/,bk tt g f;/
skj dct jxtym ghjcnj. skj dct jxtym vbkj: Rjhjktdf ghjcbkf gththtpfnm uhfyfn, B lfkf gjkjdbye, b gf;f bcnjvbkf, B gf;f gjk/,bkf, dcz d vjnbdf[ cjyfn/
F gjnjv jnlfdfkfcm, jnlfdfkfcm uhjpjdj, Lj djc[jlf hf,sytq ghjcgfkf ujcgj;f/// nj ,skj e vjhz, ult djkyf ,bh/pjdf, Ult f;ehyfz gtyf b cjy fnf g е;е/
Моля, помогнете) анализ на стихотворението Беше край морето от Игор Северянин

Най-популярни сред широката публика бяха така наречените екстатични стихотворения на Северянин: Беше край морето, където има ажурна пяна, Където рядко се среща градският екипаж. Кралицата свири - в кулата на замъка - Шопен, И, слушайки Шопен, се влюби в страницата си. В началото на 20-ти век недоволството от живота, предчувствието за предстоящи катастрофи: войни и революции породиха у мнозина желанието да избягат от реалността. Въображението на поета създава мечтана страна Мирелия (на името на любимата поетеса Мира Лохвицкая).
Мирелия беше изпълнена с вятъра на времето, като Алените платна на Александър Грин, неговите градове Зурбаган и Гел-Гю, като романтичните светове на художника Константин Богаевски, мистериозните светове на Александър Врубел. Екстатичните стихове на Игор Северянин са много близки до творчеството на Александър Вертински.
Прекрасният шансоньор дори написа няколко песни по думите на Северянин. Но съществената разлика между тях е, че ако песните на Вертински звучат предимно в един мелодраматичен тон, то екстатичните стихове на Игор Северянин са само една от страните на блестящия диамант на неговото творчество.
Художествените трансформации на Игор Северянин са толкова разнообразни, че много от стиховете муизглежда са написани от съвсем различни поети. Стиховете на Северянин се характеризират с някакъв маниеризъм, будоар и дендизъм. Всичко това беше.
Той не четеше, а почти пееше стиховете си, отвеждайки го, като сирена, в чужди земи, рисувайки възхитителни утопии, където „облаците са като бели“, „луната се плъзга в аметист“, където можете да „реете в лазурната шир със свита от слънчева светлина“, „да пиете златно мечтателно черно грозде“ или. Беше край морето, където има ажурна пяна, където рядко се среща градската карета. Кралицата свири - в кулата на замъка - Шопен.
Игор-Северянин посвети стихотворението „Беше край морето“ на жена на име Воробиев. След революцията емигрира във Финландия, живее в Керава, пише поезия под псевдонима Северянка. „Стихотворението-миньонет" Беше край морето "е отражение върху поезията на придворната страница Хофман:" Кралицата свири - в кулата на замъка - Шопен и, слушайки Шопен, се влюби в нейната страница. „Тази поема е музикална, нейната поетична форма е заимствана от музиката: миньонетката е танц; по характер тя е близка до валса.
Стиховете на Северянин като цяло са музикални и това е двойно музикално, тъй като отразява и музикалността на поезията на В. Хофман. Хофман, както правилно отбеляза Ю. Айхенвалд, "е поет на валс, но валсът се смекчи в собственото си темпо и музикално се забави. Стихотворението "Беше край морето" от Северянин "валсира" с бързи темпове. Северянина: "Всичко беше много просто, всичко беше много хубаво" - алюзия към текстовете на Хофман като цяло.
В стихотворенията на Хофман страницата е проста и наивна, любовта му е чиста, необременена от чувство за грях, неговите принцеси и кралици са „невинни девойки“ (в Северянин, засравнения, „невинни дами“).
Всички работи
Оценка на есето
- Тема: „Барионно хидродинамично въздействие през погледа на съвременниците“
Веществото изключително ускорява експлозията, независимо от предсказанията на самосъгласувания теоретичен модел на явлението. Атомни везни.Всички есета.
Тест по литература M E Салтиков-Щедрин "Приказката за това как един човек нахрани двама генерали", "Дивият земевладелец" Отговори
1. Приказките на Салтиков-Шчедрин се отличават с: А) патос; Б) алегория; Б) лиризъм 2. Алегория е: А) фраза, изречена на чужд език.Всички есета.
"Нова година" Нова година чука на вратата! Отвори му го. Малко дете с червени бузи - Вашият вече надежден приятел. Със сигурност ще бъдете приятели.Всички есета.
Самостоятелна работа "Структурата на материята Молекули Дифузия Скоростта на движение на молекулите" 7 клас
Вариант I 1. Изберете правилното твърдение. А. Само твърдите вещества са изградени от молекули. Б. Само течностите са изградени от молекули. Б. Само.Всички есета.
Оценка на есето
"Слънце и море" И. Северянин
Морето обича слънцето, слънцето обича морето... Вълните ще погалят ясна звезда И, обичайки, ще се удавят като сън в амфора; Когато се събудиш сутрин, слънцето грее!
Слънцето ще оправдае, слънцето няма да осъди,
Любящото море пак ще повярва в него... Беше вечно, вечно ще бъде, Само морето няма да измери силата на слънцето.
Анализ на стихотворението на Северянин "Слънцето и морето"
През 1913 г. московското издателство "Гриф" публикува сборника "Гръмливата чаша" на Игор Северянин. Книгата е първата, която му носи сериозен успех. Преди излизането му поетът отпечатва само малки брошури. Но в литературните среди научиха за него много по-рано. Например,Толстой се запознава с творчеството на Северянин през 1910 г. Графът не хареса стиховете на младия поет. "Khabanera II" Лев Николаевич насипно състояние неморален. Популярността, която падна на Купата на шумното кипене, позволи на Северянин да започне публични изяви със своите стихове, а също и да отиде на турне в България със Сологуб. Четенията на поета имаха отличителна черта: пееха им стихове. В случая са използвани мелодии от собствена композиция.
Името „Гърмящата чаша” насочва читателите към прочутата „Пролетна гръмотевична буря” на Тютчев. В допълнение, последната строфа на това произведение действа като епиграф към книгата. Тя задава тона на цялата колекция, диктува настроението. Северянин предлага на вниманието на читателите многостранен образ на гърмящата чаша на пролетта, разлята на земята от ветровитата Хеба.
В творчеството на Северянин слънцето далеч не е основният образ. Най-често той символизира поетическия гений, действа като върховно божество, което определя мярката на таланта на поета, неговото място в литературата. В произведението „Слънцето и морето“ светилото се появява пред читателите в различна форма, превръщайки се в олицетворение на любовта, безкрайната енергия и младостта. Първият план на стихотворението е изображение на ежедневни природни процеси. Вечер слънцето напуска небето, сякаш се удави в морето. Беше преди много векове, така е сега, ще продължи вечно. Докато слънцето и морето се обичат, животът на земята няма да изчезне. Такова е и човешкото сърце. То живее, докато в него има любов, макар и не лека, неравна, свързана с постоянна борба.