Авангард, Концепции и категории
АВАНГАРД. ОСНОВНИ НАПРАВЛЕНИЯ И ПРИНЦИПИ НА ТЯХНАТА КЛАСИФИКАЦИЯ. Основните направления на авангарда са фовизъм, кубизъм, абстрактно изкуство, футуризъм, дадаизъм, експресионизъм, конструктивизъм, метафизична живопис, сюрреализъм, наивистично изкуство; додекафония и алеаторика в музиката, конкретна поезия, конкретна музика, кинетично изкуство и др. Авангардът включва и такива големи фигури, които като цяло не принадлежат към нито едно от посочените движения, като P. N. Filonov, P. Klee, A. Matisse, A. Modigliani, C. Le Corbusier, J. Joyce, M. Proust, F. Kafka, A. Sh Jönberg и някои други. Възможна е само условна класификация, освен това само по отделни параметри, на съвкупността от най-разнообразни явления на авангарда.
1. Във връзка с научно-техническия прогрес. Приемане на научно-техническия прогрес до неговата апология: футуризъм, конструктивизъм, супрематизъм, районизъм, "аналитично изкуство", конкретна поезия, конкретна музика, кинетизъм. Вътрешна съпротива срещу откритията на естествените науки и технологичния напредък: фовизъм, експресионизъм, частично абстрактно изкуство, наивно изкуство, сюрреализъм, Шагал, Клее, Модилиани. За други направления и представители на авангарда е характерно амбивалентно или неопределено отношение. Отделни направления и личности на авангарда активно разчитаха на постиженията на природните и хуманитарните науки. Така дадаизмът и сюрреализмът използват много от откритията на фройдизма и юнгианството; някои направления в литературата, театъра и музиката са повлияни от интуитивизма на Бергсон.
2. По отношение на духовността. Материалистична, рязко отрицателна позиция: кубизъм, конструктивизъм, "аналитично изкуство", кинетизъм и някои други, напротив, интензивно (съзнателно или несъзнателно) търсене на Духа и духовното като спасение от културно-разрушителното господство.материализъм и сциентизъм: абстрактно изкуство (В. В. Кандински, П. Мондриан), супрематизъм на Малевич, метафизична живопис, сюрреализъм. Редица течения и личности на авангарда са безразлични към този проблем.
3. Отделни области на авангарда се различават по отношение на психологическите основи на творчеството и възприемането на изкуството. Някои от тях, под влияние на сциентизма, отстояват изключително рационални основи на изкуството - това са преди всичко представители на абстрактното изкуство, основано на дивизионизма, с търсенето на научни закони за влиянието на цвета (и формата) върху човека, "аналитичното изкуство" с неговия принцип на "направено" произведение, конструктивизъм, додекафония (и сериални техники) в музиката. Повечето тенденции и отделни представители на авангарда се ръководеха от фундаменталния ирационализъм на художественото творчество, което беше активно насърчавано от кипящата духовна атмосфера на 1-вия етаж. 20 век, получил апокалиптичен оттенък в резултат на кървави войни, революции и неудържимо желание на човечеството да създава средства за масово унищожение. Оттук и активното използване на методите на алогизъм, парадокс, абсурд в творчеството (дадаизъм, сюрреализъм, литература на "потока на съзнанието", алеаторика, която абсолютизира принципа на случайността в създаването и изпълнението на музика, конкретна поезия и конкретна музика, театър на абсурда с неговото утвърждаване на безнадеждността и трагизма на човешкото съществуване, абсурдността на живота, апокалиптичните настроения).
4. Отношението към художествената традиция, към традиционните изкуства и техните творчески методи също е доста пъстро. Рязко негативно отношение към цялото изкуство, съществувало преди тях, се проявява в крайни форми от футуристите, дадаистите и конструктивистите. Между авангардния и модернистичния попизкуството, минимализмът, концептуализмът приеха това отричане като свършен факт, като самоочевидна истина. Повечето направления и представители на авангарда, особено през първата третина на века, насочват острата си критика срещу утилитарно-позитивистичното, академизирано изкуство от последните три века (особено 19 век), като обаче не всичко се отрича, а само общите консервативно-формалистични и натуралистично-реалистични тенденции. В същото време се приемат и често абсолютизират отделни находки и постижения на изкуствата от предходните векове, особено в областта на формалните средства и начини на изразяване (често за такива „находки“ се обръщат към по-ранни етапи от историята на изкуството, към изкуствата на Изтока, Африка, Латинска Америка, Океания и др.). Така фовистите и абстракционистите се съсредоточават предимно върху изразителните възможности на цвета; кубисти, супрематисти, конструктивисти – върху художественото значение на цветните форми; футуристичните експерименти бяха насочени към изразяване на движение с помощта на цвят и форма, в търсене на словесни еквиваленти (до създаването на нови думи и езици - zaum) до техническите постижения на своето време; кинетистите създават мобили – движещи се скулптури; Дадаистите (отчасти това вече беше започнато от кубистите) активно включват нетрадиционни материали (включително предмети от бита и техните елементи) в процеса на художествено творчество, като по този начин започват да размиват границата между изкуството и не-изкуството, което е фундаментално за изкуството на миналото. Салвадор Дали, напротив, се смяташе за единствения през 20 век. истински класически художник, пазител на "класическите" традиции, датиращи от Леонардо да Винчи, Дж. Вермер от Делфт, Д. Веласкес, въпреки че създава произведения (наистина в илюзионистично-натуралистична техника) по духдиаметрално противоположен, поне на съвременната европейска художествена традиция.
Отделни направления, движения, фигури на авангарда се различават по значение: сред тях има глобални, а има и тясно локални. Към глобалните, оказали драматично влияние върху хода и развитието на художествената култура на 20 век. като цяло могат да се припишат абстрактното изкуство, дадаизмът, конструктивизмът, сюрреализмът, Малевич, Пикасо - във визуалните изкуства, додекафонията и алеаториката - в музиката, Джойс, Пруст, В. Хлебников - в литературата. Други направления, движения, групировки или проправиха пътя за тези глобални явления, или консолидираха и развиха техните постижения, или се придвижиха в свои тясно локални посоки за определен вид изкуство, въвеждайки нещо ново в общото явление на авангарда.
6. Посоките се различават, или по-скоро, отделни представители на авангарда във връзка с художественото, естетическото или общокултурното значение на произведенията, които са създали. Творчеството на повечето от тях има експериментално, локално значение за своето преходно време. Въпреки това, авангардът даде началото на почти всички големи фигури на 20-ти век, които вече са влезли в историята на световното изкуство на нивото на класиците (Кандински, Шагал, Малевич, Пикасо, Матис, Модилиани, Дали, Джойс, Пруст, Кафка, Т. С. Елиът, В. Е. Майерхолд, Е. Йонеско, С. Бекет, А. Шьонберг, А. Берг, Льо Корбюзие и др.).
Нова философска енциклопедия. В четири тома. / Институт по философия на РАН. Научно изд. съвет: V.S. Степин, А.А. Хюсейнов, Г.Ю. Семигин. М., Мисъл, 2010, т. I, A - D, с. 28-29.