Бахчисарайски историко-културен и археологически музей-резерват - Тайните на древния град
Тайните на древния град. Майстор на народен орнамент.
„Наскоро жена ми ме упрекна: „Когато бях млад и бродирах, ти не ми създаваше такива модели, каквито рисуваш сега, когато поради лошо зрение и възраст вече не мога да бродирам. Имах влечение към декоративното изкуство като дете, когато се възхищавах на ярките цветове и причудливите шарки по крилете на пеперудата.Искаха да ме чиракуват при Айвазовски, който дори се съгласи да ме приеме. Но работещият татарин имаше ли условия за това в старите времена? Само в съветските условия моето творчество процъфтява.Наблюденията, натрупани през дългия ми живот, ми помагат съзнателно да избера правилната, правилна форма на орнаментния мотив и неговия цвят, според традициите на татарския модел. Известно е, че религиозната забрана за изобразяване на живи същества в миналото е принудила татарските майстори на орнаменти да променят външния вид на животните и растенията в своите рисунки, така че "Аллах да не разпознае своите творения при страшния съд".В работата ми върху орнамента много ми помага зрителната памет, която отпечатва различни форми на растения, цветя и природни обекти и поражда неизчерпаеми вариации на разнообразен орнаментален модел.Бих искал да видя това богатство на орнамента и разнообразието от цветни комбинации, които помагат да украсяват не само страниците на вестници, списания или книги, но и тъканите на дрехите, както и стените на нашите жилища, клубове и пионерски къщи.Нуждаем се от млади хора, които да възприемат нашия артистичен опит и страстна любов към изкуството.“
По-нататъшният му живот е свързан със занаята и творчеството. Той стана известен оръжейник в Крим. Според някои свидетелства творбите му се съхраняват в Музея на оръжията в Тула.
„дядо направи пушки с невероятна красота, покрити със златен модел ...“.
Във вестник „Красный Крым“ за 1940 г. известната изследователка на кримскотатарското шиене и тъкане Полина Чепурина пише:
„Оцветяването на прости детски цветни моливи придобива особен чар от Калафатов. Неочакваните цветови съпоставки, съчетаването на изобразеното с фона говорят за смелостта на един истински колорист.”
Интересна е и друга страна на творчеството му – Амет се увличал по техническите изобретения и през 1890 г. на изложението дори получил диплом и медал за ключалка за врата и шевна игла, вътре в която била поставена друга игла. Талантливият човек е талантлив във всичко: творбите му са избрани за участие през 1925 г. в Париж на Световното изложение за народно изкуство.
През 1930 г. Амет Калафатов се премества в Симферопол, където отваря оръжейна работилница. Активно развивайки се, той създава орнаментални композиции върху хартия и дървени дъски, постоянно участва в републикански и съюзни изложби, създава орнаменти за бродиращи, артели, занаятчии.
Творбите на А. Калафатов са придобити от Третяковската галерия, Ленинградския етнографски музей и Симферополския художествен музей. Майсторът е поканен да работи със стенописите на ханския дворец в Бахчисарай.
Художникът посреща войната в напреднала възраст, през 1942 г. умира. Повече от 300 декоративни композиции, създадени от народния майстор, са разпръснати по света. Архивите и библиотеките съхраняват списания и книги,по проект на художника, а предмети красят музейни експозиции.
Династията на гончарите не е изчезнала: верен на традициите на семейството, известният гончар, внук на художника Асан Галимов, работи в Крим. Орнаментите на Амет Калафатов все още са актуални и използвани от съвременните майстори на декоративното изкуство.
Сафие Абдураманова, изследовател Музей на историята и културата на кримските татари.